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DIALOGUE WITH INFINITY (2025) Pintura por Elegusart
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"Fine-Arts" imprime em papel
É um processo de impressão em papel de arte usando tintas pigmentadas de alta qualidade e impressas em alta definição. Seu nível de conservação é excepcional (mais de 100 anos), sua qualidade, profundidade e riqueza de nuances excede a impressão fotográfica clássica em papel argentino.

Acabamento brilhante
Além de sua espessura excepcional, o papel de fibra é composto de uma base de alfa-celulose sem ácido e é coberto com sulfato de bário e pigmentos que melhoram a absorção da camada microporosa durante a impressão. Com uma cor branca pura, não amarelecendo à luz, este papel foi especialmente projetado para resistência e envelhecimento. É usado pelos principais museus do mundo, pois oferece excelente resolução, produzindo cores profundas e densas.
Impressão artística "Belas artes" - Acabamento brilhante em papel base de fibra 325 g.

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O ArtMajeur usa apenas papéis naturais com pH neutro, resistente e de alta qualidade, selecionados por renomados fabricantes de papel!
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Banco de imagens de arte-
Obras de arte originais (One Of A Kind)
Pintura,
Acrílico
em Tela
- Dimensões Altura 19,7in, Largura 27,6in
- Condição da obra de arte A arte está em perfeito estado
- Moldura Esta obra de arte não está emoldurada
- Categorias Pinturas menos de US$ 5.000 Abstrata Ciência
Circles, as a symbol of the eternal cyclicality of all things, combine numerous elements of the composition. The infinity sign - a horizontal eight, closed in a circle, emphasizes the eternal continuity of being, evolution and the infinity of space.
The clock face at the top of the painting symbolizes the transience of time and contrasts with eternity, simultaneously combining the continuous and the finite. The silhouettes of freely flying birds in the corner of the painting are directed upwards, they, like the light flight of our thoughts, overcome any boundaries, strive upwards to the alluring novelty and unknown horizons.
The text phrases inscribed in the painting become a kind of key to understanding the author's idea, structure the dynamics of the space, inviting the viewer to a dialogue and reflection on themselves, on their place in this world, on the eternal questions of existence. The main semantic key of the painting is at the bottom of the canvas, this short phrase in French "with love". It confirms that all the greatness and immensity of the Existing in the world is permeated with love. The world is ruled by Love.
The color palette of the painting, built on the contrast of deep, bright and saturated colors, creates a sense of depth and multidimensionality of space. The interweaving of forms, lines and colors among themselves creates an expressive dynamic movement, reflecting the complexity and versatility of existence.
This picture is my philosophical reflection on the place of man in the Universe, on the relationship between the past, present and future. This is an invitation to reflect on eternal values, on the place of man in the flow of time, on the search for one's path in the world of infinity.
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Elena Guseva (ELEGUS) was born in the city of Severouralsk, Russia, at the foot of the picturesque Ural Mountains, the natural border between Europe and Asia. Her childhood and youth were spent in the central part of Russia, among the wide natural spaces, and her love for the beauty of nature grew with each passing year.
During her childhood and youth, she constantly drew flowers and trees, and she developed her artistic skills at an urban art school for 4 years. She studied painting, sculpture and art history. After graduating, she spent 2 years in the studio of professional artist Victor Vorobiev.In addition to painting, Elena loved literature and she also obtained an education at the College of Culture in library science. Throughout her life, she has changed her residence several times, from central Russia to the northern part, and has also lived on the island of Sakhalin, near Japan.In 2000, she moved to live in Spain, first to Madrid and since 2007 in Valencia. Spain and its culture captivated Elena with its colour, friendliness, culture and vibrant nature. One of the biggest challenges of her life was moving to Spain, adapting, finding her place, friends and the opportunity to dedicate herself to painting again.
In Valencia, she completed courses on "Tourism and Culture" and worked as a tourist guide for more than 10 years. Enthusiastically, she returned to painting as an adult, when the desire arose to express her life experience, new dreams and affections.In 2023, she completed practical texture painting courses at the International School of Modern Creativity (Author Kristina Brilkova, Moscow). Master's Certificate in Creating Textured Interior Paints. Courses included Abstract Landscape, Black and White, Floristics.
The themes of Elena's paintings are inspired by fantasies and delights, music and nature, the elegance of the shape of a flower or the whimsical shape of the branches of a tree. She is attracted to the theme of monochrome colors, the nobility of black and white, its conciseness and contrast. Working in the genre of contemporary textured painting, Elena pays special attention to the volume of the objects on the canvas, to the main idea of the painting and its meaning.At first, she likes to create an expressive chaos of textured paste and then detail it, giving it concrete and recognizable shapes, which relate the illusion to the main meaning of the painting, hidden in the image on canvas.
Elena likes to visit exhibitions, she is inspired and amazed by the works of the French expressionists, the Valencian painter Joaquín Sorolla, the paintings of Velázquez, especially his Meninas, and she likes the modern style of Eduardo Arroyo with its concision and enigmas meaning of his paintings.Currently, Elena lives on the picturesque coast of the Spanish Mediterranean, in beautiful and beloved Valencia. This city has become her permanent love and her welcoming and inspiring second home.
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Nacionalidade:
ESPANHA
- Data de nascimento : data desconhecida
- Domínios artísticos:
- Grupos: Artistas Contemporâneos Espanhóis