Drowned Land 02 (2023) 绘画 由 Elise Eekhout
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH，耐性和高质量的天然纸！
无论是在色彩控制还是在图形链方面，我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时，他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
/
金属
在帆布上
- 外形尺寸 高度 39.4in, 宽度 63in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 抽象主义 肖像
Heb je je ooit gerealiseerd hoe bijzonder het is dat we kunnen lezen? Wat we zien zijn simpelweg een reeks tekens op papier, maar deze tekens dragen betekenissen die we door de jaren heen hebben leren begrijpen. Het is fascinerend dat we door naar die tekens te kijken, een wereld van gevoelens en emoties kunnen ervaren.
Al van jongs af aan ben ik gefascineerd door letters. Voor mij zijn ze niet zomaar symbolen, maar prachtige, vormgegeven figuurtjes. Wat ik zo bijzonder vind, is dat we deze vormen nauwelijks nog opmerken wanneer we lezen. We worden meteen meegesleept in de wereld die de letters voor ons openen.
Deze fascinatie voor letters en de manier waarop tekst en beeld in mijn gedachten samenkomen, is de basis voor mijn werk. Ik wil laten zien hoe tekst en beeld in mijn hoofd elkaar aanvullen en een symbiotische relatie aangaan. Dit doe ik door schilderijen te maken waarin ik tekst en beeld verweef, waarbij ik gebruik maak van bladgoud en bladzilver die het licht op verschillende manieren reflecteren. Hierdoor krijgt het schilderij een levendigheid, waardoor het elke keer anders lijkt, afhankelijk van het licht.
Van oorsprong ben ik grafisch ontwerper. Gedurende mijn studie aan Kunstacademie St. Joost in Breda startte ik mijn eigen ontwerpbureau. Ook toen speelde mijn fascinatie voor letters en de wisselwerking tussen tekst en beeld een grote rol in mijn werk. Maar inmiddels wil ik kunst maken die dichter bij mijn eigen ervaring en beleving staat. Daarom werk ik sinds 2020 fulltime als professioneel kunstenaar. In het verleden werd mijn werk al tentoongesteld in het Scryption Museum in Tilburg en het Meermanno Museum in Den Haag. Recent kreeg ik de eer om uitgenodigd te worden door het Flower Art Museum in Aalsmeer.
Tijdens de coronaperiode, toen alles digitaal werd, ontdekte een kunstcurator uit India mijn werk op Instagram. Hij was meteen geraakt door een van mijn schilderijen, wat leidde tot uitnodigingen om mijn werk tentoon te stellen op verschillende exposities in India. Kort daarna werd ik benaderd door een prestigieuze galerie in Parijs. Mijn werk inspireerde zelfs een componist en pianist in New York tot het creëren van een uniek muziekstuk. Sindsdien heb ik geëxposeerd in Italië, Duitsland en het Verenigd Koninkrijk. Ook werd ik benaderd door een galerie in München, zowel online als offline. Het resultaat is dat mijn werk nu deel uitmaakt van privécollecties in Europa, de VS en daarbuiten.
