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Dix cordes jaune (2017) 绘画 由 Fabien Grillon
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“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
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艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
在帆布上
- 外形尺寸 高度 19.7in, 宽度 19.7in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$1,000 抽象主义 抽象主义
• Composition et couleurs :
La partie inférieure est dominée par un jaune vif, évoquant une énergie et une luminosité intense. Le ciment appliqué dans la zone centrale et supérieure confère une texture rugueuse et dense, renforçant le caractère tactile de l’œuvre. Les cordelettes, incrustées dans le ciment, créent des lignes sinueuses, apportant un mouvement organique à la composition.
En arrière-plan, des tons sombres marron et rougeâtres ajoutent de la profondeur et mettent en valeur la partie centrale claire.
• Dynamique et symbolisme :
Le tableau semble jouer avec le contraste entre la matière brute (ciment et cordelettes) et la légèreté des traits sinueux. L’association du jaune lumineux et des tons terreux pourrait symboliser une dualité entre chaleur et ancrage, ou une transition entre énergie et calme.
En somme, cette œuvre explore des textures et des contrastes, offrant une expérience visuelle et tactile riche. Elle invite à interpréter le dialogue entre la matière et la lumière.
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Autodidacte passionné, je peins depuis mon plus jeune âge, laissant mes mains traduire les images qui naissent dans mon esprit. Mes premiers pas dans l’art se sont faits à travers la peinture à l’huile, où je m’exprimais principalement dans un registre figuratif, tout en explorant parfois l’abstraction. Le dripping était alors une de mes techniques de prédilection. Pendant ces années, j’ai réalisé des dizaines voir des centaines de tableaux, toujours porté par une curiosité insatiable et un amour pour la création.
Au fil du temps, mes influences se sont enrichies grâce à de nombreuses expositions extraordinaires que j’ai pu visitées. Aujourd’hui, à 54 ans, après des décennies de pratique, ma peinture a évolué vers l’acrylique et des œuvres plus abouties, intégrant reliefs, textures et une richesse de matières. Je crée désormais des tableaux abstraits où se glissent parfois des éléments figuratifs, toujours dans un esprit de spontanéité et de pure création.
Mon slogan, “Je suis l’auteur, vous êtes l’interprète”, résume bien ma démarche : chaque œuvre est une invitation à l’imagination et à l’émotion. Je ne travaille jamais à partir de thèmes précis ; c’est ma rêverie qui guide mes mains.
Au cours des années, j’ai participé à des marchés d’art, vendu mes toiles en boutique et en ligne, mais aujourd’hui, je ressens le besoin de franchir une nouvelle étape. Avec un large répertoire d’œuvres originales, de différents formats et de multiples techniques, c’est peut-être le moment pour moi de me consacrer pleinement à la peinture et de partager davantage ces créations.
