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A lo largo de los siglos, las personas han creado artes en diferentes formas y las han incorporado a su vida diaria. Desde pinturas en las paredes hasta esculturas, cultura y estilo de vida, el arte es parte de la vida. Ayuda a las personas a ver la vida de manera diferente mientras influye en la sociedad.
Hoy en día, muchas cosas sobre el arte han evolucionado. Un cambio importante es su accesibilidad. Gracias a la tecnología moderna, las personas pueden disfrutar de los beneficios del arte a distancia.
Las obras artísticas ya no se limitan a ubicaciones físicas, ya que las galerías de arte en línea ahora están disponibles. Las personas pueden mirar pinturas, comprarlas y obtener más beneficios terapéuticos de ellas sin salir de sus hogares.
Entonces, ¿qué es la arteterapia?
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La arteterapia es la idea de utilizar métodos artísticos para facilitar el bienestar mental o psicológico. Esta forma de terapia se hizo popular en la década de 1940. Adrian Hill, un artista británico, acuñó la frase. Se dio cuenta de los beneficios terapéuticos del dibujo y la pintura mientras se recuperaba de la tuberculosis.
La investigación muestra que alrededor del 60% de las personas que habían asistido a un lugar o evento cultural 12 meses antes tenían más probabilidades de informar que gozaban de buena salud. La pregunta es, ¿cómo y por qué el arte puede influir en nuestro bienestar? Vamos a averiguar.
10 razones por las que el arte es terapéutico
1. El arte alivia el estrés
El proceso de creación de arte crea una oportunidad para que el cerebro se concentre y se mantenga alejado de los pensamientos angustiantes. Te mantiene relajado y reduce los niveles de estrés al reducir el cortisol, una hormona del estrés.
En un estudio en el que los participantes crearon arte, los investigadores encontraron que el 75 % de los participantes tenían niveles de cortisol más bajos que antes del ejercicio.
2. El arte mejora la salud mental
Las personas con depresión, ansiedad o trastorno de estrés postraumático (TEPT) pueden beneficiarse de la creación de arte. Esto desencadena la liberación de dopamina, una hormona que induce el placer en el cerebro. El arte ayuda a los pacientes con enfermedades mentales a mejorar su salud aumentando la dopamina y disminuyendo los niveles de cortisol.
3. El arte fomenta el pensamiento creativo
Una visita a una galería de arte o una feria de arte puede inspirar y motivar a una persona. Incluso en un estado de estancamiento creativo, el arte puede inspirar a la mente a ser imaginativa. No tienes que ser Da Vinci o Picasso para inspirarte con garabatos o bocetos. Si te sientes agotado, tómate un descanso y haz algo creativo.
4. El arte construye una autoestima saludable
Es satisfactorio sentir que has logrado algo innovador. Es una función de la liberación de dopamina, y crear arte en cualquier forma puede transmitir sentimientos similares y aumentar la autoestima. Una buena salud mental requiere una buena autoestima.
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5. El arte puede mejorar el flujo de sangre al cerebro
El profesor Semir Zeki, que ocupa la cátedra de neuroestética en el University College London, ha realizado una investigación para demostrar cómo el arte mejora el flujo sanguíneo cerebral. Las personas vieron impresionantes obras de arte mientras les examinaban el cerebro. Los escáneres mostraron que su flujo sanguíneo aumentó en ciertas partes del cerebro.
Durante este tiempo, el flujo de sangre al cerebro es esencial para la oxigenación, lo que mantiene las células cerebrales vivas y funcionando correctamente. También protege contra accidentes cerebrovasculares y otras enfermedades cerebrovasculares.
6. El arte mejora la memoria
Crear arte puede ayudar a agudizar tu memoria, especialmente cuando tratas de recrear lo que ves. Te obliga a prestar atención a los detalles y recordar lo que observas mientras dibujas. Este es un proceso llamado visualización conceptual.
Además, muchos pacientes con demencia se han beneficiado de la terapia del arte, ya que ha mejorado sus capacidades cognitivas y su memoria. Un médico, el Dr. Arnold Bresky, utiliza la terapia del arte para pacientes con demencia y enfermedad de Alzheimer. Incluso afirma que su método "Brain Tune Up" tiene una tasa de éxito del 70% para ayudar a sus pacientes a mejorar su memoria.
7. El arte influye en la empatía
¡Muchos trabajos provocan reacciones emocionales de los espectadores, al igual que los artistas novatos de Instagram reaccionan cuando reciben sus primeros Me gusta de Instagram! El arte puede generar emociones basadas en el mensaje del artista en la obra o en el mensaje inferido por el espectador.
Por esta razón, el Instituto de Arte de Minneapolis creó el primer Centro de Empatía y Artes Visuales del país. El instituto se esfuerza por explorar y fomentar la empatía a través de las artes visuales para generar un impacto positivo en el cambio social en colaboración con académicos, artistas y filósofos.
8. El arte aumenta la productividad
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¿Sabías que una pizarra colgada en tu espacio de trabajo puede ayudarte a hacer un trabajo más productivo? Un experimento realizado por la Universidad de Exeter demostró que el arte puede mejorar la productividad.
Se pidió a los participantes que completaran una hora de trabajo en cuatro entornos diferentes, que iban desde un espacio de trabajo básico hasta un espacio de trabajo enriquecido con arte y plantas.
El resultado indicó que los participantes trabajaron un 15 % más rápido en entornos enriquecidos. También hubo un aumento del 32 % en la productividad cuando los participantes arreglaron el arte y las plantas ellos mismos.
9. Creación de ayudas artísticas
La arteterapia puede ser muy útil para las personas que tienen dificultades para expresarse. Al hacer ilustraciones, les resulta más fácil expresar sus emociones.
10. El arte aumenta la conectividad cerebral
En un proceso conocido como neuroplasticidad, las actividades complejas crean nuevas conexiones entre las células cerebrales. Una actividad como hacer arte puede ayudar a conectar las células cerebrales. También facilita la comunicación entre los hemisferios derecho e izquierdo del cerebro.
¡Artistas increíbles a seguir en Instagram para tener buenos sentimientos!
Instagram es un gran lugar para que los artistas muestren su trabajo. La plataforma ofrece funciones como transmisión en vivo de Instagram , Reels, Stories e IGTV que pueden beneficiar a los artistas. Veamos algunos grandes artistas para seguir en Instagram.
Fuente de la imagen: Instagram| @jr
Jean-Renè, conocido por su seudónimo JR, es un artista francés. Es conocido por la fotografía, el arte callejero y el graffiti. JR flyposts muestra imágenes fotográficas en blanco y negro en lugares públicos.
Fuente de la imagen: Instagram| @Damien Hirst
Damien Steven Hirst es un artista británico. Es conocido por su trabajo en arte conceptual, arte de instalación, pintura y escultura. Algunas de sus obras famosas son Verdad y Por amor de Dios.
Fuente de la imagen: Instagram| @bansky
Banksy es un artista británico anónimo, conocido por el arte callejero. Utiliza Instagram como medio para presentar su arte urbano satírico y subversivo.
Fuente de la imagen: Instagram| @kaws
Brian Donnelly, conocido como KAWS, es un artista estadounidense. Es popular por sus pinturas, diseños gráficos, graffiti, esculturas, juguetes y coleccionables. Kaws utiliza materiales como fibra de vidrio, madera, bronce, aluminio, etc. para hacer esculturas.
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Ai Weiwei es un artista visual chino. Algunas de sus obras notables son Semillas de girasol y Estadio Nacional de Beijing. Ai usa su arte para retratar los problemas políticos y sociales de China.
Fuente de la imagen: Instagram| @danielarsham
Daniel Arsham es un artista visual estadounidense. Su obra desdibuja los límites entre escultura, arquitectura y performance.
Fuente de la imagen: Instagram| @takashipom
Takashi Murakami, también conocido como Takashipom, es un artista contemporáneo japonés. Fundó Superflat, un movimiento de arte posmoderno influenciado por el anime y el manga.
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Amoako Baofo es un artista ghanés conocido por la pintura y las artes visuales. La mayoría de sus obras representan retratos de figuras negras.
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Kenny Scharf es un pintor estadounidense. Es conocido por su trabajo en pintura, escultura, performance, street art, etc.
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Toyin Ojih Odutola es un artista visual contemporáneo nigeriano. Produce dibujos multimedia en carboncillo, lápiz, tinta de pluma y pastel sobre papel.
Para concluir
Todo lo relacionado con la vida humana es arte. A lo largo de los siglos, el arte se ha incorporado a la terapia. Mejora la función cerebral y potencia la salud mental, entre otros beneficios. Echa un vistazo a los artistas en Instagram y construye tu mente con su increíble trabajo.
Jean Dubreil
