Voitures & art

Jean-Yves Tabourot, Gullwing, 2020. Acrylique sur toile, 110 x 130 cm.

Léonard de Vinci a-t-il inventé la première voiture ?

Tout au long de sa vie, Léonard de Vinci a consigné ses études, ses observations et ses réflexions dans des carnets et des codex, souvent illustrés de croquis et de dessins détaillés. À ce jour, quelque 4 000 feuilles de sa main ont été identifiées, et par conséquent bien conservées, promues et valorisées, dans lesquelles les "prototypes" du sous-marin, du deltaplane, du parachute, de l'hélicoptère et du char ont été identifiés. Toutefois, ces machines révolutionnaires n'ont été imaginées que par le génie italien, qui ne disposait probablement pas de la technologie nécessaire pour les réaliser. Selon l'historien de l'art emblématique Giorgio Vasari, ces inventions n'ont toutefois pas été menées à bien par Léonard en raison de son tempérament dispersé et inefficace : "C'est pourquoi Léonard était vraiment admirable et céleste, [...]. Et surtout dans l'érudition et les principes de la littérature, dans lesquels il aurait fait un grand profit, s'il n'avait été si varié et si instable. Il se mit donc à apprendre beaucoup de choses, et une fois qu'il avait commencé, il les abandonnait" (Les vies des plus excellents peintres, sculpteurs et architectes, Giorgio Vasari, XVIe siècle). Dans ce contexte, il convient de noter que l'une des nombreuses inventions anticipées attribuées au génie toscan, qui n'a jamais vu le jour, pourrait être celle de l'automobile, dont le projet le plus ancien remonte à un dessin du Codex Atlanticus qui, daté de 1478, est appelé la voiture à ressort. Ce croquis en papier est en fait le modèle du premier véhicule autopropulsé au monde, composé de trois roues capables de se déplacer sans être poussées. Cette invention est donc un prototype précoce de voiture à tous points de vue, même si son utilisation prévue était très différente de celle pour laquelle les voitures modernes ont été inventées. Tout récemment, l'hypothèse selon laquelle le chariot autopropulsé était en fait une machine théâtrale destinée à créer des effets spéciaux grâce à ses mouvements courts et autonomes a été officiellement acceptée. Par ailleurs, il est bien connu que Léonard a exercé de nombreuses activités, dont celle de metteur en scène et de décorateur à la cour de Ludovico il Moro (Milan), une activité dans laquelle il a pu mettre à profit tant son imagination créatrice que sa capacité à concevoir des machines et des appareils. 

Ivan Boussion, Ferrari GTO. Peinture, 80 x 120 cm.

Paco Ferrando, Jaguar, 2007. Acrylique et huile sur toile, 65 x 92 cm.

Les voitures dans les œuvres d'art

Le lien entre les artistes et l'automobile se poursuit dans les plus grands chefs-d'œuvre de l'art de tous les temps, à savoir les sculptures, les peintures, les photographies et les gravures, qui ont immortalisé ce moyen de locomotion emblématique, selon de multiples points de vue et techniques figuratives. Les œuvres de grands maîtres tels que Andy Warhol, Wolf Vostell, Birgit Kinder, Salvador Dali, Giacomo Balla et Roy Lichtenstein en sont des exemples. Le plus célèbre maître du Pop Art, Andy Warhol, qui ne conduisait même pas, a créé des œuvres consacrées à Merceds-Benz, intitulées Voitures, dans l'intention de célébrer le style de vie de la société de consommation. En fait, c'est le constructeur automobile allemand qui lui a commandé en 1986 une série de peintures, de sérigraphies et de dessins sur l'évolution de ses véhicules. L'artiste américain a réalisé 49 des 80 pièces pop prévues, qui ont été reproduites à partir de photographies dans le style typique de Warhol. Enfin, les œuvres commandées par Mercedes-Benz, qui font partie de la collection d'art de Daimler, sont pour le moins précieuses et peu médiatisées, puisqu'elles n'ont été exposées dans leur intégralité qu'en 1988, 2010 et 2014. Enfin, un autre artiste qui, bien que conduisant rarement, a consacré certaines de ses œuvres à la fascination des voitures est Salvador Dali, qui a inclus des véhicules dans nombre de ses peintures, collages et installations. En particulier, en 1941, à travers l'œuvre Automobiles habillées, Dali utilise l'automobile pour générer des images énigmatiques, visant à donner de nouvelles significations à la vision du spectateur, à décomposer et à transformer la réalité. En effet, dans le collage iconique, le maître espagnol habille littéralement une Cadillac avec des vêtements élégants dignes d'une boutique de haute couture. 

Sylvie Julkowski-Egard, Mercédès Benz Cabriolet, 2020. Huile de lin sur toile, 80 x 80 cm.

Sonaly Gandhi, Automobiles - classic meets pop - Jaguar mark 1960, 2022. Acrylique sur toile, 91,4 x 121,9 cm.

Les voitures comme œuvres d'art

Les voitures n'ont pas seulement été peintes, dessinées, sculptées et photographiées. En effet, à certaines occasions, les artistes les plus célèbres du monde ont également créé des œuvres en manipulant des véhicules réels, c'est-à-dire en créant des décorations ou des installations percutantes, qui ont donné lieu à des chefs-d'œuvre originaux et sans précédent. Un exemple célèbre en est l'Audi R8, que Kusama a décorée de ses points iconiques, fruit d'une collaboration entre l'artiste japonaise et le célèbre constructeur automobile allemand. À cette occasion, Kusama a agrémenté la voiture de points rouges, en écho au motif du soleil levant du drapeau de son pays. Toujours au sujet des collaborations décoratives, BMW a été le précurseur de cette tendance et, depuis 1975, entretient un lien de longue date entre l'art et l'automobile. Depuis lors, de nombreux artistes ont travaillé avec la marque allemande, dont Alexander Calder, David Hockney, Jenny Holzer, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Andy Warhol et le plus récent Jeff Koons. Dans le monde de l'art contemporain, l'œuvre Sans titre (2000) de Maurizio Cattelan, dans laquelle une Audi Quattro neuve et immaculée est percée en son milieu par un arbre, se distingue. Ce projet artistique, qui faisait partie de l'expo 2000 à Hanovre (Allemagne), a laissé les spectateurs incrédules, s'interrogeant sur la signification de l'œuvre, interprétée comme une probable vengeance de la nature contre la dégradation du réchauffement climatique.

João Bello (JBello Studio), Hoonicorn drift car II, 2021. Acrylique sur toile, 50 x 75 cm.

Les voitures dans les œuvres des artistes d'Artmajeur

Tout comme les grands maîtres mentionnés ci-dessus, les artistes d'Artmajeur ont été inspirés par les voitures, qu'ils ont représentées dans des peintures, des œuvres numériques, des sculptures et des dessins, immolant les modèles les plus iconiques et les plus luxueux avec un "réalisme" personnel. L'impression numérique de Caspa, la sculpture d'Antoine Dufilho et le dessin d'Eric Berthet en sont des exemples.

Caspa, Classic Mercedes, 2022. Impression numérique / acrylique sur papier, 50 x 60 cm.

Caspa: Classic Mercedes

La peinture numérique, avec son arrière-plan pop et coloré, présente deux Mercedes 300 SL emblématiques dans ses principaux sujets en noir et blanc, capturés de différents points de vue pour mettre en valeur leur design légendaire. En fait, le sens de l'œuvre semble être entièrement construit sur la popularité de ce modèle, qui est célébré, avec d'autres marques iconiques, comme une véritable "super star". En effet, la Mercedes 300 SL, née en 1952, est une véritable légende de la marque allemande, connue notamment pour ses fameuses portes articulées vers le haut. En outre, la voiture a remporté des compétitions majeures, telles que le prix Berne Sports Car Award, les légendaires 24 heures du Mans, le Grand Prix du Jubilé pour les voitures de sport au Nürburgring et la course sur route de 3 100 km à travers le Mexique, la Carrera Panamericana.

Antoine Dufilho, Porsche 930 Turbo, 2021. Sculpture, aluminium / acier inoxydable sur un autre support, 38 x 85 x 21 cm.

Antoine Dufilho: Porsche 930 Turbo

La sculpture d'Antoine Dufilho reproduit le design d'une Porche 930 Turbo avec des caractéristiques formelles, matérielles et chromatiques originales, l'enrichissant d'un fort sentiment de dynamisme qui semble investir l'œuvre d'un perpétuel élan de vitesse. D'un point de vue historique, cependant, le modèle de voiture de sport susmentionné, produit par le constructeur automobile allemand entre 1975 et 1989, reste un culte indélébile dans la mémoire des Allemands, car, à l'époque de son lancement, il s'agissait de la voiture la plus rapide disponible en Allemagne.

Eric Berthet, L'Alfa Roméo Giulia GTA, 2021. Dessin, encre / graphite sur papier, 40 x 50 cm.

Eric Berthet: L'Alfa Roméo Giulia GTA

L'hyperréalisme du dessin à l'encre et au graphite sur papier de Berthet est parfait pour capturer soigneusement chaque détail du modèle de course emblématique d'Alfa Romeo. En fait, la Giulia GTA a été produite par le constructeur automobile italien entre 1965 et 1975 pour remplacer la berline TI Super dans les courses de voitures de tourisme. La Giulia GTA, plus puissante et plus légère que ses prédécesseurs, a été lancée au salon de l'automobile d'Amsterdam et a remporté une série de courses à succès, devenant un modèle très célèbre et le digne symbole d'une époque.