Bojan Jevtic, επεξεργασία ψηφιακής φωτογραφίας

Τι σε έκανε να προσεγγίσεις την τέχνη και να γίνεις καλλιτέχνης; (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...)

Δεν ξέρω ακριβώς πότε «ξύπνησε» μέσα μου ο καλλιτέχνης. Πιθανώς από τις πρώτες μέρες της ζωής μου, έδειξα κλίσεις για πιο δημιουργική έκφραση της προσωπικότητάς μου. Αργότερα, αυτή η δημιουργικότητα αναπτύχθηκε και κατευθύνθηκε στους τομείς της ζωής στους οποίους ήθελα να πω περισσότερα και να εκφραστώ πιο δημιουργικά, καλλιτεχνικά. Η τέχνη είναι αναπόσπαστο μέρος της ζωής μας και όλοι οι άνθρωποι τείνουν να εκφράζονται δημιουργικά με διάφορους τρόπους. Για κάποιους γίνεται επάγγελμα, για κάποιους όχι, αλλά η δημιουργικότητα εξακολουθεί να είναι παρούσα σε αυτούς.

Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σας ταξίδι, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχετε πειραματιστεί μέχρι σήμερα;

Η καλλιτεχνική τεχνική στην οποία εστίασα είναι η επεξεργασία της ψηφιακής φωτογραφίας και η απόδοση μιας καλλιτεχνικής σφραγίδας που είναι αδύνατο να γίνει με μια φωτογραφική μηχανή. Προτιμώ να κάνω τέτοια έργα τέχνης με βάση τη φωτογραφία στο Adobe Photoshop. Συνειδητοποίησα ότι παρέχει μεγάλες ευκαιρίες στη δημιουργία ενός έργου τέχνης, αν φυσικά εμπνέεσαι. Όταν κάνω ένα έργο τέχνης, το τυπώνω σε καμβά και ως τέτοιο μπορεί να υπάρχει για περισσότερα από 200 χρόνια.

Το θέμα που υπάρχει περισσότερο στα έργα μου είναι θέματα από τη ζωή που προσωποποιούνται κυρίως στην εικόνα μιας γυναίκας. Βασικά, προσπαθώ να στείλω ένα βαθύτερο μήνυμα στο έργο τέχνης μου από το απλό πορτρέτο του ατόμου.

Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, κάνοντας τη δουλειά σας μοναδική;

Η πρώτη πτυχή είναι το μήνυμα που στέλνω μέσω του έργου τέχνης μου, η δεύτερη πτυχή είναι το μήνυμα και η τρίτη πτυχή είναι το μήνυμα, φυσικά. Τα μηνύματα που προσπαθώ να στείλω είναι πολυεπίπεδα και ο καθένας μπορεί να δει αυτό που έχει επιλέξει να του προορίζεται. Κάποιος βλέπει όλα τα μηνύματα, ακόμη και αυτά που προέρχονται και δημιουργούνται ως προϊόν προηγούμενων μηνυμάτων που είναι ορατά. Κάποιος βλέπει τα μηνύματα που δημιούργησε ο ίδιος, με τον τρόπο που εμπνεύστηκε από το έργο τέχνης. Τέλος πάντων, μου αρέσει όταν ο παρατηρητής βλέπει κάποιο νόημα στο έργο μου.

Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;

Η ζωή και όλα όσα πριν και μετά είναι η μεγαλύτερη έμπνευση για όλους μας.

Ποιος είναι ο σκοπός της τέχνης σας; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;

Θέλω να έχει ένα όραμα οράματος.

Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από κλασικά έργα τέχνης ή άλλα);

Τα έργα μου δημιουργούνται αυθόρμητα. Μερικές φορές παίρνω κάποια έμπνευση που δεν είναι σαφώς καθορισμένη και αρχίζω να δημιουργώ το έργο μου. Η αίσθηση που πήρα μέσα από αυτή την έμπνευση δημιουργεί αυτό το έργο τέχνης από μόνο του. Άλλοτε η διαδικασία δημιουργίας ενός έργου τέχνης είναι πολύ μεγάλη και άλλοτε, αντίθετα, σύντομη. Ποτέ δεν ξέρεις σε ποιον δρόμο θα με οδηγήσει η έμπνευσή μου.

Ποιες τεχνικές προτιμάτε; Εάν ναι, μπορείτε να το εξηγήσετε;

Προτιμώ την εικαστική φωτογραφία. Νομίζω ότι η δυνατότητα δημιουργικής έκφρασης προς αυτή την κατεύθυνση είναι τεράστια και κάπως, βλέπω τον εαυτό μου σε αυτήν, προς το παρόν.

Υπάρχουν καινοτόμες πτυχές στη δουλειά σας; Μπορείτε να μας πείτε ποιες;

Κάθε έργο μου έχει τη δική του ελευθερία και το δικό του πνεύμα, επομένως το καθένα είναι καινοτόμο και ανεξάρτητο από το προηγούμενο έργο μου.

Έχετε ένα σχήμα ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα; Αν ναι, Γιατί;

Το μέσο είναι απλώς ένας τρόπος έκφρασης και νιώθω πιο άνετα με την επεξεργασία καλλιτεχνικών φωτογραφιών.

Πού παράγετε το έργο σας; Στο σπίτι, σε κοινόχρηστο ή ιδιωτικό στούντιο; Και μέσα σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεται η παραγωγή σας;

Παράγω τα έργα μου στο σπίτι μου, στον προσωπικό μου υπολογιστή. Εκεί νιώθω πιο ελεύθερος και άνετα. Αργότερα, τυπώνω αυτά τα έργα τέχνης σε επαγγελματικά τυπογραφεία που δουλεύουν με τα πιο ποιοτικά plotter.

Η δουλειά σας σας οδηγεί στο ταξίδι για να γνωρίσετε νέους συλλέκτες, για παραστάσεις ή εκθέσεις; Αν ναι, τι κερδίζετε από αυτό;

Ταξιδεύω σε εκθέσεις και παραστάσεις, αλλά το μεγαλύτερο μέρος των έργων τέχνης μου έχει πουληθεί μέσω σημαντικών τοποθεσιών τέχνης όπως το Artmajeur και άλλες αντίστοιχες τοποθεσίες τέχνης. Πολλά από τα έργα μου έχουν πουληθεί σε όλο τον κόσμο.

Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της φιγούρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;

Δεν το σκέφτομαι, απλώς ανυπομονώ να δημιουργήσω νέα έργα τέχνης.

Απλά αστειεύομαι, μάλλον θα γίνω σπουδαίος καλλιτέχνης 😊

Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;

Η ελευθερία του ανθρώπινου πνεύματος, η αγάπη, η χάρη της ζωής, η εσωτερική γαλήνη, η εσωτερική ανησυχία με την ευρύτερη έννοια είναι αιώνια θέματα. Συχνά τα προσωποποιώ μέσα από μια ανθρώπινη μορφή. Τις περισσότερες φορές μέσα από τον χαρακτήρα ενός κοριτσιού, μιας γυναίκας.

Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;

Μου αρέσει η ιδέα μιας αιώνιας έκθεσης έργων τέχνης στους δρόμους της Σικελίας, στη μικρή πόλη Meri «Timeless Immortal Art».Το έργο μου έχει στηθεί στις πλατείες των δρόμων.

Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί να το επιλέξεις;

Η Τζοκόντα ή η Μόνα Λίζα, μόνη μου, φυσικά. Δεν ξέρω γιατί αυτό το έργο τέχνης με εμπνέει υποσυνείδητα με τα αμέτρητα μηνύματα που στέλνει.

Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς θα του/της προτείνατε να περάσει το βράδυ;

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μιλάμε πιθανώς για τη ζωή μέσα στους αιώνες, το παρελθόν και το μέλλον