Τι σας ώθησε να προσεγγίσετε την τέχνη και να γίνετε καλλιτέχνης; (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...)
Κατά τη διάρκεια του Lock-Down, ένιωσα την ανάγκη να βρω μια διέξοδο και καθώς αυτή η δημιουργικότητα ήταν αδρανής μέσα μου για αρκετό καιρό, μου δόθηκε η ευκαιρία να εκφραστώ.
Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σου υπόβαθρο, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχεις πειραματιστεί μέχρι τώρα;
Πάντα ήμουν συλλέκτης σύγχρονης τέχνης και παιχνιδιών και αυτή η ευκαιρία μου επέτρεψε να συνδυάσω αυτούς τους δύο κόσμους. Μέχρι σήμερα φτιάχνω κυρίως γλυπτά σε εποξειδική ρητίνη, αλλά και καμβά, dibond+acrylic και πολλά άλλα.
Ποιες είναι οι τρεις πτυχές που σας διαφοροποιούν από τους άλλους καλλιτέχνες και κάνουν τη δουλειά σας μοναδική;
Είμαι ένας χημικός μηχανικός που εργάστηκα ως μεσίτης κακάο για 20 χρόνια και επιτέλους μπορώ να εκφράσω τη δημιουργικότητά μου. Νομίζω ότι ο συνδυασμός αυτών των τριών πτυχών μπορεί να χαρακτηρίσει κάτι ιδιαίτερο. 
Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;
Είμαι πολύ περίεργος, παρατηρώ πολύ και σκέφτομαι πολύ. Στη δουλειά μου, πάντα έπρεπε να βρίσκω «λύσεις» στα προβλήματα των πελατών μου και το γεγονός ότι μπορώ να αναζητώ «καλλιτεχνικές λύσεις» στον κόσμο γύρω μου με συναρπάζει και με διεγείρει.
Ποια είναι η πρόθεση της τέχνης σας; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;
Όπως πολλοί άνθρωποι, είμαι ερωτευμένος με τα τούβλα από μικρός και παρατήρησα ότι είναι ένα από τα λίγα αθάνατα παιχνίδια. Ήθελα επίσης να δοκιμάσω και να κάνω πολλά άλλα παιχνίδια από τις δεκαετίες του '70 και του '80 αθάνατα συμπεριλαμβάνοντάς τα σε αυτή τη μορφή. Θα ήθελα να πυροδοτήσω αναμνήσεις και ελαφρότητα στους συνομηλίκους μου και περιέργεια στις νέες γενιές. Ο απώτερος στόχος είναι να δοθούν πρόσθετα εργαλεία και στις δύο γενιές για να αλληλεπιδράσουν και να παίξουν με την τέχνη χρησιμοποιώντας την ως γέφυρα έκφρασης θετικών συναισθημάτων.
Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από κλασικά έργα τέχνης ή άλλη);
Εμπνέομαι έντονα από τα κλασικά αλλά και από την πιο σύγχρονη τέχνη. Σήμερα είμαστε βυθισμένοι στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και γι' αυτό συνεχώς μας προκαλούν και εμπνέονται. Η χαρά που νιώθω να δημιουργώ είναι πραγματικά ο συνδυασμός όλων αυτών των επιρροών. Μου αρέσει να συνδυάζω το κλασικό με τον κόσμο των παιχνιδιών σύγχρονης τέχνης.
Ποιες τεχνικές προτιμάτε; Εάν ναι, μπορείτε να εξηγήσετε;
Χρησιμοποιώ κυρίως εποξειδική ρητίνη δύο συστατικών. Όπως ανέφερα, είμαι χημικός μηχανικός και χαίρομαι που συνδυάζω την καλλιτεχνική έμπνευση με την αγάπη για τη χημεία.
Η δουλειά σας έχει καινοτόμες πτυχές; Μπορείτε να μας πείτε ποιες;
Σίγουρα δεν ήμουν ο πρώτος που συμπεριέλαβε αντικείμενα από ρητίνη ή πλεξιγκλάς και, στην πραγματικότητα, εμπνεύστηκα επίσης πολύ από τον Arman, αλλά νομίζω ότι ήμουν ο πρώτος που θέλησα να κάνω ορισμένα παιχνίδια αθάνατα, συμπεριλαμβάνοντάς τα σε αυτό το σχήμα. Τοποθέτησα επίσης μερικά κλασικά (όπως η Γκουέρνικα, η Έναστρη Νύχτα και η Γέννηση της Αφροδίτης) μέσα σε αυτά τα γλυπτά και μετά αναδημιούργησα τον πίνακα σαν να τον κοιτούσατε μέσα από μικρές κλειδαρότρυπες σε σχήμα ανθρώπου. Η πρόθεση είναι να δούμε τα μεγάλα κλασικά μέσα από τα μάτια ενός παιδιού.
Έχετε κάποιο σχήμα ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα; Αν ναι, γιατί;
Θα έλεγα ότι τα γλυπτά από ρητίνη είναι το φόρτε μου. Όπως είπα και πριν, είναι χάρη στον συνδυασμό δημιουργικότητας και αγάπης για τη χημεία.
Πού παράγετε το έργο σας; Στο σπίτι, σε κοινόχρηστο ή ιδιωτικό στούντιο; Και σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεται η παραγωγή σας;
Δημιούργησα στο σπίτι ακριβώς επειδή το lockdown το επέτρεψε και με ανάγκασε, αλλά σύντομα θα ανοίξω το δικό μου στούντιο.
Η δουλειά σας σας οδηγεί να ταξιδέψετε για να γνωρίσετε νέους συλλέκτες, για εκθέσεις ή εκθέσεις; Αν ναι, τι αποκομίζετε από αυτό;
Ως μεσίτης κακάο, πάντα ταξίδευα πολύ, κυρίως στην Ευρώπη αλλά και στις χώρες που γεννήθηκε το κακάο. Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών μου στην Ευρώπη, μπορώ επιτέλους να συνδυάσω και τα δύο και να επισκεφθώ όχι μόνο τους προμηθευτές μου σε δενδρύλλια κακάο, αλλά και τις γκαλερί τέχνης με τις οποίες συνεργάζομαι. Μόλις πέρασα πέντε ημέρες, πριν από ένα δεκαπενθήμερο, ταξιδεύοντας στην Ολλανδία για αυτόν τον λόγο.
Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της φιγούρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;
Δεν ξέρω. Προς το παρόν, αντλώ πολλή ικανοποίηση και χαρά από αυτή την εμπειρία. Μου αρέσει να διεγείρω θετικές σκέψεις στους ανθρώπους και μου αρέσει να συνεργάζομαι με άλλους καλλιτέχνες. Ελπίζω να μην τελειώσει ποτέ.
Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;
Δημιούργησα ένα Maxi alter ego (το βλέπετε στη συνημμένη φωτογραφία) το οποίο έχει ύψος 170 εκατοστά και είναι κατασκευασμένο από fiberglass. Μου επιτρέπει να επιδιώξω αυτές τις «συμπεριλήψεις» σε μεγάλη κλίμακα. Έχω ήδη προγραμματίσει μια ντουζίνα συνεργασίες με διαφορετικούς Ευρωπαίους καλλιτέχνες.
Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;
Ελπίζω ότι το πιο σημαντικό είναι πάντα το επόμενο. Μέχρι σήμερα έχω ήδη συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις και κάθε μία από αυτές μου έχει αφήσει μια ανεξίτηλη ανάμνηση.
Μπορείτε να τα βρείτε όλα εδώ: https://www.alepiano.com/exhibitions/
Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα διαλέγατε; Και γιατί να το επιλέξεις;
Σε παρακαλώ μην με αναγκάσεις να διαλέξω. Θα ήθελα να είχα δει τη δημιουργία όλων αυτών των έργων. Θα χρειαζόταν για πάντα, αλλά θα ήταν μια σούπερ γεμάτη ζωή.
Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς προτείνετε να περάσουν το βράδυ;
Θα προσκαλούσα τον Andy Warhol, τον Arman και τον Takashi Murakami και, μετά από ένα καλό δείπνο, θα τους πρόσφερα ένα παιχνίδι κουτιού (όπως Monopoly ή Risk). Πρέπει να προσκαλέσω περισσότερους ανθρώπους γιατί μου αρέσουν τα δείπνα με πολύ κόσμο και μετά επειδή δεν μπορούμε να παίξουμε Risk μαζί 😁.
Olimpia Gaia Martinelli
