Points clés
Style : Abstraction lyrique, peinture intuitive, gestuelle libre
Technique : Acrylique, peinture à plat, sans palette préparée
Thèmes : Mouvement, vibration, lumière, mémoire, paysage intérieur
Particularité : Œuvres lisibles dans plusieurs sens, certaines retravaillées avec le temps
À Servon, au cœur de la baie du Mont-Saint-Michel, Nelly Carnet trace son chemin artistique en dehors des sentiers battus. Son œuvre, profondément enracinée dans l’abstraction lyrique, capte les mouvements invisibles de l’âme et les projette en couleurs sur la toile.
Une démarche instinctive et habitée
La fonte des neiges (2025), Nelly Carnet, Acrylique sur Toile, 139x89 cm
Née en 1970, Nelly Carnet peint comme on respire : dans un élan vital, sans préméditation. Elle ne cherche pas à représenter, mais à faire apparaître. Son geste, libre, est guidé par l’instant, par la musique classique qui résonne dans son atelier, par l’énergie du moment. Peindre à même le sol, sans palette préétablie, lui permet de laisser jaillir l’inconscient, d’ouvrir un dialogue direct entre l’âme et la matière.
Son univers ne s’impose pas : il se révèle. L’artiste laisse affleurer les formes, les traces, les accidents heureux. Ici un visage, là une silhouette animale ou l’écho d’un paysage : autant de possibles nés de la spontanéité du geste. Chaque toile est une aventure, un risque assumé, une exploration intérieure.
Une peinture en mouvement, qui échappe aux cadres
Refusant la perfection figée, Nelly Carnet revendique une esthétique du mouvement et de la transformation. Certaines œuvres sont retravaillées des mois plus tard, d’autres s’offrent à la contemplation dans plusieurs sens, comme si elles portaient en elles plusieurs lectures, plusieurs temporalités.
L’artiste tourne autour de sa toile comme autour d’un mystère. Ce rapport physique à la peinture donne naissance à des œuvres vibrantes, où la texture, la matière et la lumière semblent en constante mutation.
Des œuvres puissantes et évocatrices
Blizzard au Canada (2024), Nelly Carnet, Acrylique sur Toile, 70x90 cm
Les titres choisis par Nelly Carnet pour ses peintures, évocateurs sans jamais enfermer, ouvrent des portes sur l’imaginaire. Ainsi, « Le corps de la baie en hiver » déploie une explosion de rouges et d’oranges en fusion, comme si la toile captait à la fois la chaleur vitale et la force tellurique d’un paysage en tension. À l’inverse, « La fonte des neiges » invite à une plongée plus introspective : les bruns, les gris, les textures diffuses y composent une atmosphère feutrée, presque mélancolique, où s’accumulent les strates du souvenir. Avec « Blizzard au Canada », c’est la rigueur du froid qui se fait sentir, à travers une palette de bleus et de blancs et des formes cristallines qui rappellent les structures fragiles de la glace. Chaque œuvre de Nelly Carnet raconte ainsi, sans un mot, une histoire sensible et vibrante. À travers ces toiles, c’est une expérience sensorielle qui se joue, une pulsation intérieure qui dépasse le simple regard.
Un parcours sincère et engagé
Le corps de la baie en hiver (2025), Nelly Carnet, Acrylique sur Toile, 80x80 cm
Tardivement entrée dans le monde de l’exposition – à 39 ans – Nelly Carnet n’a jamais cherché la reconnaissance tapageuse. Son engagement artistique s’est d’abord nourri de lectures, de visites de musées, d’une immersion personnelle dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Depuis 2009, puis de manière régulière à partir de 2017, elle participe à des expositions collectives, notamment dans la Manche.
Son implication dans l’association « Art en Avenir », à travers l’organisation d’expositions thématiques dans la baie du Mont-Saint-Michel, témoigne de sa volonté de faire vivre l’art localement, de créer des ponts entre artistes et publics.
Une œuvre en pleine maturité, à découvrir et à suivre
L’œuvre de Nelly Carnet touche par sa sincérité, sa liberté, son intensité émotionnelle. Elle ne cherche pas à séduire : elle interroge, elle traverse, elle invite à ressentir.
Son travail s’inscrit dans une tradition exigeante de l’abstraction lyrique tout en affirmant une voix singulière, enracinée dans une expérience intime du monde.
Pour les amateurs d’art en quête d’une expression authentique, connectée aux forces profondes de l’être et de la nature, découvrir l’univers de Nelly Carnet, c’est entrer dans une peinture vivante, habitée, en perpétuelle métamorphose. Une peinture qui ne cesse de renaître, comme un chant intérieur.
FAQ
Qui est Nelly Carnet ?
Nelly Carnet est une artiste peintre née en 1970, basée à Servon en Normandie. Elle développe une peinture abstraite profondément intuitive, marquée par l’émotion, le mouvement et la spontanéité.
Quel est son style artistique ?
Son travail s’inscrit dans l’abstraction lyrique. Elle privilégie le geste libre, l’énergie pure, et laisse l’inconscient guider la main. Sa peinture est instinctive, vivante, jamais préméditée.
Quelles techniques utilise-t-elle ?
Elle peint principalement à l’acrylique, à plat sur le sol, sans préparer ses couleurs à l’avance. La musique classique rythme son travail, influençant les flux et les variations de ses gestes.
Que représentent ses œuvres ?
Elles ne représentent pas, elles révèlent. Parfois, des formes apparaissent : visages, paysages, éléments naturels. Mais l’essentiel réside dans la vibration, la texture, la lumière, et l’émotion que l’œuvre suscite.
Pourquoi s’intéresser à son travail aujourd’hui ?
Parce que sa peinture offre une expérience profondément humaine, sensible et libre. Elle touche à l’essentiel, à ce qui nous traverse, et à ce que les mots ne savent pas dire. Son œuvre, en perpétuelle évolution, témoigne d’une maturité artistique rare et sincère.