Le Jardin des délices, à travers les œuvres de la Colección SOLO © Colección SOLO
Cinq siècles après sa création, le chef-d'œuvre de Hieronymus Bosch est réinventé
Adam est un robot turbulent qui passe son temps à déchiffrer les codes de la création. Cette catastrophe a enfermé Satan dans un bloc de glace solide. Alors qu'un Terminator traque l'enfer dans un charnier, un pécheur des médias sociaux est enchaîné à un hashtag pour toujours.
Le jardin des délices est à nouveau en pleine effervescence. Cinq siècles après sa création, le chef-d'œuvre de Hieronymus Bosch est réinventé et réinterprété par quinze artistes internationaux, qui utilisent des moyens aussi divers que le son, la sculpture, la peinture, la vidéo, les installations, les gifs et l'imagerie générée par ordinateur (CGI).
Le triptyque original de Bosch, qui se trouve au musée du Prado à Madrid, met en garde contre le fait de céder à nos pulsions les plus basses. Un complexe d'abattoirs reconverti situé un peu plus loin accueille ses héritiers du XXIe siècle, qui parlent avec éloquence - et parfois de manière inquiétante - de la technologie, du consumérisme, du solipsisme des médias sociaux, de l'identité physique, de la marchandisation du sexe et de l'état de la planète.
Mu Pan, Sharkuza © Mu Pan /Colección SOLO
L'étonnante peinture à l'huile sur bois révèle ses secrets
Les cinq années d'acquisitions et de commandes de la Colección Solo, ainsi que la période de préparation de 18 mois, ont abouti à cette exposition au Matadero à Madrid. Un facteur important dans la création de la nouvelle œuvre a été de réaliser que l'original était une version Renaissance d'une œuvre d'art interactive, avec des volets gris et une scène inintéressante à l'extérieur, selon Rebekah Rhodes, responsable de la recherche et des publications de la collection.
Lorsque le triptyque est ouvert, l'étonnante peinture à l'huile sur bois révèle ses secrets et aurait procuré à la fois titillement et instruction morale à ses spectateurs. Aussi, "le jardin de Bosch comme un miroir pour le présent ; reprenant cette idée que l'original pourrait être vu comme un guide de bonne conduite pour une classe noble" a déclaré Rhodes. "Mais que voyons-nous lorsque nous regardons dans le miroir du XXIe siècle ?" Regardons-nous une belle scène ? Pour la plupart, les personnes que nous avons réunies pour ce spectacle nous forcent à poser des questions importantes sur le monde qui nous entoure.
Un lecteur de celluloïd utilise des pellicules de celluloïd pour créer une partition hypnotique en mélangeant des compositions polyphoniques du XVIe siècle avec de l'électronique contemporaine. Les visiteurs entrent dans une salle obscure tandis que la musique de l'Umbráfono II d'Enrique del Castillo retentit. Suit Bosco Cooper de Dave Cooper, avec une scène de deux personnes se chevauchant comme s'ils étaient à cheval à travers les bois remplis de fleurs de mamelon. Dans le catalogue, il déclare : "Tant que tous ces énergumènes dans ma peinture sont des adultes consentants, tout va bien.
Mu Pan, Le jardin des délices © Mu Pan /Colección SOLO
Un jardin post-naturel rempli d'horreurs technologiques
GOED de Dan Hernandez transforme l'œuvre de Bosch en un paysage cartographique inspiré des jeux vidéo à monde ouvert et des jeux de rôle, tandis que Heaven X Hell de Sholim est un émouvant mélange de couleurs pastel et de macabre. De même, Angela's Flood de Cassie McQuater emprunte au monde des jeux vidéo en mettant en scène un personnage féminin fort d'une série des années 90 dans un décor luxuriant et opulent de sa propre création.
D'autres artistes adoptent des approches plus directes lorsqu'il s'agit des péchés sous-jacents du Jardin des délices. Filip Custic, bien connu pour ses collaborations avec Rosala, explore la luxure, l'orgueil et la relation entre le corps humain et la technologie dans sa pièce Homo- ? Au centre du Microcosme se trouve Adam le robot, entouré d'animaux en plastique et de conflits. Un hélicoptère Chinook plane au-dessus de lui, suggérant qu'il y a peut-être une issue pour ceux qui ont la chance de monter à bord. Il n'est pas rare que Mu Pan crée des œuvres qui combinent des thèmes et des styles disparates, comme la peinture d'un banquet chinois dans lequel des singes à cheval envahissent l'Eden tandis que des souris entreprenantes volent les pommes, ou une peinture de Willy Wonka, Elvis et Louis Armstrong, ainsi qu'une scène dans laquelle Mao Zedong et Chiang Kai-shek vont pêcher ensemble.
Le triptyque numérique Speculum de SMACK clôt l'exposition. Dans un jardin post-naturel rempli d'horreurs technologiques, le trio utilise trois écrans LED mesurant chacun 4 m sur 7 m pour raconter son histoire. Isaac Newton et un flamant rose avec une antenne satellite à la place de la tête surveillent un Eden grotesquement artificiel où vivent des chats géants et des monstruosités aux couleurs de bonbons. En matière de sexe, d'auto-indulgence et d'étranges figures de la culture pop, le Paradis est un endroit débauché mais étrangement solitaire, de Kurt Cobain à Batman descendant la rivière à reculons. C'est un lieu de villes en feu, de crucifixion et de pendaison. C'est aussi un lieu de dépendance, de cupidité et de dégoût de soi.
Mu Pan, Les oiseaux rient en haut de l'arbres © Mu Pan /Colección SOLO
Une belle invitation à revenir en arrière et à regarder l'œuvre originale
Ils espèrent qu'en présentant l'œuvre de Bosch de cette manière, ils pourront rapprocher les spectateurs de son travail tout en les incitant à jeter un second regard sur notre propre oasis des temps modernes. C'est difficile à déchiffrer maintenant que nous avons vu l'original, a expliqué M. Rhodes. Il y a des symboles qui sont très évidents et qui proviennent d'histoires médiévales et de récits visuels, mais je ne pense pas que c'était si difficile à déchiffrer à l'époque." Il est facile de voir qu'un poisson représente un pénis et qu'une fraise représente le fait de s'envoyer en l'air si vous êtes un observateur médiéval de l'œuvre. Cela peut aussi être une belle invitation à revenir en arrière et à regarder l'œuvre originale si vous remplacez le symbolisme par des images plus familières, a-t-elle ajouté.
Comment Bosch aurait-il réagi au fait que son jardin soit réaménagé d'une manière aussi bizarre et high-tech ?
En tant que pionnier de son époque, M. Rhodes pense qu'il apprécierait le mélange de médias et de points de vue de l'exposition, qui sont représentés de différentes manières. "C'est possible, je suppose. Il pourrait être stupéfait, d'un autre côté. Il pourrait avoir l'impression que nous allons tous en enfer.
Jusqu'au 27 février 2022, le Matadero Madrid expose Le jardin des délices : Œuvres de la collection Colección Solo.
Jean Dubreil