The Unbearable Weight of Being, 2024 (2024) 数字艺术 由 Irina Egorova
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH，耐性和高质量的天然纸！
无论是在色彩控制还是在图形链方面，我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时，他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印购买许可证以将此图像用于您的网站、通信或销售衍生产品。
Usage： 网络许可证
| 1125 px | ||
|
1500 px |
| 文件尺寸 (px) | 1125x1500 |
| 全球使用 | 是 |
| 用于多点支持 | 是 |
| 用于任何类型的媒体 | 是 |
| 转售权 | 没有 |
| 最大打印数量 | 0 (Zero) |
| 拟出售的产品 | 没有 |
购买后立即下载
此图片可以用许可证下载: 您可以随时下载它们。
限制
所有在ArtMajeur的图像是由艺术家创作的原创作品，所有权利是严格保留的。获得许可证后有权根据相应条款使用或利用图像。可以进行微小的修改，如重构或重新聚焦图像，使其完全符合新项目要求，但是，禁止进行任何可能损害原始作品的修改。其完整性（形状修改，扭曲，切割，改变颜色，添加元素等），除非事先从艺术家获得书面授权。
定制许可证
如果您的用途不在我们的标准许可证范围内，请联系我们获取定制许可证。
艺术图片银行-
该作品是“开放版”
数字艺术,
GicléePrint / 数字打印
- 外形尺寸 几种尺寸可供选择
- 独家支持 (美术纸, 金属上的印刷, 画布上打印)
- 是否含画框 有框架 (浮动框架+玻璃下, 框架+在丙烯酸玻璃下)
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 分类 观念艺术 女性裸体
This work embodies the image of a woman reduced to a symbol, an ornamental pattern, where only two fragments remain — breasts and legs. The female form here becomes something abstract and repetitive, stripping away her individuality and humanity. It serves as a metaphor for the simplified, stereotypical view of the female body, where it is perceived as an object devoid of soul and life.
The composition emphasizes the depersonalization and reduction of a woman to isolated parts, forming a lifeless pattern in which each detail is subordinated to the overall design, losing its unique significance.
Невыносимая тяжесть бытия, 2024
Эта работа воплощает образ женщины, сведённой до символа, до орнаментального узора, где от неё осталось лишь два фрагмента — грудь и ноги. Женская форма здесь превращается в нечто абстрактное и повторяющееся, обесценивая её индивидуальность и человеческую сущность. Это метафора на упрощённый, стереотипный взгляд на женское тело, когда оно воспринимается как объект, лишённый души и жизни.
Композиция подчёркивает обезличивание и редукцию женщины до отдельных частей, как часть бездушного узора, где каждая деталь подчинена общей схеме и теряет своё уникальное значение.
相关主题
Ирина С. Егорова (псевдоним Marmichka)
Биография
Родилась в 1982 году в Москве, в 2022 году покинула Россию и живёт на Пхукете, Таиланд.
Современный художник, графический дизайнер и педагог.
Образование
МГУ, История искусства, магистратура, 2019Школа современного искусства ММСИ, Свободные мастерские, 2018МГПУ, Графический дизайн, 2016МОСУ, Психология, 2004
Творческий путь
Я рисую столько, сколько себя помню. Меня увлекают различные направления в современном искусстве — от комиксов до фотографии. Этот интерес позволяет мне расширять границы своего восприятия и находить новые художественные подходы. Каждая моя работа — это уникальное выражение моего видения и стиля, созданное для того, чтобы вызвать эмоциональный отклик у зрителей.
Моё творчество глубоко затронуто искусством древних ацтеков. С детства оно оказывает на меня сильное влияние и оставило значительный отпечаток в моём мировосприятии, вдохновляя меня на создание новых произведений.
В моих работах женское тело представлено как конструктор, с помощью которого я исследую его формы, создавая уникальные сочетания, раскрывающие красоту и противоречивость женской натуры. Автопортреты занимают особое место в моём творчестве, служа инструментом глубокого самоисследования. В каждой линии и цвете я стремлюсь выразить свои эмоции и внутренний мир, превращая личные переживания в визуальное искусство.
Я часто работаю в смешанной технике, используя основные цвета — красный, синий и жёлтый, создавая яркие, многослойные композиции. В последнее время я активно использую цифровые технологии, объединяя традиционные и современные подходы для расширения границ самовыражения.
Ключевые проекты
Серия «Омуты» (2017-2022)
Серия «Омуты» — это визуализация моих страхов и размышлений о погружении в омут цифровой реальности, где границы между настоящей и фейковой жизнью размываются. В этой серии я исследую трансформацию человечества, а в особенности женской сущности, под влиянием интернета и виртуального мира.
Каждое полотно символизирует переход из реальности в мир пикселей, кода и байтов, где индивидуальность исчезает, а люди становятся частью цифровой системы. Яркие цвета, особенно синий, символизируют интернет и подчёркивают контраст между реальным и виртуальным, между глубиной эмоций и поверхностностью цифрового мира. Проект также поднимает вопрос о навязанных стандартах красоты и стремлении к единому образу, что приводит к утрате индивидуальности.
