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Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
Artmajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés Artmajeur.
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Usage: Licence Web
1489 px | ||
1500 px |
Dimensions du fichier (px) | 1489x1500 |
Utilisation mondiale | Oui |
Utilisation sur multi-support | Oui |
Utilisation sur tout type de média | Oui |
Droit de revente | Non |
Nombre maximum d'impressions | 0 (Zero) |
Produits destinés à la vente | Non |
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Banque d'images artistiques-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Acrylique
/
Encre
/
Pastel
sur Toile
- Dimensions Hauteur 19,7in, Largeur 19,7in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
Je me considère comme autodidacte bien que ma technique ait été forgée grâce aux artistes que j'ai fréquentés et à l'esprit collaboratif qui règne dans la majorité d'ateliers. J'ai dessiné en même temps que j'ai appris à écrire en illustrant tous les supports que je trouvais. Mes livres et cahiers de classes avaient ma signature ce qui m'a parfois valu des réprimandes.
La figure humaine a toujours eu ma préférence. J’ai malgré tout avancé prudemment en dessinant et peignant les personnages de loin et de dos puis je les ai peu à peu rapprochés comme en les zoomant et en effaçant le paysage aux alentours. Depuis quelques années, je les ai retournés pour m’intéresser à leurs expressions et leurs traits de visage.
Si j’ai été influencée par les peintres viennois du début du 20ème siècle comme Gustave Klimt et Egon Schiele, j’ai toujours aimé les peintures du Caravage et Berthe Morisot entre autres. Les peintres qui me touchent énormément aussi sont Marc Chagall et Gérard Garouste par le côté féérique et Chimérique de leurs toiles.
Je peins souvent les personnages féminins en privilégiant les yeux qui me parlent beaucoup. Leur émotion est contenue mais leur regard, miroir de leur jardin secret, ne trompe pas.
Peindre me sert de défouloir et je ne sais en général pas exactement ce que peut donner au final une esquisse.
J'aime rêver dans le métro ou en terrasse de café à la manière de peindre un visage féminin qui m’inspire. Je fais parfois des esquisses qui peuvent me servir pour débuter un tableau mais je ne respecte jamais complètement l'idée première, de telle sorte que le personnage sort de mon imaginaire et n'existe pas dans la réalité.
J’ai appris à apprivoiser l’espace et à faire de rapides esquisses lorsque j’ai fréquenté l’atelier de sculpture de Françoise Frugier à Paris.
J'ai longtemps peint à l'huile mais l'acrylique répond mieux à mon envie pressante et impulsive de transcrire mon ressenti sur une figure que je commence. L'encre de chine, le brou de noix, le pastel gras et le fusain...etc viennent ensuite compléter mon tableau.
La peinture abstraite m'intéresse de plus en plus depuis que j'ai découvert son pouvoir d'expression, chose que je n'avais pas perçue jusque là. Elle nécessite de la disponibilité d'esprit et surtout une sensibilité à l'indicible. Mon parcours de vie a certainement attisé ces facultés.
- Nationalité: FRANCE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes côtés, Oeuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artistes côtés Artiste professionnel Artistes Contemporains Français