Tomasa Martin: Πάντα μου άρεσε να ζωγραφίζω και να ζωγραφίζω

Τι σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε τέχνη και να γίνετε καλλιτέχνης (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...);

Πάντα μου άρεσε να ζωγραφίζω και να ζωγραφίζω. Στο δρόμο μου προς τη δημιουργία τέχνης, νομίζω ότι η μεγαλύτερη επιρροή μου ήταν ο Νταλί. Νόμιζα ότι ήταν υπέροχος. Μέσα από αυτόν μεγάλωσε το ενδιαφέρον μου για τη ζωγραφική. Επίσης, νομίζω ότι όταν βλέπεις τον κόσμο μέσα από ένα συγκεκριμένο πρίσμα νιώθεις την ανάγκη να τον εξηγήσεις.

Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σου υπόβαθρο, οι τεχνικές και τα θέματα που έχεις πειραματιστεί μέχρι τώρα;

Έχω σπουδάσει Καλές Τέχνες και έχω πειραματιστεί με διάφορες τεχνικές όπως τοιχογραφία, χαρακτική, λιθογραφία κ.λπ.

Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, κάνοντας τη δουλειά σας μοναδική;

Το ενδιαφέρον μου εστιάζεται στα συναισθήματα και τα συναισθήματα του ανθρώπου. Θέλω να υπερβώ την αντίληψη μιας εικόνας και να ξεπεράσω το δέρμα του χαρακτήρα για να αποτυπώσω τα συναισθήματά του.

Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;

Αντλώ την έμπνευσή μου από τα ανθρώπινα όντα. τίποτα περισσότερο και τίποτα λιγότερο. Μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης. Οι άνθρωποι είναι τόσο πολύπλοκοι που υπάρχει πάντα λόγος να προσπαθήσουμε να συλλάβουμε συναισθήματα και συναισθήματα.

Ποια είναι η καλλιτεχνική σας προσέγγιση; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;

Όταν ζωγραφίζω, προσπαθώ να εκπλήξω τον εαυτό μου και όταν πιστεύω ότι πέτυχα αυτό που είχα σκοπό, είναι όταν εμπλέκω τον θεατή. Μερικές φορές κάνω τον θεατή να αντιλαμβάνεται περισσότερες αισθήσεις από εμένα.

Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από τους κλασικούς της τέχνης ή άλλες);

Η διαδικασία μου είναι αυθόρμητη. Χρειάζομαι αυτό το μυρμήγκιασμα που με ωθεί να ξεκινήσω. Ωστόσο, η βάση της δουλειάς μου βασίζεται σε μια κλασική τεχνική.

Χρησιμοποιείτε κάποια συγκεκριμένη τεχνική εργασίας; Εάν ναι, μπορείτε να το εξηγήσετε;

Τα έργα μου ξεκινούν με την ενίσχυση της επιφάνειας. Πάνω από ένα πρώτο αστάρι, τοποθετώ ένα ακανόνιστο στρώμα gesso για να δημιουργήσω τις υφές που προσδιορίζουν τους πίνακές μου. Από εκεί και πέρα ξεκινάω με ακρυλικά χρώματα για να τελειώσω τα έργα μου με λαδομπογιά.

Υπάρχουν καινοτόμες πτυχές στη δουλειά σας και μπορείτε να μας πείτε ποιες;

Πάντα ψάχνω για νέες φόρμουλες στη διαδικασία, εργαλεία όπως γυαλόχαρτο, ξύστρες κ.λπ.

Έχετε κάποια μορφή ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα, αν ναι γιατί;

Γενικά χρησιμοποιώ λινό σαν στήριγμα γιατί είναι πιο ανθεκτικό από το βαμβάκι. Χρησιμοποιώ επίσης πολύ ξύλο γιατί η ακαμψία του μου δίνει αποχρώσεις που δεν το κάνει το λινό. Είναι θέμα αποχρώσεων. Ο θεατής μπορεί να μην αντιλαμβάνεται αυτές τις αποχρώσεις, αλλά ο καλλιτέχνης τις αντιλαμβάνεται. Ως προς το μέγεθος τα καταφέρνω καλύτερα με τα μεσαία μεγέθη.

Πού παράγετε τα έργα σας; Στο σπίτι, σε κοινό εργαστήριο ή στο δικό σας εργαστήριο; Και σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεις τη δημιουργική σου δουλειά;

Δουλεύω στο δικό μου στούντιο. Μου αρέσει να δουλεύω μόνος, συγκεντρώνομαι περισσότερο και μου δίνει απόλυτη ελευθερία στη δημιουργία, χρονοδιαγράμματα, απουσίες κ.λπ.

Η δουλειά σας σε ταξιδεύει για να γνωρίσεις νέους συλλέκτες, για εκθέσεις ή εκθέσεις; Αν ναι, τι σας φέρνει;

Συνήθως είμαι στο στούντιο μου και δουλεύω. Οι πελάτες έρχονται σε μένα.

Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της καριέρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;

Οδηγούμαι από τα δικά μου συναισθήματα. Δεν κάνω ποτέ σχέδια για τη δουλειά μου. Ποτέ δεν ξέρεις τι πρόκειται να συμβεί. Απλώς αφοσιώνομαι στη δημιουργία, τα υπόλοιπα έρχονται ως συνέπεια.

Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;

Τώρα εργάζομαι με παιδιά στο σχολείο που απεικονίζονται σε μαυροπίνακες με υποσυνείδητα μηνύματα.

Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;

Κάνω εκθέσεις στην Ιαπωνία, στις Ηνωμένες Πολιτείες, στην Ευρώπη κλπ. Για μένα είναι όλες ενδιαφέρουσες. Τα φροντίζω όλα στο μέγιστο.

Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί?

Ουφ, δεν το έχω σκεφτεί ποτέ. Δεν θα ήξερα τι να σου πω, αλλά αν έπρεπε να πω ένα, θα ήταν τα γλυπτά του Jaume Plensa.

Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς θα προτείνατε να περάσετε το βράδυ;

Νομίζω ότι δεν θα ήταν κακό αν ήταν με τον Νταλί. Θα ήταν ωραίο να περάσετε το βράδυ μιλώντας.