Mes œuvres représentent une exploration introspective, se traduisant par des choix qui mettent en avant une sensibilité particulière envers des créations capables de provoquer des émotions. Mon parcours artistique illustre une passion pour l'innovation et la remise en question des normes établies, où les œuvres sélectionnées expriment un désir de transcender les limites et de redéfinir les critères esthétiques.
Ces oeuvres explorent la douceur dans sa forme simple, nostalgique, parfois emprunte de solitude, pour que l'émotionnel fasse son chemin afin de mieux ancrer le présent
My artistic practice consciously moves in an area of undecidability, inhabiting that liminal space where photography, drawing, painting and writing converge in an uninterrupted dialogue. I do not consider this hybrid approach as a simple sum of techniques, but as the affirmation of a poetics that recognizes its generative core in the tension between different languages. Although my works present manual interventions, geometric signs and material stratifications, I consider them fundamentally post-photographs as they maintain a profound connection with the indexical nature of the photographic medium. This media ambiguity is not indecision, but an active semantic strategy.
I am particularly interested in what Jacques Rancière defines as a thoughtful image, an entity that does not simply illustrate a pre-existing thought, but constitutes a magnetic field charged with unresolved tensions, resistant to univocal meanings. The work thus becomes a space of perpetual oscillation between apparently opposite polarities: technological automatism and manual gesture, documentation and creation, material presence and conceptual abstraction.
My creative process reflects this threshold condition: photographic elements are deconstructed and recontextualized, but never completely denied; pictorial interventions assert their materiality without erasing the underlying photographic trace; geometric signs impose a visual order that dialogues with the organic complexity of the captured image; words insinuate themselves between the visual layers, not to explain them but to amplify their ambiguity.
This hybrid practice mirrors our contemporary reality, culturally and technologically fragmented, where images, texts and data constantly mix. I am not interested in resolving this ambiguity, but in consciously inhabiting it in a contemporary landscape, where distinctions between artistic disciplines become increasingly porous.
Bienvenue dans cette galerie virtuelle dédiée aux œuvres récentes de Sophie Dumont, artiste peintre contemporaine installée en Normandie. Vous y découvrirez une sélection d’huiles sur toile réalisées au cours des derniers mois, articulées autour de trois axes majeurs de sa recherche plastique : les bibliothèques stylisées, les paysages abstraits et les ateliers d’artistes.
Travaillant exclusivement à l’huile, parfois enrichie de collages, Sophie Dumont superpose les couches de matière pour créer des compositions denses, où la lumière, la couleur et la texture dialoguent en profondeur. Chaque tableau invite à une expérience intérieure, entre mémoire et silence, ordre et vibration.
Cette exposition virtuelle reflète l’univers singulier de l’artiste, nourri par sa passion pour la littérature, la transmission du savoir et les territoires sensibles. Les œuvres sont présentées avec leur format, leur cadre au choix (bois naturel ou noir), et peuvent être expédiées dans le monde entier.
Bienvenue dans la galerie virtuelle de Frédérick Meunier
fm-arts.com
Plongez dans l’univers pictural de Frédérick Meunier, artiste contemporain dont l’œuvre oscille entre émotion brute et subtilité du geste. À travers cette galerie virtuelle, découvrez une collection riche en textures, en contrastes et en poésie visuelle. Chaque tableau vous invite à une immersion sensorielle, un voyage intérieur guidé par la lumière, la matière et l’instinct créatif.
Explorez librement les différentes séries de l’artiste, où se croisent abstraction, symbolisme et une approche profondément personnelle de la couleur. Laissez-vous porter par les vibrations de la toile et l’authenticité d’un regard unique sur le monde.
El ancho ideal
Move freely, zoom in for details, and enjoy the atmosphere that each piece creates. This interactive format brings you closer to the art – from the comfort of your own screen.
Step inside, look around, and let the visuals speak for themselves.
Différentes oeuvres , avec des techniques variées tels que du collage, dessin sur papier , aquarelle, fusain, tableau en cadre.
Tableaux disponibles à la vente, colorés comme l'est l'Asie source de mon inspiration...
Je retourne régulièrement m'imprégner de cette ambiance chaleureuse.