Βασικά σημεία
Ένας γλύπτης εμπνευσμένος από την οικογένεια : το έργο του βασίζεται σε συναισθήματα που σχετίζονται με την οικογενειακή ζωή, τα παιδιά και τις κοινές αναμνήσεις.
Μοναδικά έργα σε πέτρα : καθαρά σχήματα, φυσικές υφές και υποβλητική δύναμη καθορίζουν το στυλ του.
Μια μινιμαλιστική, βαθιά εκφραστική αισθητική : στυλιζαρισμένα πρόσωπα και φιγούρες ξυπνούν μνήμη, στοχασμό και γαλήνη.
Μια διαδικασία μετάδοσης : κάθε γλυπτό σχεδιάζεται ως αντικείμενο που βιώνεται, μεταδίδεται, διαρκεί.
Σε έναν κόσμο κορεσμένο από κατασκευασμένα αντικείμενα και ψηφιακές εικόνες, τα έργα του Άλεχ Ούσοβιτς στέκονται σαν διαχρονικοί φρουροί. Γεννημένος το 1964 στο Μογκίλεφ της Λευκορωσίας, αυτός ο γλύπτης εμποτίζει την πέτρα με μια βαθιά ανθρώπινη ψυχή. Μέσα από αφηρημένες φόρμες με οικείες απηχήσεις, διαμορφώνει πολύ περισσότερα από αντικείμενα: ανεγείρει θραύσματα μνήμης, φορείς σιωπής και νοήματος.
Μια πρακτική που βασίζεται στην οικειότητα
ART06 (2024), Άλεχ Ούσοβιτς, Γλυπτό - Πέτρα, 42x35 εκ.
Για να κατανοήσει κανείς τον Άλεχ Ούσοβιτς, πρέπει πρώτα να γνωρίσει τον Όλεγκ, τη φωνή μέσα από την οποία ο καλλιτέχνης επιλέγει να αφηγηθεί το έργο του. Αυτή η καλλιτεχνική περιπέτεια γεννήθηκε από μια προσωπική ανάγκη: να δημιουργήσει έναν κόσμο σε οικογενειακή κλίμακα, όπου κάθε αντικείμενο μεταφέρει κάτι αληθινό, διαρκές και συναισθηματικό.
Τα γλυπτά του Ούσοβιτς δεν είναι έργα που προορίζονται απλώς να τα βλέπουμε. Είναι σχεδιασμένα για να ζουν δίπλα σε ανθρώπους, σε ένα σαλόνι, έναν κήπο ή ένα ιδιωτικό δωμάτιο. Κάθε έργο έχει σχεδιαστεί ως προέκταση μιας οικογενειακής ιστορίας, ένας διακριτικός αλλά ισχυρός σύνδεσμος μεταξύ γενεών. Στον Ούσοβιτς αρέσει να μας υπενθυμίζει ότι «κάτι» καλοφτιαγμένο μπορεί να γίνει το δοχείο αναμνήσεων, χειρονομιών και ιστοριών - και ότι μια μέρα, θα μιλήσει στα δισέγγονά μας.
Η πέτρα ως γλώσσα
ART04 (2024), Άλεχ Ούσοβιτς, Γλυπτό - Πέτρα, 35x38 εκ.
Η εργασία με την πέτρα σημαίνει επιλογή βραδύτητας, ανθεκτικότητας και υπομονετικού διαλόγου με το υλικό. Στο έργο του Άλεχ Ούσοβιτς, αυτή η πέτρα δεν είναι ποτέ κρύα. Φαίνεται να φέρει το σημάδι των χεριών που την έχουν χαϊδέψει, σμιλεύσει και σμιλεύσει. Οι υφές της -άλλοτε τραχιές, άλλοτε γυαλισμένες- αντανακλούν ένα φυσικό αλλά και πνευματικό έργο. Η φόρμα εδώ ακολουθεί μια ποιητική πρόθεση.
Σκεφτείτε το ART04 (2024), όπου μπορούμε να δούμε ένα στυλιζαρισμένο πρόσωπο, απλοποιημένο στα ουσιώδη: δύο κοιλότητες για τα μάτια, μια γραμμή για τη μύτη. Αυτό που θα μπορούσε να είναι απλώς μια μάσκα γίνεται, υπό την επίδραση του φωτός και του υλικού, ένας καθρέφτης των δικών μας συναισθημάτων.
Με το ART06 , η αναπαράσταση ενός στυλιζαρισμένου κεφαλιού πουλιού θυμίζει τόσο την ελευθερία όσο και το ένστικτο, ανάμεσα στη ζωικότητα και το τοτέμ. Οι γραμμές είναι απαλές, συγκρατημένες, σχεδόν στοχαστικές.
Τέλος, το ART05 , με τις έντονες άκρες και την δυναμική γεωμετρία του, προσφέρει μια πιο σύγχρονη ανάγνωση του ανθρώπινου προσώπου - ένα είδος πορτρέτου της εσωτερικότητας, απαλλαγμένο από περιττές λεπτομέρειες για να αποκαλύψει καλύτερα το ουσιώδες.
Μια ανάσα αιωνιότητας σε έναν βιαστικό κόσμο
ART05 (2024), Άλεχ Ούσοβιτς, Γλυπτό - Πέτρα, 40x23 εκ.
Αυτό που κάνει το έργο του Άλεχ Ούσοβιτς τόσο μοναδικό είναι η ικανότητά του να δημιουργεί έναν διάλογο μεταξύ του ευαίσθητου και του διαχρονικού. Τα γλυπτά του δεν επιδιώκουν να εντυπωσιάσουν με το μέγεθος ή την ζωντάνια τους. Αγγίζουν με το σιωπηλό τους βάθος, την παρουσία τους.
Η επιλογή ενός έργου του Ούσοβιτς σημαίνει ότι φέρνεις στο σπίτι σου ένα ουσιαστικό αντικείμενο, σχεδιασμένο να διαρκεί, να μεταδίδει, να συνοδεύει. Σε ένα περιβάλλον όπου το εφήμερο είναι ο κανόνας, προσφέρει μια άλλη χρονικότητα: αυτή της μετάδοσης, της αγκύρωσης και της μνήμης.
Είναι επίσης μια προσέγγιση που απευθύνεται στους λάτρεις της τέχνης που αναζητούν ειλικρίνεια, αυθεντικότητα και σύνδεση. Γιατί, τελικά, η τέχνη του Άλεχ Ούσοβιτς δεν είναι απλώς κάτι που βλέπεις — είναι κάτι που βιώνεις. Μπορεί να τιθασευτεί, μπορεί να κατοικηθεί. Είναι μέρος αυτού του μικρού κύκλου έργων που, μια μέρα, γίνονται αναντικατάστατα.
Συχνές ερωτήσεις
Τι το ιδιαίτερο έχει το έργο του Άλεχ Ούσοβιτς;
Ο Άλεχ Ούσοβιτς σμιλεύει πέτρινα έργα εμπνευσμένα από τη μνήμη, την οικογένεια και την οικειότητα. Συνδυάζει την αφαίρεση και τον συμβολισμό για να δημιουργήσει έργα που είναι ταυτόχρονα διακοσμητικά και σημαντικά.
Ποιο είναι το αγαπημένο του θέμα;
Φυσική πέτρα, την οποία επεξεργάζεται με διαφορετικές υφές — ακατέργαστη, γυαλισμένη, ακατέργαστη — ανάλογα με το συναίσθημα ή το μήνυμα που θέλει να μεταφέρει.
Είναι αυτά τα έργα κατάλληλα για εξωτερική έκθεση;
Ναι, πολλά από τα γλυπτά του έχουν σχεδιαστεί για να βρίσκονται σε έναν κήπο ή ανοιχτό χώρο, όπου η πέτρα αλληλεπιδρά με το φως, τον καιρό και τις εποχές.
Γιατί μας ενδιαφέρουν τα γλυπτά του σήμερα;
Επειδή ενσαρκώνουν έναν σπάνιο συνδυασμό αυθεντικότητας, τυπικής απλότητας και συναισθηματικού βάθους. Είναι έργα που αντέχουν στο χρόνο, ικανά να διαρκέσουν στους αιώνες και να γίνουν μέρος μιας οικογενειακής ιστορίας.