Suzanne Perreault - Michou

Artiste d’origine canadienne française née en Abitibi en 1952, Suzanne Perreault (Michou) a grandi près des lacs et des forêts d’où l’importance de la nature dans son oeuvre. Issue d’une famille de classe moyenne, elle en est la cadette entourée par trois frères et deux sœurs. Contrainte par une malformation cardiaque pendant son enfance, elle rêve de liberté. Le dessin et la couleur lui permettent d’élargir ses horizons.

Elle a fait ses études en arts plastiques au CEGEP Ste-Foy, près de Québec. A cette époque elle est très influencée par le Pop Art qui s’oppose aux arts classiques plutôt figés et traditionnels. Puis, elle s’oriente vers le Design: à la le recherche de l’harmonie entre la forme et la fonctionnalité pour aboutir à un produit accessible à tous. Elle obtient son diplôme en 1975 en Design3D à l’Université du Québec à Montréal.

Elle a fait la rencontre de son mari pendant ses études universitaires. Ils sont fiers de leurs deux fils et chérissent leurs deux petits enfants. Après avoir travaillé comme designer en aménagement intérieur, elle se consacre maintenant entièrement à la peinture. Elle réside maintenant entre rivière et montagnes dans la ville de Beloeil.

D’une personnalité confiante et ouverte, Suzanne profondément marquée par la nature privilégie les sports et les activités extérieures. La pratique régulière du Tai Chi apporte bien être et équilibre dans sa vie. Avec son époux, ils aiment voyager et découvrir de nouveaux horizons. Ils partagent leurs passions pour l’art et l’architecture.

Membre de l’Association des Artistes Peintres Affiliés de la Rive-Sud et membre aspirant du Regroupement des Artistes en Arts Visuels et du Conseil Montérégien de la Culture et des Communications, elle poursuit sa démarche pour sa reconnaissance en tant qu’artiste professionnel.

La créativité est catalyseur d’émotion, de sensibilité et de plaisir. Elle nous libère de la routine, nous faisant accéder au plaisir, à la complétude de l’être. C’est ce qui permet à toute personne de se révéler, de se restaurer. Chacun de nous est enveloppé d’une subtile atmosphère colorée par nos sentiments envers autrui, aussi bien que par les pensées des autres à notre égard, tout comme les vibrations d’un diapason qui fait naître le même son dans un autre de même calibre.

Profondément marquée par la nature et les bonheurs de l’enfance ; le cocon familial et la vie simple au quotidien sont ma force et je m’y ressource à l’envie. Tout comme un papillon : j’ai besoin d’espace et de liberté, mais je reste fragile. Mon énergie vitale s’attache surtout à la couleur et à la lumière, mais aussi aux rêves et à la fantaisie. Le style de mes toiles est candide, confiant et simple. Il vous parle avec une innocente franchise de mes pensées et mes sentiments. Mes sujets s’inspirent de ma famille, mes loisirs et mes souvenirs de voyage. Le portrait me permet d’approfondir le regard que je porte sur ceux que j’aime.

Ma technique artistique est fortement influencée par l’époque des années 60 et 70 ainsi que par ma formation de designer et l’usage inhérent de l’ordinateur dans mon processus de création. Le dessin et les pinceaux sont remplacés par des moyens plus actuels. Mon intérêt est de voir et partager les riches possibilités des idées contraires et pourtant coopératives des diverses formes d’expression artistique. Ce qui m’intéresse n’est pas de reproduire exactement la réalité, mais bien de la transformer par mon imaginaire. L’usage de photographies et la transformation de celles-ci projetées sur la toile me permettent de me concentrer sur la composition du tableau et de l’émotion que je désire faire ressentir. Dans mes œuvres le choix des couleurs particulièrement audacieuses fait appel à l’émotion ressentie et les personnages de dos prolongent à l'infini l'interrogation que nous portons sur le monde et sont ainsi de parfaits relais pour une métaphysique du regard.

Je souhaite vous offrir paix, optimisme et bonheur à travers mes œuvres.