cardume-de-peixes-em-fundo-azul.jpg Peinture par Heverton Crisòstomo

Heverton Chrysostom

* J'ai commencé à peindre professionnellement dans les années 80 avec une forte influence de la riche architecture, du plaisir et de la végétation d'Olinda.
Dans les premiers coups et coups de pinceau, des paysages, des églises, des fenêtres, des portes et leurs maisons exubérantes ont émergé!
La faune et la flore sont également présentes dans mon travail. Au fur et à mesure que le temps passait à lire les motifs et les couleurs du paysage d'Olinda, ils m'ont prêté une grande faveur! La culture riche, architecturale et naturelle de la ville a définitivement tracé la vocation que j'ai et avec cela la maturation de mon travail.

Du figuratif à l'abstrait!
J'ai commencé à élaborer des œuvres abstraites des formes concrètes d'un figuratif lyrique qui a longtemps été ma base, en utilisant diverses matières premières telles que le papier, le tissu, le verre, le bois, entre autres. J'étais heureux de découvrir de nouvelles possibilités avec les expériences que j'ai faites, cette recherche de connaissances, bien appliquées, était très importante. Aujourd'hui, je vois le résultat de ma peinture.
Avec une idée en tête, crayon et papier en main, je développe des dessins parallèles pour des imprimés sur des chemises avec des motifs liés à l'environnement (Abstrait écologique), qui a été ma plus grande bannière depuis longtemps. Imprimer et encourager la préservation de la nature dans un langage simple et cohérent.
La peinture est comme l'infini et l'art est comme l'univers entre vos mains!


* J'ai commencé à peindre professionnellement dans les années 80 fortement influencé par la végétation d'Olinda et son architecture.
Dans les premiers dessins de mes peintures sont apparus la nature d'Olinda, ses églises, ses fenêtres, ses portes et ses merveilleuses maisons "
La faune et la flore se retrouvent également dans mes productions. Aujourd'hui, vous pouvez voir les couleurs du scénario d'Olinda dans mes peintures! Je peins la culture, l'architecture et ce qui est vraiment naturel de ma ville.
En faisant cela, je sais exactement ce que je veux montrer et j'ai les expériences que j'exprime maintenant.

Du figuratif à l'abstrait!
J'ai commencé à créer des tableaux, en faisant abstraction des formes concrètes, le figuratif lyrique qui a été pendant si longtemps ma base. J'utilise une large gamme de matériaux tels que le papier, les vêtements, le verre, le bois et autres. Heureusement, j'ai découvert de nouvelles possibilités grâce à certaines expériences que j'ai faites. La recherche de nouvelles connaissances était vraiment importante parce que la façon dont je les ai utilisées m'a donné de bons résultats sur mon travail.
Avec l'idée en tête, crayon et papier sur les mains, j'ai développé des dessins parallèles à imprimer sur des t-shirts concernant l'environnement (Abstrait écologique - ma marque de fabrique), la plupart du temps c'était mon plus grand drapeau.
Impression et stimulation de la préservation de la nature en utilisant un langage simple et cohérent.
La peinture est comme l'infini et l'art est comme l'Univers entre les mains!

• Nationalité: BRÉSIL
• Date de naissance : date inconnue
• Domaines artistiques:
• Groupes: Artistes Contemporains Brésiliens