Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.
Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.
Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
Per gli artisti! Aiuta gli artisti a vivere del loro lavoro. I diritti sono loro riversati ogni volta che si acquistano le stampe delle loro opere.
A proposito delle nostre stampeAcquista una licenza per utilizzare questa immagine per il tuo sito web, la tua comunicazione o per vendere prodotti derivati.
Usage: Licenza internet
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| Dimensioni del file (px) | 1500x1500 |
| Utilizzazione in tutto il mondo | Sì |
| Utilizzazione su un multi-supporto | Sì |
| Utilizzazione su un qualsiasi tipo di supporto | Sì |
| Diritto di rivendita | No |
| Numero massimo di stampe | 0 (Zero) |
| Prodotti destinati alla vendita | No |
Scarica subito dopo l'acquisto
Quest'immagine è disponibile per lo scaricamento con una licenza.: puoi scaricarli in qualsiasi momento.
Restrizioni
Tutte le immagini di ArtMajeur sono opere d'arte originali create da artisti, tutti i diritti sono strettamente riservati. L'acquisizione di una licenza dà il diritto di utilizzare o sfruttare l'immagine sotto i termini della licenza. È possibile effettuare piccole modifiche come il riquadro o la rifocalizzazione dell'immagine in modo che si adatti perfettamente ad un progetto. E' tuttavia vietato apportare qualsiasi modifica che possa danneggiare l'opera originale nella sua integrità (modifica delle forme, distorsioni, taglio, cambio di colori, aggiunta di elementi, ecc.), a meno che non venga prima ottenuta un'autorizzazione scritta dall'artista.
Licenze personalizzate
Se il tuo utilizzo non è coperto dalle nostre licenze standard, contattaci per una licenza personalizzata.
Banca d'immagine d'arte-
Quest'opera è una "Open Edition"
Arte digitale,
Schizzo / Stampa digitale
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Astratta Moda
Description:
"Faded Glamour" is a poignant silhouette illustration portraying a gray silhouette of a broken mannequin amidst a backdrop of construction debris, vividly rendered with expressive splashes of ink. This artwork poignantly encapsulates the theme of lost allure and decay, invoking a sense of melancholy as it captures the remnants of a bygone era's beauty now reduced to fragments amid urban chaos. The powerful visuals evoke contemplation on themes of transience, nostalgia, and the impermanence of glamour.
Temi correlati
Silhouette IllustrationFaded GlamourBroken MannequinConstruction DebrisSplashes Of Ink
As an artist, I navigate the intricate terrain of humanity's pursuit of progress. In a world enamored with effectiveness, efficiency, and functionality, individuals often find themselves ensnared in a relentless loop, where the quest for optimization eclipses the essence of being human. We feverishly chase technological advancements, believing they hold the key to heightened efficiency, yet in this relentless pursuit, we overlook the fundamental truth: it was humanity that sparked this journey, and it is humanity that should remain at its core.
I am no stranger to this narrative; I have traversed the spectrum from burnout to depression, grappling with the weight of high-functioning anxiety within this very system. Through my art, I endeavor to disrupt this frenetic rhythm, prompting viewers to pause, to introspect, to reconnect with their emotions and physicality. I want people to stop and think about their feelings, emotions, how their bodies react, ask themselves more often "what am I actually feeling right now? why am I doing this thing now? what am I scared of? what if I try to listen now? what does it mean to me?".
The whole life, I believe, is a flux of coincidences, formed by our minds, the power of nature and people around us. It's so fragile, it can be scary, yet beautiful. When things get chaotic, I want us to think about how much control we have in our own lives. Realism isn't just going along with whatever happens; it's about taking charge and making our own path in the midst of life's changes.
With my art I want to remind us that the most important changes don't come from technology, but from how we treat ourselves and each other. I want us to slow down and be more thoughtful, listening to our bodies and our feelings. Through this, I aspire to cultivate a world where human rights, safety, and equality reign supreme—a world where progress is not measured by the speed of our stride, but by the depth of our empathy and the richness of our connection.
-
Nazionalità:
MONTENEGRO
- Data di nascita : 1989
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Montenegrini Contemporanei
