








"Urban Mysticism" Escalier Paradoxal Novembre 2002 Tours (2002) Fotografie door Gaboriau Gérald
"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.

Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.

Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
1490 px | ||
![]() |
1500 px |
Afmetingen van het bestand (px) | 1490x1500 |
Gebruik wereldwijd | Ja |
Gebruik op multi-support | Ja |
Gebruik op elk type media | Ja |
Recht van doorverkoop | Nee |
Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Dit werk is een "Open Edition"
Fotografie,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Categorieën Conceptuele Kunst Landschap
Dans cette photographie, mon objectif était de capturer un moment suspendu entre deux mondes : l'obscurité mystérieuse et la lumière incandescente. L'idée m'est venue en observant cet escalier, un lieu banal en apparence, mais qui semblait chargé d'une énergie particulière. J'ai voulu transformer cet espace ordinaire en une œuvre visuelle qui interpelle, qui invite à réfléchir sur le cheminement intérieur et les dualités de la vie.
J'ai choisi une composition frontale pour accentuer la perspective et donner au spectateur l'impression d'être aspiré dans l'image. Les marches deviennent alors un symbole universel : elles montent vers l'inconnu, vers la nuit insondable, mais elles descendent également vers une lumière intense, presque surnaturelle. Cette dualité est au cœur de mon travail : explorer les frontières entre le haut et le bas, l'ombre et la clarté, le mystère et la révélation.
Un jeu de lumière et de symbolisme
La lumière rouge-orangée qui baigne les murs confère à cette scène une ambiance apocalyptique, presque infernale. Ce choix chromatique n'est pas anodin : le rouge est une couleur ambivalente, associée à la fois à la passion et au danger, à la vie et à la destruction. Ici, elle devient un protagoniste à part entière, guidant le regard tout en créant une tension dramatique.
L'escalier lui-même est un symbole puissant. Il représente le voyage intérieur ou spirituel, une ascension vers des hauteurs inconnues ou une descente dans les profondeurs de soi-même. Ce paradoxe – monter vers l'obscurité et descendre vers la lumière – reflète les contradictions humaines : nos peurs face à l'inconnu et notre attirance pour ce qui brille, même lorsque cela peut être dangereux.
Pourquoi cette photo est unique
Ce qui rend cette photo unique, c'est son pouvoir narratif. Elle ne se contente pas d'être visuellement frappante ; elle raconte une histoire ouverte à l'interprétation. Chaque spectateur peut y projeter ses propres émotions et questionnements. Est-ce un escalier qui mène à un lieu oublié ? Une métaphore du choix entre deux chemins opposés ? Ou simplement une invitation à contempler le mystère du quotidien ?
De plus, la manière dont j'ai utilisé les contrastes – entre les textures rugueuses des murs et les marches lisses, entre les zones de lumière brûlante et les ombres profondes – donne à cette image une richesse visuelle qui capte immédiatement l'attention.
Conclusion
"L'Escalier du Paradoxe" est bien plus qu'une simple photographie ; c'est une invitation à explorer les dualités de notre existence. Que vous y voyiez un passage vers un autre monde ou une réflexion sur votre propre cheminement intérieur, cette image a été conçue pour provoquer des émotions intenses et des réflexions profondes. C'est un hommage au pouvoir transformateur de l'art : révéler l'extraordinaire dans ce que nous considérons comme ordinaire.
Verwante thema's
#Lightanddarkness #Mystery #Darkness #Artphotography #Nightphotography
Gérald Gaboriau: Hedendaagse kalligrafiekunstenaar en autodidact
Van schaduw naar licht belichaamt Gérald Gaboriau een unieke artistieke reis, gekenmerkt door een zoektocht naar authentieke en bevrijdende expressie. Geboren in 1977 in Saint-Cloud (Frankrijk), heeft deze autodidactische kunstenaar zijn persoonlijke verkenning omgezet in een onderscheidende artistieke signatuur, waarbij kleur de materie overstijgt om de ziel te raken.
Gepassioneerd door kalligrafie en hedendaagse kunst combineert Gaboriau op gedurfde wijze oude Japanse tradities met westerse hedendaagse expressie. Door de praktijk van Sumi-e vangt hij de essentie van emoties in één vloeiende lijn en creëert werken waarin het contrast tussen diep zwart en helder wit een krachtige metafoor wordt voor het evenwicht tussen schaduw en licht. Elke creatie is het resultaat van een meditatief proces dat de zenfilosofie van het huidige moment belichaamt en een perfecte harmonie tussen technische beheersing en creatieve overgave biedt.
Zijn artistieke benadering put uit een breed scala aan inspiratiebronnen: oude mythologieën, oosterse filosofieën en meeslepende zintuiglijke ervaringen. Door gebruik te maken van nobele materialen zoals premium Chinese inkt, Raphaël-penselen en traditioneel Japans papier combineert hij eeuwenoude tradities met een resoluut hedendaagse visie. Zijn werken overstijgen grenzen tussen abstractie en symbolische verhalen en nodigen elke kijker uit tot een unieke introspectieve ervaring.
Muurschilderingen staan centraal in zijn werk. Gaboriau ontwerpt zijn creaties als meeslepende ruimtes die woon- of werkomgevingen kunnen transformeren tot heiligdommen van regeneratieve energie. Zijn muurschilderingen gaan organisch in interactie met de omliggende architectuur en spelen subtiel met natuurlijk licht om levendige en gedenkwaardige sferen te creëren.
Na het overwinnen van belangrijke persoonlijke uitdagingen ontdekte Gaboriau in kunst een krachtig instrument voor innerlijke transformatie. Deze openbaring beïnvloedde zijn artistieke praktijk diepgaand en verrijkte deze met een benadering waarin elke creatieve handeling een vector wordt voor emotionele en spirituele wedergeboorte. Tegenwoordig ontwikkelt hij op maat gemaakte creaties en ruimtes voor vrije expressie waarmee iedereen zijn eigen innerlijke pad kan verkennen.
In 2025 biedt Gérald Gaboriau een complete en transformerende artistieke ervaring aan. Meer dan een kunstenaar positioneert hij zich als een emotionele gids en brug naar innerlijke resonantie. Zijn werken zijn niet zomaar schilderijen: ze worden spiegels van de ziel waarin elke kijker een diepe echo kan vinden van zijn eigen aspiraties en existentiële vragen.
-
Nationaliteit:
FRANKRIJK
- Geboortedatum : 1977
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Franse Kunstenaars