Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.
Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.
Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
Per gli artisti! Aiuta gli artisti a vivere del loro lavoro. I diritti sono loro riversati ogni volta che si acquistano le stampe delle loro opere.
A proposito delle nostre stampeAcquista una licenza per utilizzare questa immagine per il tuo sito web, la tua comunicazione o per vendere prodotti derivati.
Usage: Licenza internet
| 1000 px | ||
|
1500 px |
| Dimensioni del file (px) | 1000x1500 |
| Utilizzazione in tutto il mondo | Sì |
| Utilizzazione su un multi-supporto | Sì |
| Utilizzazione su un qualsiasi tipo di supporto | Sì |
| Diritto di rivendita | No |
| Numero massimo di stampe | 0 (Zero) |
| Prodotti destinati alla vendita | No |
Scarica subito dopo l'acquisto
Quest'immagine è disponibile per lo scaricamento con una licenza.: puoi scaricarli in qualsiasi momento.
Restrizioni
Tutte le immagini di ArtMajeur sono opere d'arte originali create da artisti, tutti i diritti sono strettamente riservati. L'acquisizione di una licenza dà il diritto di utilizzare o sfruttare l'immagine sotto i termini della licenza. È possibile effettuare piccole modifiche come il riquadro o la rifocalizzazione dell'immagine in modo che si adatti perfettamente ad un progetto. E' tuttavia vietato apportare qualsiasi modifica che possa danneggiare l'opera originale nella sua integrità (modifica delle forme, distorsioni, taglio, cambio di colori, aggiunta di elementi, ecc.), a meno che non venga prima ottenuta un'autorizzazione scritta dall'artista.
Licenze personalizzate
Se il tuo utilizzo non è coperto dalle nostre licenze standard, contattaci per una licenza personalizzata.
Banca d'immagine d'arte-
Quest'opera è una "Open Edition"
Arte digitale,
Schizzo / Stampa digitale
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Classicismo Ritratti di donne
The Stolen Kiss Fragonard inspired Renaissance Painting
About The Stolen Kiss By Fragonard
Certain paintings have the power to captivate audiences, not just with their beauty, but also with the stories they tell. "The Stolen Kiss," a masterpiece by the renowned French Rococo artist Jean-Honoré Fragonard, is one such painting. This exquisite work of art, created in the 18th century, not only showcases Fragonard's exceptional talent but also encapsulates the essence of the Rococo era, marked by its emphasis on love, romance, and sensuality.
The Artist: Jean-Honoré Fragonard
Before delving into the details of the painting itself, it is essential to understand the artist behind this enchanting creation. Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) was a prominent French painter whose work epitomized the Rococo style. He was known for his ability to capture the lighter aspects of life, focusing on themes of love, leisure, and pleasure. Fragonard's art often featured playful and amorous scenes, which made him a sought-after painter among the aristocracy and nobility of his time.
"The Stolen Kiss" was painted during the Rococo era, a period in European art that spanned the 18th century. This era was characterized by a departure from the formality and grandeur of the preceding Baroque period, instead embracing the lighter, more whimsical elements of life. Rococo art was heavily influenced by the pursuit of pleasure, romance, and an appreciation of the natural world.
The Painting: "The Stolen Kiss"
"The Stolen Kiss" was created by Fragonard around 1786, towards the end of the Rococo era. The painting is an exquisite example of his ability to capture the essence of romance and intimacy. It depicts a clandestine moment between a young couple, framed within a lush garden setting. The composition is filled with vibrant colors, delicate brushwork, and intricate details, all of which contribute to the painting's allure.
The central figures in the painting are a young man and woman. The man, dressed in rich, aristocratic attire, is stealing a passionate kiss from the young woman, who is equally elegantly dressed. Her expression is a delicate mix of surprise, desire, and apprehension. The setting, with its abundant foliage, serves as a metaphor for the secrecy and hidden nature of their encounter. The soft, dappled sunlight filtering through the leaves adds a dreamlike quality to the scene.
Interpretation
"The Stolen Kiss" is more than just a portrayal of a stolen moment of intimacy; it encapsulates the essence of Rococo ideals. It celebrates the joy of romantic love, the pursuit of pleasure, and the beauty of nature. The painting reflects the era's emphasis on the fleeting nature of love and life, where moments of passion and delight are to be seized and cherished.
The couple's embrace symbolizes the exhilaration of forbidden love, a theme often explored in Rococo art. It speaks to the idea that love, while spontaneous and sometimes hidden, is a force that cannot be suppressed. Fragonard's masterful use of color and composition draws the viewer into this intimate moment, inviting them to share in the excitement of the stolen kiss.
"The Stolen Kiss" has left an indelible mark on the world of art. It remains one of Jean-Honoré Fragonard's most celebrated works and is admired for its beauty and the emotions it evokes. The painting's enduring appeal lies in its ability to transport viewers to a world of romance and intrigue, a world where love is at its most passionate and enigmatic.
"The Stolen Kiss" by Jean-Honoré Fragonard is a testament to the artistic genius of the Rococo era. This exquisite painting captures the essence of love, secrecy, and the pursuit of pleasure in a way that continues to enchant and captivate viewers to this day.
Temi correlati
I'm Gerry Martinez, I'm a digital painting fine artist and landscape fine art photographer from Philippines residing in Spain doing arts in style of photo painting technique and applying texture specially digital renaissance, surrealism and abstract art. I'm also a fine art photographer specially landscape and can do traditional painting as well. I have been doing digital fine arts since when desktop windows become famous.
I'm using a 24 screen stylus screen tablet to create and impress people with my fine art, and also a desktop computer. I create Art through digital brush under painting , applying textures , mixed media composition, Ai tools and photography.
My passion for art was born from an early age. I'm fascinated by the impressive romantic details of Renaissance art and surrealism captivated by the works of famous painter like Rembrandt, Michelangelo and Salvador Dali.
With the advancement of digital technology, i found found myself creating beautiful arts. I had spends countless days and hours to discover complicated different techniques exploring the spell charms of art colors and textures.
Here armed with a digital screen tablet and cutting-edge digital art software, I'm inside a journey to explore the realms of sharing, promoting pixel art.
My style seamlessly blends the classic techniques of the Renaissance period with abstract elements, creating a unique and captivating visual experience, Imposing my ability to portray emotions and tell stories through digital brushstrokes.
-
Nazionalità:
FILIPPINE
- Data di nascita : data sconosciuta
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Filippini Contemporanei
