What about me?! Original drawing by Irina Sumanenkova (2013) Tekening door Irina Sumanenkova
Verkocht
Bekijk meer van Irina SumanenkovaDe kunstenaar biedt werken aan in opdracht
Heb je de kans gemist om dit werk te kopen? Goed nieuws: de kunstenaar kan ook een werk op maat maken, speciaal voor jou!
Verkoper Irina Sumanenkova
"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
| 913 px | ||
|
1500 px |
| Afmetingen van het bestand (px) | 913x1500 |
| Gebruik wereldwijd | Ja |
| Gebruik op multi-support | Ja |
| Gebruik op elk type media | Ja |
| Recht van doorverkoop | Nee |
| Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
| Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Tekening,
Marker
op Papier
- Dimensies Hoogte 11in, Breedte 6,7in
- Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
- Categorieën Impressionisme Kat
My favorite technique for black and white works is a sketch marker, I use 0.05 mm and 0.1 mm in diameter only. This marker draws by pigment ink with alcohol, that`s why it dries almost immediatly.
About working process:
After the idea came, I chose elements for a composition, then drawing construction stage begins on paper. My academy drawing education helps me to create animal figures for my ideas. Anatomy academic drawing I have learned in University from a Gottfried Bammes anatomy book. In order to portray a movement in a most natural way, I use photographs sometimes, but oftenly it comes from the imagination.
When the figures drawing is complete, I continue work with surroundings.
Next stage is shadow casting, depending on the light source I chose. It can be: centre of the Sun, a bonfire, torch, lamp etc - this source should help me to highlight my main personages. Sometimes shadows can create an unexpected effect need. The finished construction drawing now is ready to be carried on another piece of paper to hachure my drawing with marker.
The hatching process is the most laborious, because my finished work looks like lithography, only it was made by hand directly on paper. Moving the line along, I have to keep in mind what I am hatching now: a fur, a ground, a tree bark, a stone or a sky - in order to depict any surface most naturally. After the personages are finished, I can go on with surroundings, following up that every single line helps me to highlight the main characters and sculpt the another surface at the same time. That`s why the sky came in the last turn - it`s role not to interfere in composition most of the time, it`s just express the mood.
The main difference between this technique and oil painting is that here I don`t have much opportunity to correct, if something went wrong. Everything should be executed from the first time. It can be only lighten or darken a little in a small spots, that`s all. This is the last stage - to conform the whole work, to harmonize everything in it.
This artwork took me 3 weeks and can be recreated for a customer.
Share the image of original drawing ,,What about me?!,, by Irina Sumanenkova in your social media and buy a print!
Verwante thema's
Irina Sumanenkova is een hedendaagse Oekraïense kunstenaar uit Kiev. Ze is al vanaf jonge leeftijd gepassioneerd door kunst en gelooft dat iedereen een aangeboren creatieve kant heeft, die vaak tot uiting komt in eenvoudige handelingen zoals het oppakken van een potlood of een stift. Irina koos ervoor dit creatieve pad te volgen en wijdde zich aan het ontwikkelen van een unieke stijl die realisme, symboliek, neo-impressionisme en elementen van beide combineert. Haar kunstwerken omvatten een breed scala aan onderwerpen, waaronder conceptuele stukken, dieren in het wild en fantasie. Haar favoriete genres zijn portretten, landschappen (vooral bergen), dierlijke thema's, floristiek en illustratie.
Irina heeft een Master of Fine Arts-diploma en studeerde schilderkunst aan de Kiev National University of Construction and Architecture. Aanvankelijk beschouwde ze zichzelf als grafisch kunstenaar, met de nadruk op pen en inkt op papier, maar haar studie schilderkunst had een diepgaande invloed op haar artistieke visie en werd een integraal onderdeel van haar leven. Sinds haar afstuderen heeft ze verschillende boeken geïllustreerd en blijft ze schilderen. Irina is ook lid van de International Academy of Contemporary Art - Artlookone.
-
Nationaliteit:
OEKRAÏNE
- Geboortedatum : 1982
- Artistieke domeinen: Werken van kunstenaars met gecertificeerde kunstenaarswaarde,
- Groepen: Gecertificeerde artiesten Oekraïense Hedendaagse Kunstenaars
