Gaele Flao

Concert d'images

St Ouen

Concert dessiné à domicile

Chez Rachel et Julien, 17 rue Pierre Dupont 44100 Nantes

ESCALE # 5

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Dernière ouverture c'atelier de l'année, à l'occasion de la sorties des derniers tirages (Sérigraphies et autres)

Les dessins prennent place et commencent à discuter entre eux:
-Tu crois qu’il y aura du monde samedi ( 23 nov )prochain pour venir nous voir?
-Aucune idée ! Les gens sont tellement sollicités tu sais…
-Ouais, mais quand même… c’est toujours la bonne ambiance chez Gaele non?
-Est-ce que tu crois que c’est vraiment ça dont ont besoin les humains, une bonne ambiance… ils ont besoin d’espoir plutôt non?
-Oh Hé, on se détend hein? C’est juste un apéro, je crois qu’en plus elle nous vend pas très chers.
- Allez !!….

C’est où ?
18 rue du port à Locmiquélic bien sûr, à partir de 15h, fermeture avec les dernier.es, mais pas après minuit!

ESCALE #4 - Le chez-soi des animaux

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Le chez-soi des animaux est un spectacle imaginé autour d’un dialogue entre des images, dessinées et manipulées en direct par Gaele Flao, plasticienne, et de la musique jouée et samplée par Guillaume Chartin, alias Ojûn, multi- instrumentiste.

La particularité de ce projet, libre adaptation d’un ouvrage de Vinciane Despret - philosophe et éthologue - se situe dans l’exploration des techniques scénographiques et narratives du dessin, dans une dimension performative où lecture, musique et graphisme, se mettent au service du récit, au plus proche du public.

Dans ce récit, l’autrice raconte aux enfants des histoires sur le rapport des animaux à leur habitat et à leur identité. Pour comprendre qu’au-delà des ressemblances et des différences, “ainsi va la vie sur cette terre qui est, pour chacun et pour nous tous, notre chez-nous”.

Nous voulons tirer les fils de ces histoires en échafaudant nos deux univers complémentaires, comme on érigerait une cabane avec le son et le dessin. Habiter un récit ou se faire habiter par lui, créer une mise en abîme autour de l’habitat, du vivre ensemble, et par le prisme universel de la biodiversité, tenter de trouver un langage commun à l’ensemble du vivant.

La triple baie vitrée de mon salon, zone expérimentale de ces ‘Escales’ est utilisée à la manière d’un kamishibai où l’illustration du récit se dévoile avec un jeu entre la transparence et l’opacité du vitrage, où le dessin en ombre chinoise se poursuit sur l’autre face, et où le jeu de coulisse entre les 3 ventaux anime et transforme la scénographie.

Guillaume Chartin, alias Ojûn, multi-instrumentiste et glaneur de sons brode finement chaque volet du récit, en lui donnant une dramaturgie musicale affutée. Tantôt au ukulele, à la clarinette et à la guitare électrique, il compose une partition en direct au rythme des dessins et des temps de récit, accompagné de pistes de samples et machines avec lesquels il jongle habilement.

Tous publics à partir de 6 ans, réservation conseillée! Le spectacle commencera à 20h, avant le coucher du soleil...

>> Extraits

Οδύσσεια - Jardins possibles

Domaine du Rayol, Le Rayol Canadel

Le Domaine du Rayol, merveilleux jardin Méditerranéen initié il y a 20 ans par l'ethno-botaniste Gilles Clément, réceptionne dans son pavillon d'expositions 17 planches botaniques de l'Odyssée , les précieuses graines mises en commun avec celles du jardin, et des petits rituels dont nous avons le secret.

L'exposition se tiendra du 1er juin au 23 septembre 2024. 

À l'issue de l'exposition, l'écrin des graines, infusé  par le lieu et ses visiteurices, prendra de nouveau la mer vers Bonifacio pour finir sa course dans le feu du phare de la Madonetta. 

ODYSSEA

Lire c'est cueillir.

En grec  λέγω  signifie d'abord récolter des fleurs et des fruits, puis cueillir du regard des images et des paroles. D'où l'idée d'ainsi lire l'Odyssée à hauteur de brins d'herbe et de fleurs des champs.

À gauche les plantes nommées par Homère, éparses dans les chants référencés.                                          À droite les rives où elles éclosent, inspirées des thèses géographiques de Callimaque, Bérard et Cuisenier.

L'an passé, une équipe de cueilleurs-chanteurs, nommée Personne, naviguait dans le sillage d'Ulysse pour récolter in situ les semences de l'Odyssée.

Et pour les partager au retour en un recueil de graines, tel un jardin promis.

Avec cette espérance : on le sait, les plantes communiquent entre elles, de générations en générations. Et il se peut qu'un jour nous sachions les entendre.

Alorscejardin promis émanant des rivages homériques ferait advenir de nouvelles paroles. Et nous écouterions les fleurs de l'Odyssée en chanter à leur tour les aventures.

Gaele Flao (dessins)

Laurent Derobert (dessein)

Gaïa Bergelin (essences)

https://www.domainedurayol.org/le-jardin/

ESCALE #3

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Vendredi 22 mars 2024, à partir de 20h, je vous propose de venir assister au deuxième opus de mes recherches autour du dessin & musique live, en compagnie cette fois-ci du pianiste #Jeff Alluin
Une rencontre autour d'un verre sera bienvenue dans mon atelier après la représentation, si vous le souhaitez, vous pouvez également apporter de quoi grignoter!
La jauge est limitée à 60 personnes, merci d'avance pour vos regards et retours précieux...
Ces Escales sont des moments de rencontres et d'échanges autour d'une recherche qui me mène à construire de nouveaux outils de créations performatives. Chaque temps fort est unique, avec des collaborations différentes. Le 3 février dernier, j'ai eu le plaisir de partager ce moment avec le musicien Laurent Morisson.
Les improvisations de Jeff Alluin aux claviers sont une matière porteuses d'images, où le fil des notes est autant une porte d'entrée qu'une issue de secours, et définit un espace où tout est possible…À nous de jouer!

Réservation ici >>

ESCALE #2

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Le temps précieux de la rencontre est un moment que je chéri dans un monde qui court. Le prendre et vous l’offrir est un plaisir partagé qui ne se refuse pas…!
Pour les curieuses et curieux aux mollets galbés, je vous invite à grimper dans mon atelier, il y aura un nouvel accrochage, des œuvres déjà vues, d’autres moins, certaines inédites, et des dessins de dernière minute.

* Vendredi 2 Février, Atelier ouvert de 16h à 22h
* Samedi 3 février, Atelier ouvert de 14h à 18h
>>> À partir de 20h, concert dessiné aux côtés du merveilleux Laurent Morisson
Les places sont limitées, merci de réserver!

* Dimanche 4 Février, Atelier ouvert de 16h à 22h

CONSTELLATION SAUVAGE -Cie L'Être Humaine

Lycée Victor Hugo - Hennebont (56)

L’association l’Être Humaine, créée en 2023, est portée par des artistes du Morbihan et de la Seine St-Denis. Angela Flahault, chanteuse, plasticienne, autrice, réalisatrice sonore, médiatrice artistique en relation d’aide - Art thérapie de groupes - .Gaele Flao, artiste peintre, performeuse, improvisations dessinées, musicienne de coeur. Rachel Flahault, artiste plasticienne, peintre en décor, brodeuse, cheffe de choeur, chanteuse. Fabrice Theuillon, saxophoniste, compositeur, ateliers de pratique musicale.

C’est une compagnie familiale née d’une émulation créative protéiforme et de multiples collaborations artistiques. La joie est son principal carburant.

La vocation de la compagnie est de mettre en œuvre le principe de ré-actions culturelles comme coeur battant et réacteur de son travail, son canevas de création. Elle propose à des institutions (Ecoles, Collèges, Lycées, IME , Ephad, Esat,…), villes, villages ou quartiers, des expériences artistiques transdisciplinaires, aboutissant à des formes festives autour d’un banquet.

La musique, les récits et les arts plastiques se mêlent naturellement et invitent une dimension culinaire au moment de la restitution. Son intention est de mettre la qualité des liens et l’inclusion des personnes, parfois à l’écart des lieux communs de la création, au coeur de la réalisation grâce à de multiples portes d’entrées artistiques : le récit, la voix, la mise en espace, le travail manuel, la participation - active ou passive- de chaque individu. Ces expériences ont pour but de créer un contexte dans lequel l’équipe artistique met en œuvre un terreau pour se rencontrer autrement, tisser d’autres types de liens, et réveiller les sens. Retrouver le plaisir de faire ensemble, d’être témoin de la construction d’une oeuvre collective et de s’en émerveiller.

Ces propositions peuvent prendre diverses formes, la colonne vertébrale étant l’élaboration d’Oeuvres-Fêtes baptisées Constellations sauvages.

Constellation

parce que la compagnie cherche à dessiner des pointillés invisibles entre les êtres et les pratiques, entre l’intime et l’universel.

Sauvage

parce qu’un chemin n’est jamais tout tracé et que les artistes tentent de tisser ensemble une forme propre à chaque public en construisant à partir de surprises et d’aléas. Chaque constellation sauvage est construite sur mesure en fonction des besoins, des espaces, des budgets, des plannings et des lieux qui les accueillent.

Les quatre artistes travaillent ensemble à proposer une thématique et une forme qui soient les plus justes et en phase avec les publics sollicités. Pourquoi une fête ? Que fêter? La fête est traditionnellement le coeur du lien social, aujourd’hui fortement malmené dans notre société occidentale. Ré-instaurer des rendez vous festifs réguliers dans nos quotidiens, offrir des outils simples empreints d’une urgence politique de la fête est une utopie qui habite le collectif depuis longtemps. La fête est à la fois un évènement et un prétexte. La mise en œuvre, les prémisses, préparatifs, la co- construction et le partage d’une émulation collective inclusive et exigeante artistiquement est tout l’enjeu et le propos de l’Être humaine.

Partant du principe qu’une constellation sauvage n’a pas de forme définitive et se réinvente au fil des désirs et des possibles, nous tirons ici à titre d’exemple, le bilan d’une expérience au Lycée Victor Hugo d’Hennebont, déployée entre le 25 novembre et le 23 décembre 2023.

Une grande fête de Constellation Sauvage clôturera cette période de résidence en contact avec l'ensemble des élèves du Lycée. Rendez-vous le 22 Décembre pour fêter avec nous!

ESCALE #1 - Ouverture d'atelier

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Parce qu'être artiste est un travail, parce que travailler dans son atelier est une expérience de tentatives permanentes, parce qu'avoir un atelier c'est déjà ça et c'est aussi en faire un espace de rencontre, parce que j'aime les gens, et qu'ils me le rendent bien...et blablabla et blablabla...j'ouvre les portes de mon atelier entre le jeudi 16 et le dimanche 19 novembre, de 16h à 22h, quelques nouveautés, un vrai temps pour échanger dans la bonne humeur si possible!

>> Visite de l'atelier 

RAD'ART - Ouverture d'atelier

18 rue du port 56570 Locmiquélic

Les artistes d'outre rade ouvrent leurs lieux de création le temps d'un week-end.

Cette année, j'invite Rachel Flahault et se œuvres brodées, je présente pour ma part une première série de Cabanes, prémice d'un travail d(édition d'un ouvrage à l'horizon 2025.

https://rad-art2023.tumblr.com

TREI[z]H -Création Youn Kamm

Centre Culturel de Fougère (35)

Concert graphique au Centre Culturel Athéna de Fougère.

Création de l'univers graphique sur les compositions de Youn Kamm, et Avec Jeff Alluin, Benoit Guillemot, Etienne Callac et Stephane Kerihuel pour le projet 'Trei[z]h' (passage en Breton).

Soirée dédicace du Décalé # 2 - concert dessiné, Les Ateliers du Bout de la Cale

Maison Glaz, Gâvres (56)

À l'occasion de la sortie de la revue artistique Le Décalé #2, les artistes Monsieur QQ, Gaele Flao, Youn Kamm et Guillaume Chartin alias Ojûn, proposent un concert dessiné unique à la Maison Glaz, partenaire des Ateliers du Bout de la Cale.

Rendez-vous à partir de 19h pour les dédicaces, qui reprendront après le spectacle, à 21h30.

Pensez à réserver!

Mission O II - Οδύσσεια -Jardins possibles

De Bonifacio à Ithaque

« Nous lirons l’Odyssée à hauteurdes brins d’herbe et des fleurs de ses chants »

Lire c’est d’abord cueillir. En grec λέγειν, en latin legere, signifient initialement récolter de ses mains des fruits et des fleurs. Puis récolter de ses yeux des images, des paroles. Une anthologie, avant d’être recueil de textes choisis, est un bouquet sauvage : des fleurs (anthos) passionnément cueillies.

D’où l’idée de lire Homère selon ce mode littéral : en recueillant feuilles et fruits de l’Odyssée pour l’offrir à nouveau. Et puis encore, si lire c’est cueillir, écrire n’est-ce pas semer ? Semer n’est-ce point raconter ? Et de là concevoir d’éditer les aventures d’Ulysse en recueil de chants et de semences des plantes qui lui sont intimes.

C’est de cette odyssée dans l’Odyssée qu’il s’agit ici : naviguer en quête des essences nommées par Homère, des thuyas de Calypso aux asphodèles des Enfers. Pour cueillir et semer l’Odyssée au vent. Et la chanter là où elle éclot.
Homère était chanteur, l’Odyssée est composée de 24 chants, l’alchimie botanique et musicale s’est imposée très vite pour trouver du sens à notre récit d’aventure.

De cette aventure dans l’Aventure le principe est moins le désir d’un retour que la poursuite d’un ailleurs. Naviguer dans le sillage d’Ulysse pour cueillir in situ les chants et les semences de la flore de l’Odyssée et l’éditer in fine comme un recueil de chants et de graines, semble plus un pari sur les jardins à venir qu’une vénération de ceux du passé. Mais en vérité l’un et l’autre se rejoignent, et c’est peut-être ici l’hypothèse la plus folle, la plus forte : on le sait les plantes communiquent entre elles, de générations en générations. Et il est permis d’espérer que nous apprenions à les entendre chanter dans les siècles à venir. Alors ces jardins promis, émanant des rivages où séjourna l’homme aux mille ruses, feraient advenir de nouvelles paroles. Et, connaissant enfin leur langage, nous écouterions les fleurs de l’Odyssée chanter à leur tour les aventures d’Ulysse.

Partis de Bonifacio pour nous rendre à Ithaque en passant par l'Italie, la Sicile, avant de toucher les côtes Ioniennes , l'équipage se compose de Karine Fauconnier, Laurent Derobert, Angela et Rachel Flahault, Marius Prechac, Yann Frisch, Lorenzo Valera, Davide Della Monica et Gaïa Bergelin.

>> Mission O  / page FB

Le chant des Oghams - Chambre d'embarquement

Galerie Hus, Paris 18

Ce jeudi, à la Chambre d'embarquement , attenant à la Galerie Hus, 4 rue Aristide Bruant dans le 18eme arrondissement de Paris, nous déambulerons avec Angela et Rachel Flahault d'un site à l'autre pour une cérémonie des Oghams, un rituel chanté autour de l'âme joyeuse de notre grand-mère Pom. 

Nous vous inviterons au banquet familial pour lier nos cœurs par le chant et l'essence divine des arbres.

> Chambre d'embarquement

> Extrait

TREI[z]H -Création Youn Kamm

Centre Culturel Athéna, Auray (56)

Concert graphique au Centre Culturel Athéna à Auray.

Création de l'univers graphique sur les compositions de Youn Kamm, et Avec Jeff Alluin, Benoit Guillemot, Etienne Callac et Stephane Kerihuel pour le projet 'Trei[z]h' (passage en Breton).

>>Extrait spectacle

Mission O - ὀμφαλός θαλάσσης

Palerme - Syracuse

Expédition maritime et artistique visant à rejoindre l'ombilic de la Méditerrannée { 37° 03.773 N   15° / 27.378 E } pour y recueillir le précieux sel au point d'équilibre de toutes les mers et de tous les vents de cette mer d'Odyssées, afin d'infinir le geste d'Ulysse. 

Rappelons-le : l’Odyssée est bornée par deux gestes inféconds - semer du sel et planter du bois mort - qui en fixent les contours. Essaimer ses essences en textes, gestes et jardins possibles, sera comme en abolir les limites.

Membre fondatrice du Fonds de Dotation Personne, et directrice artistique des Ateliers du Bout de la Cale, partenaire de l'expédition, j'embarque ces quelques jours au large de la Sicile en compagnie de Laurent Derobert, initiateur du projet, Karine et Yvon Fauconnier, Skippers respectifs des 2 voiliers, les artistes Marie-Luce Nadal, Sabine Mirlesse, Kino Périer, Benoit Laure, Chloé Laum, Germain Derobert et les équipiers bienfaiteurs Frédéric Pistone et Arnaud Tribhou. 

Le projet est soutenu par la Galerie Hus, Paris 18

EXPOSITION A L'ATELIER

18 Rue du Port, Locmiquélic, France

« Migration »

Travail au long cours rassemblant peintures et dessins, issus des rencontres et entretiens que l’artiste pratique depuis plus d’un an auprès d’un groupe d’adolescents. 

En parallèle, ses observations sur l’ornithologie viennent en echo à ces recherches artistiques.

https://www.youtube.com/watch?v=HfhQvCM-4nc

OUVERT TOUS LES JOURS

10H > 13H

15H > 21H

CORPUS Exposition de dessins et peintures récentes

Galerie Le Rez De Chaussée , 7 rue Paul Pelisson 44000 NANTES

La Galerie Le Rez De Chaussée accueille ma prochaine exposition du 6 au 30 Juin prochain, je serais présente à la Galerie les

6-7-15-16-22-23-29 et 30 juin pour vous rencontrer.

Série de dessins très grands formats au fusain et peintures à l’huile, réalisés entre  2015 et aujourd’hui, ces œuvres forment le corpus de mes recherches au long cours.

Fascinée par la puissance de l’instant, du mouvement en suspension, le corps, la nature et la lumière sont les éléments forts qui façonnent mon travail. Ainsi chaque approche du papier, chaque touche de peinture reflète à mon sens la sensibilité d’une image fixée dans son élan, qu’il soit vif ou au contraire, dans la contemplation de la lenteur.

Décomposition des mouvements de danse, étoupes graphiques, ballets de singes ou d’oiseaux, lumières sur l’eau et sur la peau de baigneuses et de baigneurs en eaux troubles, longues vagues graphiques (collaboration avec l’artiste Mr QQ), cette exposition rassemble une large palette de mon univers sensible, et l’occasion pour moi, grâce à l’accueil chaleureux du RDC, de partager toutes ces étapes de travail avec le public Nantais, avant de poursuivre mon chemin de peinture.

SÆPIA 

Concert dessiné en co-création pour l'ouverture de l'HYDROPHONE, Musiques actuelles en Pays de Lorient, Mars 2019

Maeva Le Berre, Gaele Flao, Monsieur QQ,