Sur le dos de la montagne (2020) 绘画 由 Hélène Zenatti
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH，耐性和高质量的天然纸！
无论是在色彩控制还是在图形链方面，我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时，他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印购买许可证以将此图像用于您的网站、通信或销售衍生产品。
Usage： 网络许可证
| 1500 px | ||
|
1128 px |
| 文件尺寸 (px) | 1500x1128 |
| 全球使用 | 是 |
| 用于多点支持 | 是 |
| 用于任何类型的媒体 | 是 |
| 转售权 | 没有 |
| 最大打印数量 | 0 (Zero) |
| 拟出售的产品 | 没有 |
购买后立即下载
此图片可以用许可证下载: 您可以随时下载它们。
限制
所有在ArtMajeur的图像是由艺术家创作的原创作品，所有权利是严格保留的。获得许可证后有权根据相应条款使用或利用图像。可以进行微小的修改，如重构或重新聚焦图像，使其完全符合新项目要求，但是，禁止进行任何可能损害原始作品的修改。其完整性（形状修改，扭曲，切割，改变颜色，添加元素等），除非事先从艺术家获得书面授权。
定制许可证
如果您的用途不在我们的标准许可证范围内，请联系我们获取定制许可证。
艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
在帆布上
- 外形尺寸 高度 11.8in, 宽度 15.8in
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$500 抽象主义 山地景观
Cette peinture figure une forme de lutte entre moi et la nature, mais aussi la nécessité de me dépasser pour gravir cette montagne, probablement métaphorique.
C'est une œuvre réalisée à la peinture acrylique et au couteau à peindre.
相关主题
La peinture est un voyage qui naît du pinceau, du couteau à peindre. C'est une traversée, ce sont des rencontres.
J'ai longtemps créé des personnages expressionnistes qu'il me semblait connaître vraiment, alors qu'ils n'existaient que sur la toile. Je me suis évadée à travers des paysages abstraits, transcriptions picturales de lieux réels ou imaginaires peints sans désir de figuration. Je voulais suggérer des gens, des pays, des moments du jour, des saisons, des ambiances, quelque chose en lien avec une mémoire plus littéraire que réelle.
Puis, guidé par la tentation abstraite, mon voyage s'est continué vers des territoires plus incertains. Et tout cela, tout doucement, a semblé glisser dans l'abstraction comme on se coule dans un rêve. Dans les paysages abstraits, le chemin est libre et chacun peut parcourir les lieux comme il l'entend, voir dans ces peintures ce qu'il veut. Cette liberté, c'est la promesse de l'abstraction.
Nul paysage pourtant, nul portrait, rien que des émotions : la mémoire des émotions ou les émotions de l'instant, leur traduction par le biais de la couleur et du mouvement. Ici, je gagne en vivacité et en impudeur, j'ai le sentiment de m'exposer plus.
Je suis à la recherche de l'équilibre pictural entre le dur et le doux, le mouvementé et le calme, la matière grenue et le flou éthéré, le foncé et le clair, l'organique et l'artificiel. J'échoue souvent, mais il arrive qu'un tout petit endroit sur la toile me rende diablement heureuse !
À la peinture se mêlent parfois des matériaux divers : du sable ramassé en Corse, des algues sèches, du papier, du tissus, des rubans. Par endroits l'acrylique se craquelle volontairement, elle s'écorche. Le pastel à l'huile dessine des méandres, des hachures. La matière posée sur la toile donne du relief à mes pensées, des aspérités. Parfois, au contraire, elle s'apaise, se lisse, se glace. Tout cela est à la fois très structuré techniquement, très réfléchi, et très instinctif dans le geste et dans le choix des couleurs.
Il ne s'agit plus seulement de peindre l'ambiance d'un lieux ou d'un moment, mais de donner à voir un ressenti, une pensée : le souvenir ou l'oubli, le passage du temps, les interrogations, les histoires minuscules.
