Oxford College's canteen (2020) Peinture par Valérie Le Meur
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
Artmajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés Artmajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Acrylique
sur Toile
- Dimensions Hauteur 24in, Largeur 18,1in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Figuratif
(Cantine de l'université d'Oxford: Christ Church college)
Dans la série des « intérieurs » cette cantine de l’université nous amène dans un autre monde, une autre époque.
On déjeune avec Harry Potter, on échange avec Lewis Carroll, ancien élève de cette université (l’auteur d’Alice au pays des merveilles) …
J’ai choisi de peindre ce lieu majestueux pour sa beauté et pour ce côté hors du temps.
Encore une fois, le symbole du rêve est en première place dans ma peinture.
Loin du monde, loin de son tumulte, en pleine épidémie de coronavirus alors que de nombreux habitants de la planète sont confinés, j’ai voulu peindre de la douceur, du calme et un sentiment de protection.
Pour cela, j’ai utilisé des tons doux, une palette de bruns orangés, qui contrastent avec les bruns sombres des coins de la pièce. La patte artistique est plus légère, les touches sont douces et s’ajoutent aux aplats des fonds.
Je veux donner une atmosphère de douceur, de calme et de paix. Ce tableau est un voyage au pays de l’imaginaire.
Le tableau est prêt à accrocher au mur,
il est protégé par un vernis acrylique brillant
daté, signé et délivré avec un certificat d’authenticité et une facture
les bords du tableau ont un ruban noir cache-clous: pas besoin de l’encadrer
Thèmes connexes
Valérie Le Meur est une peintre française contemporaine dont le parcours artistique est profondément influencé par sa naissance au cours du vibrant mois d'août au cœur de Paris, en France. Résidant et créant actuellement en banlieue parisienne, l'art de Valérie est le reflet de l'interaction entre la lumière et la couleur, intrinsèquement liée aux expériences sensorielles de son mois de naissance.
La peinture figurative est un magnétisme naturel pour Valérie, l'entraînant dans le domaine de la narration visuelle. Pourtant, elle reste ouverte aux voies toujours séduisantes de la découverte artistique. Dans ses œuvres, la lumière et les couleurs occupent une place centrale, jouant un rôle central dans la formation des récits émotionnels qu’elle véhicule.
La philosophie artistique de Valérie Le Meur s'aligne sur la sagesse de Leonard Cohen, qui disait un jour : « Il y a une fissure dans toute chose. C'est là que la lumière entre. » Elle chérit ces imperfections, particulièrement dans le contexte des êtres humains, car elle possède un véritable penchant pour les gens. Ses peintures capturent des individus au milieu de leurs actions, offrant un aperçu du monde des émotions brutes et non filtrées. La précision et l'exactitude sont des préoccupations secondaires ; Valérie joue parfois avec les proportions, les déformant volontairement. Selon elle, cette approche lui permet de mieux transmettre les émotions et les sentiments authentiques qui viennent du cœur.
Les muses artistiques de Valérie englobent un large éventail d'influences. Elle s'inspire d'artistes romantiques tels que Delacroix, qui ont magistralement transmis les émotions, la vie et l'essence même de l'existence humaine. Son admiration s'étend à Sorolla, le brillant maître espagnol de la lumière, dont le travail a laissé une marque indélébile sur sa propre approche de la luminosité.
Si l'art de Valérie Le Meur présente souvent des scènes de joyeuses fêtes de fin d'année, remplies de familles et d'enfants, elle n'hésite pas à aborder les dures réalités de la société. Sa toile aborde des sujets tels que le hooliganisme et la guerre, dévoilant les couches cachées de violence qui persistent sous la surface. Valérie possède une capacité unique à pénétrer l'âme humaine et à révéler la douleur, la tristesse et les terreurs qui passent souvent inaperçues, mettant en valeur la profondeur profonde des émotions humaines et le sombre spectre de la solitude.
- Nationalité: FRANCE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Français