Galeria Aguirre Lopez

Hacer una exposición con tus pinturas, dibujos, grabados, fotografías u otros medios gráficos, es una experiencia maravillosa, muy reconfortante y que aunque requiere un buen esfuerzo extra, yo creo que siempre da buenos frutos. También creo que es la mejor forma de vender las obras artísticas, aunque sea la más clásica.

Pero incluso para montar bien una exposición, se deben de aprender o reflexionar primero algunas cosas.

Este tema da mucho de si porque se trata de aprender a vender. Hoy quiero compartir la experiencia de un amigo pintor, que me envió por correo su método para hacer una buena exposición. Son muy buenas ideas y espero que mucha gente las pueda aprovechar. Es una redacción paso a paso y bien explicada de cómo montar una exposición.

Objetivo fundamental : exponer mi pintura en las condiciones más favorables para venderla.

1 . La investigación de los lugares donde puedo exponer

Confeccionemos una lista de posibilidades:

*Las Galerías de arte.

*Las tiendas.

*Los centros Culturales.

* Asociaciones.

2. Contactar con el sitio donde queremos exponer

Comienza una etapa decisiva. Es fundamental planear los contactos lo más directos posibles, personales. Descartemos inicialmente la facilidad del correo electrónico. Incluso es posible que necesite algún tiempo de “el trabajo” para dedicarlo a “mi trabajo”. Pero no tengo prisa, me hago a la idea de que, después de lo que he tardado en decidirme a exponer, bien puedo dedicar algunas semanas o incluso meses a buscar el sitio más apropiado.

El teléfono, usado de la manera más educada y suave posible, puede ser la llave. No vayamos de prepotentes, de listos, ni como ese “comercial agresivo” que algunos, desgraciadamente, han puesto de moda.En general, la gente se comporta amablemente cuando pedimos, simplemente y por favor, información.

 3. La decisión / selección final del sitio donde exponer

Al final me he decidido por la seguridad que da el sentirse relajado y entre caras conocidas, porque he tenido la gran suerte de que me han concedido un Centro Cultural Municipal, no exactamente el de mi distrito, pero relativamente cercano y bien comunicado.

El sistema de anclaje está un poco deteriorado, a ver si consigo que lo reparen pronto. La iluminación no es nada del otro mundo, pero es aceptable. Ya tengo la ratonera, ahora a por los ratones.

4. La promoción de la exposición

De los nueve meses con que me anticiparon la fecha de la concesión de la sala han pasado siete, faltan unas seis semanas para la inauguración. Aunque sigo pintando a diario, ya tengo completamente terminados, barnizados y enmarcados los treinta óleos que voy a exponer.

Para abaratar lo más elegantemente posible, he elegido un único tipo de marco, un simple listón de madera de 1,5 cm de ancho en color blanco mate, de esos que llaman “tipo arquitecto”.

Tendré que diseñar un díptico para imprimir en papel tamaño DIN A 5.
En la portada puede aparecer como fondo una buena foto de una de mis obras preferidas con el texto anunciador de la exposición, fechas y horario que previamente acuerde con el Centro Cultural así como fecha y hora de la inauguración.

A falta de un importante currículum, en la contraportada puedo incluir algo escrito por mí hablando de mis aspiraciones o algún tema relacionado con el arte.

También podría sustituirse por unas cuantas frases famosas de maestros históricos. En la página interior derecha podría incluirse un listado numerado de las obras. En el reverso del díptico indicaría algún dato mío de contacto.

Es importante que en la portada aparezca la dirección completa del Centro, ya que, aumentada de tamaño (DIN A 4), nos servirá como cartel anunciador.

Con unos quince días de anticipación empiezo a hacer “el mayor ruido posible” para darlo por terminado completamente 8 ó 10 días antes de la inauguración.

Envío el díptico por correo electrónico a todos mis contactos y por correo ordinario a los que no dispongan de Internet, reparto ejemplares en mano por todo el barrio, a vecinos, amigos y conocidos. Pego carteles en los comercios, bares y cafeterías que me lo permitan dejando algunos dípticos al mismo tiempo y, por supuesto, no me olvido
de familiares, incluso lejanos, ni de los compañeros de trabajo. No será difícil conseguir, sin cargo, un anuncio en alguno de los típicos periódicos gratuitos del distrito. Los últimos días anteriores a la inauguración me dedico a dejarme ver por la zona lo más posible e incluso por los alrededores del Centro donde se va a exponer, estudiando el ambiente.

Es muy importante tener en cuenta que mi primer cliente, con el 99,99 % de probabilidades, va a surgir de entre los conocidos, amigos, compañeros de trabajo o familiares que visiten la exposición. Casi con absoluta seguridad, no va a ser un visitante desconocido. Y además, también es muy probable que mis primeros compradores vuelvan a serlo en el futuro. Según lo que me cuentan mis amigos-colegas, es relativamente frecuente que algunos primeros clientes iniciales acaben transformándose en coleccionistas, incluso en mecenas.

5. La inauguración

He llegado a un acuerdo con la empresa en la que trabajo para que me concedan unos días o medios días libres a cuenta de mis vacaciones.

De acuerdo con el Centro, he fijado la inauguración para las siete de la tarde de un sábado. La exposición se mantendrá abierta durante quince días, de lunes a viernes en las dos horas finales de la mañana y las tres últimas horas de la tarde-noche. ( De 12.00 a 14.00 y de 18.00 a 21.00)

Con la ayuda de la familia y algún amigo, los cuadros ya están colgados en los lugares y orden que hemos elegido buscando el mejor ritmo de temas, luz, color, etc. Cerca de cada obra, en la esquina inferior derecha hemos colocado rótulos impresos (lo menos estridentes posible) en las que se lee, simplemente, el nº y el título de la obra como
ya indicamos en el díptico.

Importante: no hemos pegado en las paredes ninguna lista de precios. Vamos a trabajar con solamente unas 10 ó 12 listas impresas, (plastificadas, lo que prácticamente obliga a devolverlas) que ofreceremos solamente a los visitantes que nos la soliciten. Es una forma de conocer, a priori, quién puede estar realmente interesado en comprar.

Por muy poco dinero hemos preparado y adornado una mesa con unas botellas de vino dulce, pastas, frutos secos, vasos de cartón y servilletas de papel. Un colaborador se mantendrá cercano a ella actuando como camarero, pero mi idea es tener la posibilidad de acercarme para tomar una copa charlando con los posibles clientes.

Personalmente, me he fijado como meta conseguir que acudan como mínimo 100 personas a la inauguración, no lo veo difícil. Y he conseguido que el mismísimo Concejal de Cultura del distrito venga a pronunciar un minidiscurso de inauguración, a los políticos siempre les gusta “salir en la foto”.

6. La primera venta

El Puntillismo Abstracto, es una iniciativa totalmente original del pintor Gabino Amaya Cacho, sus nuevas obras se han posicionado en el mercado del arte español. El puntillismo abstracto, consiste en la sobre posición de círculos, utilizando colores llamativos, haciendo combinaciones y contrastes atractivos. Definitivamente, es un estilo creativo, jovial, colorido, elocuente y divertido. La técnica empleada es acrílico sobre algodón.

Si vives en Madrid, o eres de España, no puedes perder la oportunidad de conocer este nuevo arte en vivo y directo. El Pintor hará la primera exposición oficial del “puntillismo Abstracto”;  esta tendrá lugar en la avenida de los toreros, Centro cultural Buenavista, Madrid del 2 al 15 de noviembre 2017. Será exposición abierta, a todo público y gratuita, no habrá venta de obras, solo serán exhibidas.

Para mayor información, visita:

http://www.arteinformado.com/agenda/f/puntillismo-abstracto-gabino-amaya-cacho-143657

https://www.youtube.com/watch?v=dBpdXlYCZus

El Puntillismo Abstracto, es una iniciativa artística iniciada en Madrid por el exitoso pintor Gabino Amaya Cacho. Ha transformando su estilo clásico de paisajismos, retratos y desnudos, para incursionar en una nueva técnica novedosa y creativa, denominada puntillismo abstracto.

Los colores, los círculos y puntos, son los protagonistas principales de esta nueva técnica artística. Un estilo más jovial y lleno de colores, el cual surge de manera espontánea luego de varios ensayos. Tal como comenta: "me puse a trabajar sobre los cartones, pinté sobre cartón... fueron saliendo puntos y al final decidí hacerlo sólo con puntos"

El Puntillismo Abstracto promete ser un éxito total en España y en todo el mundo. Una corriente, llena de color, atractiva, autentica y muy alegre. La receptividad de esta nueva corriente ha inspirado al pintor a crear nuevas obras artísticas y en diferentes tamaños.  

Conoce sus obras aqui: