Tingari Cycle (2008) 絵画 George Ward によって

リネンキャンバスのアクリル, 52x78.7 in
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  • カテゴリ 絵画 $20,000未満 抽象芸術
About this painting Artist: George Ward Tjungurrayi Title: "Tingari Cycle" Painted: 2008 Size: 200 cms by 132cms Medium: Acrylic on canvas Provenance: Full Certificate of Authenticity About the Artist Artist:[...]
About this painting
Artist: George Ward Tjungurrayi
Title: "Tingari Cycle"
Painted: 2008
Size: 200 cms by 132cms
Medium: Acrylic on canvas
Provenance: Full Certificate of Authenticity


About the Artist
Artist: George Ward Tjungurrayi
DOB: c.1945
BORN: Lararra, Tjukurla, WA
LANGUAGE GROUP: Pintupi
COMMUNITY: Warakurna, WA

George Ward Tjungurrayi is represented in major national and international collections including the National Gallery of Victoria, Art Gallery of NSW, Supreme Court of Northern Territory, and in Musée des Arts d'Afrique et d'Océanie, Paris, and Groninger Museum, Netherlands.

George Ward started his painting career at Kintore around 1990. It was not until his older brother Yala Yala Gibbs died in 1998, that the full weight of cultural and ceremonial authority was transferred to George Ward. Yala Yala Gibbs was a foundation artist in the Papunya Tula Aboriginal art movement. The art work of George Ward Tjungurrayi reflected these changes of authority, his paintings becoming more sophisticated and his style more distinctive. The dense lines that created his structures were surrounded by rows of dots that gave the paintings great power.

In George Ward's larger paintings such as this one, he regularly creates the Tingari or Dreaming stories from his ancestral country located to the west of Kintore and adjacent to Lake MacDonald. These stories relate the epic travels of the Creation Ancestors who brought the land and all its life forms into being as they passed across the country. George Ward Tjungurrayi had lived close to his land all his early life before his family made contact with the white settlers, and they finally visited relatives who had joined the settlement of Papunya on the edge of the desert country.

NGV curator Judith Ryan comments further on George Ward's paintings - "It's refined and refined over many layers, and that gives it a reverberative shimmer, a final precision of detail. Art of this kind has immense potency. It's not difficult at all for today's collectors to have a passion for it, because it's minimal. It's towards the minimal edge in terms of design, and in its lack of figuration and restricted palette."

In 2004 George Ward Tjungurrayi was the winner of the Wynne Prize for landscape painting at the Art Gallery of NSW. Aboriginal art status - Highly regarded artist.

Some of the galleries that exhibit George Ward Tjungarrayi's works are -

National Gallery of Victoria, Melbourne
Artbank, Sydney
Art Gallery of South Australia, Adelaide
Groninger Museum, Groningen
Museum of Victoria, Melbourne
Robert Holmes a Court Collection, Perth
Supreme Court of the Northern Territory, Darwin
The Luczo Family Collection, USA
Kaplan and Levi Collection, Seattle
Art Gallery of New South Wales, Sydney
Musee des Arts d'Afrique et d'Oceanie, Paris
National Gallery of Australia, Canberra
Charles Darwin University, Darwin
Seattle Art Museum, Seattle
Corrigan Collection, Sydney

Awards and Recognition -

2004 Wynne Prize, Art Gallery of New South Wales, Sydney - Winner
2003 20th NATSIAA, Darwin - Finalist
2003 Desert Mob, Araluen Art Centre, Alice Springs - Finalist


Selected Solo Exhibitions -

2010 George Ward Tjungurrayi, Trevor Victor Harvey Gallery, Sydney
2005 George Ward Tjungurrayi, Clarence Gallery, London
1998 Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
1997 Utopia Art, Sydney, Sydney

Selected Group Exhibitions -

2020 Pintupi Masters - Enduring Dreamings, Kate Owen Gallery, Sydney
2019 Matches 6: Three clusters, FireWorks Gallery, Brisbane
2019 Defining Tradition: the first wave & its disciples, Kate Owen Gallery, Sydney
2019 Pintupi Artists of the Western Desert, Japingka Gallery, Fremantle, WA
2017 Community VIII, Utopia Art Sydney
2015 Community VII, Utopia Art, Sydney
2015 Sydney Contemporary 2015, Carriageworks, Sydney
2015 Wynners, Kate Owen Gallery, Sydney
2013 Community V, Utopia Art Sydney
2012 Ancestral Modern: Australian Aboriginal Art from the Kaplan & Levi Collection, Seattle Art Museum, Seattle
2012 Community IV: Celebrating Forty Years of Papunya Tula Artists, Utopia Art, Sydney
2012 Unique Perspectives: Papunya Tula Artists and the Alice Springs Community, Araluen Arts Centre, Alice Springs
2011 40 years of Papunya Tula Art, Utopia Art, Sydney
2011 Papunya Tula Artists, Community III, Utopia Art, Sydney
2010 Stories from the Centre, Kate Owen Gallery, Sydney
2010 Ngurra Kutju Ngurrara, Belonging To One Country, ReDot Gallery, Singapore
2009 Community, The Heart of Papunya Tula Artists, Utopia Art, Sydney
2008 David Larwill and the Western Desert Artists, Stephan Weiss Studio, New York
2008 Aboriginal Art 2008, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2007 Papunya Tula, Short Street Gallery, Broome
2007 Big Paintings by Papunya Tula Artists, Utopia Art, Sydney
2007 Turning 20, Utopia Art, Sydney
2007 Aboriginal Art 2007, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2007 Master Work From Papunya Tula, Birrung Gallery, Sydney
2007 Pintupi Art 2007, Tony Bond Aboriginal Art Dealer, Adelaide
2007 Pintupi Mixed Exhibition, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2006 A Particular Collection, Utopia Art, Sydney
2006 Melbourne Art Fair, Royal Exhibition Building, Melbourne
2006 Western Desert Satellites, Art Gallery of Western Australia, Perth
2006 Right Here, Right Now: Recent Aboriginal and Torres Strait Islander Acquisitions, National Gallery of Australia, Canberra
2006 Papunya Tula Artists 2006, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2006 across the board, Utopia Art, Sydney
2006 Group Show, John Gordon Gallery, Coffs Harbour
2006 Pintupi, Hamiltons Gallery, London
2006 Bits and Pieces - abstract art, Utopia Art, Sydney
2006 Aboriginal Art 2006, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2006 Pintupi, Hamiltons Gallery, London
2006 Melbourne Art Fair, Royal Exhibition Building, Melbourne
2006 Papunya Tula Artists - Recent Paintings, Harriet Place, Darwin
2006 Pintupi Dreamtime, Red Dot Gallery, Singapore
2006 Paintings by Papunya Tula Artists, Suzanne O'Connell Gallery, Brisbane
2006 Yawulyurru kapalilu palyara nintilpayi, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2005 New Works From The Western Desert, Indigenart, Perth
2005 Pintupi Show, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2005 Papunya Tula Artists - new work for a new space', Utopia Art, Sydney
2005 Strongly and Stately, Red Dot Gallery, Singapore
2005 New Ideas 2005, Utopia Art, Sydney
2005 Papunya Tula Artists, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2005 Aboriginal Vision in Contemporary Australian Art, Wright Exhibition Space, Seattle, Collection of Margaret Levi & Robert Kaplan
2005 Pintupi Art 2005, Tony Bond Aboriginal Art Dealer, Adelaide
2005 Aboriginal Art 2005, Scott Livesey Gallery, Melbourne
2005 Papunya Tula - New Paintings From The Kintore Kiwirrkurra Region, John Gordon Gallery, Coffs Harbour
2004 Papunya Tula - Selected Paintings, William Mora Galleries, Melbourne
2004 Depth of Field - Anamorphosis, Utopia Art, Sydney
2004 Binocular: looking closely at Country, Ivan Dougherty Gallery, College of Fine Arts, University
of NSW, Sydney
2004 Pintupi Art 2004, Tony Bond Aboriginal Art Dealer, Adelaide
2004 Works from Kintore and Kiwirrkurra, Alison Kelly Gallery, Melbourne
2004 All About Papunya, Chapman Gallery, Canberra
2004 Talking About Abstraction, Ivan Dougherty Gallery, College of Fine Arts, University of NSW, Sydney
2004 Aboriginal Art 2004, Scott Livesey Gallery, Melbourne
2004 Ma Yung/ Pass It On, Framed Gallery, Darwin
2004 Melbourne Art Fair, Melbourne
2004 Papunya Tula Artists 2004, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2004 Pintupi Artists, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2003 Pintupi Art 2003, Tony Bond Aboriginal Art Dealer, Adelaide
2003 Papunya Tula Selected Paintings, William Mora Galleries, Melbourne
2003 Ab Op II, Utopia Art, Sydney
2003 The Desert Mob Art Show, Araluen Centre, Alice Springs
2003 Kintore-Kiwirrkurra, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2003 Pintupi Art From The Western Desert, Indigenart, Perth
2003 Masterpieces of the Western Desert, Gavin Graham Gallery, London
2003 Papunya Tula Artists - A Gift from the Desert, Utopia Art, Sydney
2003 Pintupi Artists, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2003 Framed Gallery, Darwin
2002 Pintupi Artists, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2001 Palm Beach Art Fair, Palm Beach, FL, USA
2001 Kintore and Kiwirrkurra, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2001 Art of the Pintupi, Adelaide
2000 Pintupi Men, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2000 Papunya Tula: Genesis and Genius, Art Gallery of New South Wales, Sydney
2000 Art of the Aborigines, Leverkusen
1999 Aboriginal Art, IHK, Wurzburg
1998 The Desert Mob Show, Araluen Centre for the Arts, Alice Springs
1997 Papunya Tula Artists, Alice Springs
1997 Geschichtenbilder, Aboriginal Art Galerie Buhr, Speyer
1997 Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
1996 Papunya Tula Artists, Alice Springs
1996 Nangara, The Australian Aboriginal Art Exhibition, Brugge
1996 Museum & Art Gallery of the Northern Territory, Darwin
1996 Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
1996 Araluen Centre for the Arts, Alice Springs
1996 Adelaide Fringe Festival, Papunya Tula Artists, Adelaide
1995 Papunya Tula Artists, Alice Springs
1995 Museum & Art Gallery of the Northern Territory, Darwin
1995 Dreamings - Tjukurrpa, Groninger Museum, Groningen
1993 Dreamtime Gallery, Broadbeach, QLD
1992 Dreamtime Gallery, Broadbeach, QLD
1991 Araluen Centre for the Arts, Alice Springs, Australia
1990 Friendly Country - Friendly People, Araluen Art Centre, Alice Springs
1990 The Isaacs Gallery, Toronto, Canada

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西部砂漠の芸術家、ジョージ ウォード ジュンガライは、現代のオーストラリア先住民アート シーンに消えることのない足跡を残しました。彼の作品は、ビクトリア国立美術館、ニューサウスウェールズ州立美術館、ノーザンテリトリー最高裁判所、パリのアフリカ・オセアニー美術館、オランダのフローニンゲン美術館などの主要な国内コレクションに収蔵されており、世界中で反響を呼んでいます。

西部砂漠の芸術家、ジョージ ウォード ジュンガライは、現代のオーストラリア先住民アート シーンに消えることのない足跡を残しました。彼の作品は、ビクトリア国立美術館、ニューサウスウェールズ州立美術館、ノーザンテリトリー最高裁判所、パリのアフリカ・オセアニー美術館、オランダのフローニンゲン美術館などの主要な国内コレクションに収蔵されており、世界中で反響を呼んでいます。

砂漠の風景の中に生まれたジョージ・ウォード・ジュンガライは、ワルングールルのパプニャ・トゥーラの尊敬される芸術家である兄弟、ヤラ・ヤラとウィリー・ジュンガライの芸術的努力を観察しました。ジョージがキャンバス絵画に挑戦し、エレガントでクラシックな同心円形の一連の作品を制作したのは 1984 年のことでした。 1998 年に弟のヤラ ヤラが亡くなった後、絵を描く責任がジョージの肩にのしかかり、彼の芸術的キャリアにおける重要な段階の始まりとなりました。

法の世界に深く浸かり、上級砂漠出身者だったジョージ・ウォード・ジュンガライは本格的に絵を描き始め、陰鬱な色調と深い知性を特徴とする独特のスタイルを発展させた。彼のキャンバスは、これまでの砂漠芸術運動で見られたものとは異なり、知性があり、独特の重力を持っていました。主題はしばしば、ティンガリ族の男性のグループが東へ向かう旅の途中で通過した場所であるカクラティンチャ (マクドナルド湖) の重要な湖の場所を中心に展開しました。

ジョージの細心の注意を払った幾何学的な描画は、高速で揺れる点描技術によって補完され、彼の作品に深みを加えるきらめく表面を作り出しました。 2004 年、ニューサウスウェールズ州立美術館で風景画部門の権威あるワイン賞を受賞し、彼の卓越した才能が認められました。

ジョージ・ウォード・チュングライは、寡黙で物言わぬ態度にもかかわらず、国内で最も賞賛され、熱心に収集した芸術家の一人となりました。彼の英語への違和感や、アリススプリングスのような賑やかな町での不安は、ブッシュマンとしての彼の誇り高きアイデンティティを示していた。 1990年頃にキントレで絵画のキャリアをスタートしたが、1998年に兄のヤラ・ヤラ・ギブスが亡くなったことがきっかけで、ジョージは文化的・儀式的権威の全権を引き継ぐことになった。権限の譲渡はジョージの芸術的表現に変化をもたらし、彼の絵画はより洗練され、独特なものになりました。

彼の大きな絵画には、マクドナルド湖に隣接するキントレの西にある彼の先祖の国からのティンガリまたはドリーミングの物語がよく描かれていました。これらの物語は、土地とその生命体を形作った創造の祖先たちの壮大な旅を物語っています。白人入植者に出会う前は自分の土地の近くに住んでいたジョージ ウォード ジュンガライの芸術には、彼のルーツとの深いつながりが反映されていました。

ジョージの遺産は、彼が展示した多数のギャラリーだけでなく、彼が芸術を通じて伝えた奥深い文化的物語としても受け継がれています。ワイン賞で彼の芸術的才能が認められたことにより、西部砂漠の著名な芸術家の中での彼の地位は確固たるものとなり、彼の先祖伝来の物語の本質を洗練さと力強さで捉えました。

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