Nadir

Exposición colectiva en la Galería Tioda de Gijón (diciembre 2005).

Esposición colectiva en la Galería Acinas de Avilés (diciembre 2005).

Exposición individual en la Galería Tioda de Gijón (27 de enero al 16 de febrero de 2006).

Nadir commence à exposer en année 1,989. Dans son curriculum doit souligner la base en année 1.992 "du groupe culturel Luna", aussi bien que la collaboration de la forme poétique et de grafica en publications diverses d'université et de portée nationale, telles que "le jeune hebdomadaire", "le feu de circulation chauve", etc. À la fin de '90, étant conforme à une synthèse radicale de son conception artistique, elle décide au changement du nom et au signe comme le nadir. Dans leur salaire il y a les murals, gravures, les schémas, tissus de toile du grand format, multitude d'images, aussi bien que les livres divers de poésie et les histoires.

Après que l'une première recherche stylistique d'étape, une se déplace, attiré par le psicodélica des années '60, aussi bien que par l'illustration des celtas de livres, par son inquiétude de Dadd proche bariolé fantastique, vers une peinture dont l'idée constructive recherche le commencement de l'élaboration de l'image sur l'image figurative, censément menée à bonne fin. Elle effectue, donc, un jeu qui prend en tant qu'elle base les lieux du Gestalt, et l'illusion optique qui est déduite de formel et de chromatique la relation, donnant comme résultat le "revolutus de totus" apparent, mais dont équilibre et l'harmonie est obtenue au moyen de l'abstraction qui est déduite de la distance de la vision de l'image, aussi bien que des histoires finales micro qu'elles sont clarifié comme nous avons approché mismo.A d'años'90, depuis déjà un changement dérivé du desgranamiento de ceux dit, a lieu des histoires en effet micro et parallèle à une transformation poétique et essentielle, où les formes pulvérisent, elles sont stumped, sont décrits, où l'image figurative n'est pas perdue complètement et la suffisance de séjours du symbolisme, de l'anecdote sensible, où les textures ont la capacité, dans cette portée que les yeux trouvent un endroit pour le repos et la réflexion.