Gil Angelo Gazzoli

Actuellement du 26 Mai 2020 au 20 Juin 2020 exposition collective, j'y ai mis 4 tableaux, Galerie Etienne De Causans Rue de Seine Paris

L’extase constitue « l’état vital » le plus phénomènalement bouleversant des fantômes et représentation psychique. Durant l’extase, aux approches du désir, du plaisir, de l’angoisse, toute opinions, tout jugement (morale, esthétique, etc.) change sensationnellement. On croirait que par l’extase nous avons accès à un monde aussi éloigné de la réalité que celui du rêve. Le répugnant peut se transformer en désirable, l’affection en cruauté, le laid en beau, les défauts en qualités, les qualités en misères noires.

L’extase est la conséquence culminante des rêves, elle est la conséquence et la vérification mortelle des images de notre perversion. Certaines images provoquent l’extase, qui provoque à son tour certaines images. Il s’agit toujours d’images authentiquement et essentiellement surréalistes. L’extase constitue « l’état pur » d’exigence et hyperesthétique lucidité vitale, lucidité aveugle du désir. Le monde des images provoqué par l’extase est infini et inconnu. Il s’agit d’images néologistiques, d’images extrarapides comparativement aux images hypnogogiques. Toute méthodologie à ce sujet nous échappe encore.

Parfois, les images provoquées par l’extase répètent des images transfigurées d’extase, qu’il s’agisse de « l’apparente » stéréotypie des oreilles (celles-ci toujours en extase), ou de l’extase d’une certaine « chose atmosphérique », ou encore de l’extase fine d’une aiguille modern’style.

Je demande aux critiques d’art : Que penseriez-vous de telle ou telle œuvre au moment de votre extase ? Et d’abord : mettez-vous en état d’extase pour me répondre. L’extase est par excellence l’état mental critique que l’invraisemblable pensée actuelle, hystérique, moderne, surréaliste et phénoménale aspire à rendre « continue ». A la recherche d’image susceptible de nous extasier.(……)

Salvador Dali « De la beauté terrifiante comestible, de l’architecture modern’style » 1933

"Imprégné par G. Bataille, A. Artaud, Sade, le monde dont je relate l’existence prend forme. Je procède par l’extraction du vécu. A partir d’une longue exploration intérieure, le corps est d’abord oublié, puis réinvesti, analysé, secoué, brutalisé pour s’assurer qu’il n’est plus solidaire du monde, qu’il n’en porte plus tout le sens, qu’il peut avoir sa propre spécificité. Dès lors s’opère une partition entre mon corps et l’oeuvre et pour finir, entre l’oeuvre et le corps de l’autre... "

Né en 1966, sa formation artistique débute dans une école d’arts graphique à Paris pour ensuite être palefrenier dans les Alpes de Haute Provence…
Les années 90 favorisent son retour à l’art avec de premières expositions dans la région dignoise en compagnie du milieu artistique local. C’est une période de créations abstraites, assemblages, sculptures. Parallèlement, Gil mène un travail scénographique avec une compagnie de danse contemporaine.
Pendant cette période d’expériences artistiques, son univers créatif, forgé par le surréalisme (H. Bellmer, P. Molinier, M. Ernst), s’est précisé.
Imprégné par G. Bataille, A. Artaud, Sade, le monde dont je relate l’existence prend forme.