Ellen DeGeneres & Portia de Rossi
Η Ellen DeGeneres και η Portia de Rossi είναι ένα από τα πιο εμβληματικά και επιδραστικά ζευγάρια στον χώρο της διασκέδασης. Η ιστορία τους σημαδεύεται από ατομικές επιτυχίες, υπερνίκηση προκλήσεων και δέσμευση στην αγάπη, την προβολή των LGBTQ+ και τις κοινωνικές αιτίες.
Η Ellen DeGeneres, γεννημένη στις 26 Ιανουαρίου 1958 στο Metairie της Λουιζιάνα, έχει γίνει σύμβολο της κωμωδίας και της τηλεόρασης. Το χάρισμά της και το ανάλαφρο χιούμορ της την ώθησαν στην επιτυχία με το δικό της talk show, «The Ellen DeGeneres Show». Ωστόσο, ο επαναστατικός ρόλος της ως η πρώτη ανοιχτά γκέι πρωταγωνίστρια στην κωμική σειρά "Ellen" του 1997 την ανέδειξε ως σύμβολο της LGBTQ+ προβολής.
Η Portia de Rossi, γεννημένη στις 31 Ιανουαρίου 1973 στο Horsham της Αυστραλίας, έχει απολαύσει μια επιτυχημένη καριέρα ως ηθοποιός με ρόλους σε τηλεοπτικές σειρές όπως το «Ally McBeal» και το «Arrested Development». Έχει επίσης δείξει ενδιαφέρον για την τέχνη και το σχέδιο, ενώ είναι μια σημαντική φωνή στον αγώνα για τα δικαιώματα της LGBTQ+ κοινότητας.
Η Έλεν και η Πόρτια γνωρίστηκαν το 2000 και άρχισαν να βγαίνουν το 2004. Παντρεύτηκαν στις 16 Αυγούστου 2008, γιορτάζοντας τον έρωτά τους όταν μια απόφαση ορόσημο νομιμοποίησε τους γάμους ομοφύλων στην Καλιφόρνια. Η σχέση τους είναι σύμβολο αγάπης και υπερηφάνειας για την LGBTQ+ κοινότητα και έχουν συμμετάσχει σε τέχνες και κοινωνικές εκδηλώσεις για την προώθηση της συμπεριληπτικότητας.
Συλλέκτες έργων τέχνης
Η Ellen DeGeneres και η Portia de Rossi μοιράζονται ένα πάθος για την τέχνη, που αποδεικνύεται από την εντυπωσιακή συλλογή έργων τους. Το ζευγάρι έχει συγκεντρώσει μια ποικιλία καλλιτεχνών και έργων που αντικατοπτρίζουν τα αισθητικά και καλλιτεχνικά τους ενδιαφέροντα. Ακολουθούν μερικά αξιοσημείωτα παραδείγματα:
Έχουν ένα έργο του Jean-Michel Basquiat, διάσημο για το χαρακτηριστικό νεοεξπρεσιονιστικό στυλ του. Οι τολμηροί πίνακες του Basquiat τράβηξαν την προσοχή του κόσμου της τέχνης.
Η συλλογή περιλαμβάνει επίσης έργα του Keith Haring, του οποίου τα γκράφιτι εμπνευσμένα από την τέχνη του δρόμου είναι εμβληματικά. Οι απλές και ζωντανές εικόνες του έχουν αφήσει βαθύ σημάδι στη σύγχρονη τέχνη.
Μεταξύ των ερμηνευτών είναι κομμάτια του Andy Warhol, του οποίου οι εμβληματικές απεικονίσεις της ποπ κουλτούρας είναι αξέχαστες. Τα πορτρέτα διασημοτήτων και τα εμβληματικά έργα του είναι βασικά μέρη της συλλογής τους.
Έργα του Πάμπλο Πικάσο, μάστερ του κυβισμού, είναι επίσης μέρος της συλλογής τους. Τα καλλιτεχνικά του πειράματα άφησαν διαρκή επιρροή στην ιστορία της τέχνης.
Η συλλογή περιλαμβάνει δημιουργίες της Georgia O'Keeffe, μιας Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας γνωστής για τους πίνακές της με λουλούδια και αφηρημένα τοπία, εξερευνώντας τη φύση με μοναδικό τρόπο.
Ο Roy Lichtenstein, φιγούρα της ποπ αρτ, αναπαρίσταται με έργα που χαρακτηρίζονται από κουκκίδες Benday και στοιχεία από το κόμικ.
Κομμάτια της Louise Bourgeois, γνωστής για τα προκλητικά της γλυπτά που εξερευνούν τη θηλυκότητα και τις οικογενειακές σχέσεις, δίνουν μια συναισθηματική διάσταση στη συλλογή τους.
Αυτή η επιλογή καλλιτεχνών και έργων απεικονίζει την ποικιλομορφία και το εύρος της συλλογής της Ellen DeGeneres και της Portia de Rossi. Το ζευγάρι συγκέντρωσε έργα τέχνης που αντικατοπτρίζουν την εκτίμησή του για τη δημιουργικότητα και την καλλιτεχνική έκφραση, ενώ τιμά τους καλλιτέχνες που έχουν αφήσει σημαντικό στίγμα στη σύγχρονη τέχνη.
Μια δημοσιευμένη πώληση
Η Ellen DeGeneres έχει κάνει ένα σημαντικό βήμα στον κόσμο της τέχνης προσφέροντας σε δημοπρασία μια επιλογή έργων από την ιδιωτική της συλλογή. Έχει πουλήσει έργα τέχνης αξίας 10 εκατομμυρίων δολαρίων από την ιδιωτική της συλλογή. Γνωστή για τον ρόλο της ως παρουσιάστρια του "The Ellen DeGeneres Show", έχει δημιουργήσει μια εντυπωσιακή συλλογή από πολύτιμα έργα τέχνης όλα αυτά τα χρόνια. Ωστόσο, αποφάσισε να αποχωριστεί μερικά από αυτά, επιλέγοντας να τα δημοπρατήσει μέσα από διάφορες γκαλερί.
Μεταξύ των αξιοσημείωτων αντικειμένων που προσφέρει προς πώληση η DeGeneres είναι πολύτιμα γλυπτά προβάτων καθώς και ένα έργο σε χαρτί του διάσημου καλλιτέχνη Jean-Michel Basquiat. Επιπλέον, ένα κινητό γλυπτό που δημιουργήθηκε από τον Alexander Calder είναι επίσης ανάμεσα στα κομμάτια προς πώληση. Αυτά τα αντικείμενα παρουσιάζονται μέσω της γκαλερί Sotheby's στο Hamptons, προσφέροντας στους λάτρεις της τέχνης την ευκαιρία να αποκτήσουν αυτά τα ιδιαίτερα περιζήτητα κομμάτια.
Εκτός από τη σχέση της με την γκαλερί Sotheby's, η DeGeneres πουλάει επίσης έναν πίνακα του Basquiat μέσω της Van de Weghe Fine Art Gallery. Τα έργα τέχνης περιλαμβάνουν τα γλυπτά προβάτων, μερικά από τα οποία υπολογίζονται μεταξύ 500.000 και 1.000.000 δολαρίων. Εντυπωσιακό είναι ότι αυτά τα γλυπτά έχουν ήδη βρει νέους ιδιοκτήτες, όπως αποκάλυψε άτομο που γνωρίζει την κατάσταση.
Η Ellen DeGeneres και η σύζυγός της, Portia de Rossi, ασχολούνται εδώ και καιρό με τον κόσμο της τέχνης, τόσο ως συλλέκτες όσο και ως πωλητές έργων τέχνης. Η De Rossi ξεκίνησε αυτή την πτυχή της επιχείρησής της πριν από δύο χρόνια δημιουργώντας αναπαραγωγές με βάση τους πίνακες που είχε αποκτήσει. Πέρα από την αγάπη τους για την τέχνη, το ζευγάρι είναι επίσης γνωστό για το ενδιαφέρον του για την ακίνητη περιουσία, που συχνά ασχολείται με την αγοραπωλησία κατοικιών.
Καινοτομία στην τέχνη
Η Portia de Rossi, αναγνωρισμένη για το ρόλο της στο «Arrested Development», παρουσίασε μια καινοτόμο εταιρεία που ονομάζεται General Public, η οποία στοχεύει να μεταμορφώσει την παραδοσιακή αγορά τέχνης. Αυτή η πρωτοβουλία πηγάζει από τη συνεργασία του με τη Fujifilm και τη δημιουργία τους, Synograph, μια τεχνολογία αιχμής.
Το General Public χρησιμοποιεί μια μοναδική διαδικασία που αναπτύχθηκε από τον de Rossi και τη Fujifilm για να δημιουργήσει τρισδιάστατα αντίγραφα έργων τέχνης, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ πρωτότυπων έργων ζωγραφικής και εκτυπώσεων. Αυτή η καινοτομία στοχεύει να ενδυναμώσει τους καλλιτέχνες επιτρέποντάς τους να διανέμουν απευθείας αναπαραγωγές υψηλής ποιότητας σε ένα ευρύτερο κοινό, εκδημοκρατίζοντας την τέχνη και αποκαθιστώντας την αξία στους δημιουργούς. Το μότο της εταιρείας, «Υποστηρίζοντας Καλλιτέχνες, Όχι Τέχνη», υπογραμμίζει αυτό το όραμα, αν και προσφέρει μόνο το 5% των κερδών από κάθε πώληση στους καλλιτέχνες.
Η τεχνολογία τρισδιάστατης εκτύπωσης του De Rossi, που ονομάστηκε Synograph, δεν αποτυπώνει μόνο τα οπτικά στοιχεία ενός πίνακα, αλλά και την απτική υφή του, συμβολίζοντας εύστοχα τη συγχώνευση τέχνης και τεχνολογίας. Αυτή η πρόοδος στοχεύει να κάνει αποκλειστικά έργα τέχνης προσβάσιμα σε ένα ευρύτερο κοινό που μπορεί να μην έχει τους πόρους να ασχοληθεί με τις παραδοσιακές γκαλερί.
Η εταιρεία προσφέρει μια ποικιλόμορφη συλλογή που περιλαμβάνει εκτυπώσεις ανερχόμενων και καταξιωμένων καλλιτεχνών, καθώς και αναπαραγωγές έργων δημόσιου τομέα και ανώνυμων πορτρέτων και νεκρών φύσεων από τον 19ο αιώνα. Ορισμένες αναπαραγωγές παρουσιάζονται σε περιορισμένες εκδόσεις, ενώ άλλες είναι διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος. Οι τιμές κυμαίνονται από περίπου $500 έως $3.000, με μέσο κόστος $1.000.
Αν και η διαθεσιμότητα αυτής της τεχνολογίας μπορεί να μειώσει τη μοναδικότητα του πρωτότυπου έργου τέχνης, ο de Rossi παραμένει αισιόδοξος. Βλέπει το Synograph ως βελτίωση των παραδοσιακών μεθόδων εκτύπωσης και όχι ως άμεσο ανταγωνιστή των πρωτότυπων. Στόχος του είναι να αμφισβητήσει την ιδέα ότι η σπανιότητα ισούται με αξία στην τέχνη. Το εκτεταμένο προσωπικό ενδιαφέρον του de Rossi για τη σύγχρονη τέχνη, καθώς και η συνεργασία του με τη σύντροφό του Ellen DeGeneres, υπογραμμίζουν τη δέσμευσή του να επαναπροσδιορίσει την αγορά της τέχνης.
Οι καλλιτέχνες στη συλλογή τους
Cy Twombly : Γεννημένος το 1928 στη Βιρτζίνια, ο Cy Twombly ήταν Αμερικανός καλλιτέχνης γνωστός για το αφηρημένο και εκφραστικό του στυλ. Τα έργα του συχνά συνδύαζαν στοιχεία σχεδίου, ζωγραφικής και γραφής, δημιουργώντας μια μοναδική αισθητική. Η Twombly έχει βασιστεί στη μυθολογία, τη λογοτεχνία και τη φιλοσοφία για να εμπνεύσει την τέχνη της, δημιουργώντας συναρπαστικές και συναισθηματικές συνθέσεις που αμφισβητούν τις παραδοσιακές καλλιτεχνικές συμβάσεις.
Jenny Saville : Γεννημένη το 1970 στο Ηνωμένο Βασίλειο, η Jenny Saville είναι μια σύγχρονη ζωγράφος γνωστή για τις εξερευνήσεις της στο ανθρώπινο σώμα και τη γυναικεία ταυτότητα. Οι σαγηνευτικοί καμβάδες της, που χαρακτηρίζονται από εντυπωσιακά σχήματα σώματος και υποδηλωτικές υφές, αμφισβητούν την ομορφιά και τους κανόνες φύλου. Ο Saville αψηφά τις προσδοκίες δημιουργώντας δυνατές εικόνες που υποκινούν τον προβληματισμό σχετικά με την αντίληψη του εαυτού και των άλλων.
Christopher Wool : Γεννημένος το 1955 στο Σικάγο, ο Christopher Wool είναι Αμερικανός καλλιτέχνης που σχετίζεται με το νεοεξπρεσιονιστικό κίνημα και τη σύγχρονη τέχνη. Είναι γνωστός για τους πίνακές του που είναι αφηρημένοι και κειμενικοί, χρησιμοποιώντας τεχνικές ζωγραφικής με χειρονομίες σε συνδυασμό με στοιχεία της γλώσσας. Τα προκλητικά του έργα αψηφούν τις καλλιτεχνικές και γλωσσικές συμβάσεις, εξερευνώντας την επικοινωνία και το νόημα μέσα από τολμηρές συνθέσεις.
Joan Mitchell : Γεννημένη το 1925 στο Σικάγο, η Joan Mitchell ήταν μια αφηρημένη εξπρεσιονίστρια καλλιτέχνης που έπαιξε σημαντικό ρόλο στη μεταπολεμική καλλιτεχνική σκηνή. Οι ζωντανοί και πολύχρωμοι καμβάδες της αντικατοπτρίζουν τα συναισθήματά της και τη σχέση της με τη φύση. Ήταν γνωστή για την ενεργητική γλώσσα του σώματός της και τις λυρικές συνθέσεις που αιχμαλώτιζαν την ουσία της ανθρώπινης εμπειρίας και της φύσης.
Wade Guyton : Γεννημένος το 1972 στην Αλαμπάμα, ο Wade Guyton είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που σχετίζεται με την ψηφιακή τέχνη και την εννοιολογική τέχνη. Είναι ιδιαίτερα γνωστός για τα έργα του που δημιουργήθηκαν με εκτυπωτές inkjet, εξερευνώντας την ένταση μεταξύ της τεχνολογίας και της χειροκίνητης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Οι αφηρημένες συνθέσεις του, που συχνά δημιουργούνται με την επανάληψη ψηφιακών μοτίβων, αμφισβητούν τη φύση της τέχνης, την αναπαραγωγή και την αυθεντικότητα.
Elizabeth Peyton : Γεννημένη το 1965 στο Κονέκτικατ, η Elizabeth Peyton είναι μια εικονιστική καλλιτέχνης διάσημη για τα οικεία και συναισθηματικά της πορτρέτα. Δημιουργεί έργα που συχνά αιχμαλωτίζουν δημόσια πρόσωπα, φίλους και πολιτιστικά είδωλα. Οι πίνακές της, που εκτελούνται με μια λεπτή και λεπτομερή πινελιά, εξερευνούν τα ανθρώπινα συναισθήματα και τις συνδέσεις μέσα από το πρίσμα της προσωπογραφίας.
Lucian Freud : Γεννημένος το 1922 στο Βερολίνο, ο Lucian Freud ήταν ένας σημαντικός εικονιστικός ζωγράφος του 20ου αιώνα. Τα πορτρέτα και τα γυμνά του ήταν γνωστά για τον έντονο ρεαλισμό και την εξερεύνηση της ανθρώπινης κατάστασης. Ο Φρόιντ χρησιμοποιούσε συχνά τολμηρές πινελιές για να δημιουργήσει πίνακες που αποκάλυπταν την ψυχή και την ψυχολογική πολυπλοκότητα των θεμάτων του.
Anne Truitt : Γεννημένη το 1921 στο Οχάιο, η Anne Truitt ήταν γλύπτρια και μινιμαλίστρια καλλιτέχνης γνωστή για τα γεωμετρικά και εκλεπτυσμένα έργα της. Τα γλυπτά του, που συχνά αποτελούνται από στοιβαγμένες μονοχρωματικές φόρμες, προκαλούν μια λεπτή αλληλεπίδραση μεταξύ χρώματος, μορφής και χώρου. Ο Τρούιτ συνέβαλε σημαντικά στην εξέλιξη της μινιμαλιστικής τέχνης και της αφηρημένης γλυπτικής.
Alexander Calder : Γεννημένος το 1898 στην Πενσυλβάνια, ο Alexander Calder ήταν διάσημος γλύπτης και κινητικός καλλιτέχνης. Είναι διάσημος για την επινόηση του κινητού, ενός αιωρούμενου γλυπτού που κινείται με ρεύματα αέρα. Η δουλειά του συνδυάζει αφηρημένα σχήματα και γεωμετρικά στοιχεία με φυσικές κινήσεις, δημιουργώντας έργα δυναμικά και ελκυστικά.
Jean-Michel Basquiat : Γεννημένος το 1960 στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης, ο Jean-Michel Basquiat έγινε γρήγορα γνωστός ως εμβληματικός καλλιτέχνης στην underground καλλιτεχνική σκηνή της δεκαετίας του '80. Έγινε γνωστός για τους εκφραστικούς πίνακές του και τα αινιγματικά του σχέδια που συγχωνεύουν την αστική τέχνη, την ποπ κουλτούρα και τα κρυπτικά σύμβολα. Το τολμηρό και αυθόρμητο στυλ του αντανακλά το παρελθόν του ως καλλιτέχνης του δρόμου και τα έργα του αφορούν θέματα όπως η φυλή, η πολιτική και η κοινωνία. Δυστυχώς, ο Basquiat πέθανε πρόωρα το 1988, αλλά η καλλιτεχνική του κληρονομιά παραμένει ως μια προκλητική και επιδραστική φωνή στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης.
Pablo Picasso : Γεννημένος το 1881 στην Ισπανία, ο Pablo Picasso είναι ένας από τους πιο διάσημους και καινοτόμους καλλιτέχνες του 20ου αιώνα. Πρωτοπόρος του κυβιστικού κινήματος, έφερε επανάσταση στην τέχνη αμφισβητώντας την παραδοσιακή αναπαράσταση της πραγματικότητας. Η γόνιμη καριέρα του διήρκεσε διαφορετικές καλλιτεχνικές περιόδους, όπως το Μπλε, το Ροζ, ο Κυβισμός και ο Σουρεαλισμός. Οι ποικίλες δημιουργίες του, που κυμαίνονται από τη ζωγραφική μέχρι τη γλυπτική και την κεραμική, έχουν ξεπεράσει τα όρια της καλλιτεχνικής έκφρασης. Ο Πικάσο άφησε πίσω του μια τεράστια καλλιτεχνική κληρονομιά που συνεχίζει να επηρεάζει γενιές καλλιτεχνών σε όλο τον κόσμο.
Andy Warhol : Ο Andy Warhol, γεννημένος το 1928 στην Πενσυλβάνια, είναι μια εμβληματική μορφή του καλλιτεχνικού κινήματος της ποπ αρτ. Η καλλιτεχνική του φιλοσοφία βασίστηκε στη γιορτή του λαϊκού πολιτισμού και της μαζικής κατανάλωσης. Είναι διάσημος για τα εμβληματικά έργα του, όπως τα πορτρέτα διασημοτήτων και τα κουτάκια σούπας του Κάμπελ. Ο Γουόρχολ διερεύνησε επίσης τις έννοιες της επανάληψης και του σίριαλ, δημιουργώντας έργα τέχνης που αντικατοπτρίζουν την επαναλαμβανόμενη φύση της σύγχρονης κοινωνίας. Το εργαστήριό του, το Factory, έχει γίνει ένας τόπος σύγκλισης για καλλιτέχνες, μουσικούς και προσωπικότητες με επιρροή. Ο Warhol μετέτρεψε την τέχνη σε μια προσιτή και δημοφιλή εμπειρία, αφήνοντας μια διαρκή επίδραση στη σύγχρονη εικαστική κουλτούρα.
7 αταίριαστα πράγματα που πρέπει να γνωρίζετε
Καλλιτεχνικό Ταξίδι : Το ζευγάρι ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο για να ανακαλύψει και να αποκτήσει μοναδικά έργα τέχνης. Η συλλογή τους αντανακλά τις εκλεκτικές προτιμήσεις και τις ταξιδιωτικές εμπειρίες τους.
Eclectic Style : Η συλλογή τους συνδυάζει διαφορετικά καλλιτεχνικά στυλ, που κυμαίνονται από τη μοντέρνα τέχνη έως τη σύγχρονη τέχνη, περνώντας από πιο παραδοσιακά έργα.
Δέσμευση στους αναδυόμενους καλλιτέχνες : Η Έλεν και η Πόρτια είναι γνωστό ότι υποστηρίζουν τους ανερχόμενους καλλιτέχνες αγοράζοντας τη δουλειά τους. Αυτό βοηθά στην υποστήριξη της αναδυόμενης καλλιτεχνικής σκηνής και ενθαρρύνει νέα ταλέντα.
Ιδιωτικές εκθέσεις : Το ζευγάρι μερικές φορές διοργανώνει ιδιωτικές εκθέσεις στο σπίτι του για να παρουσιάσει τα νέα του αποκτήματα σε έναν περιορισμένο κύκλο φίλων και καλλιτεχνών.
LGBTQ+ Inspirations : Όντας ζευγάρι LGBTQ+, η Ellen και η Portia έχουν επίσης δείξει ενδιαφέρον για έργα τέχνης που ασχολούνται με θέματα που σχετίζονται με τη σεξουαλική ποικιλομορφία και την ένταξη.
Engaged Art : Μερικά από τα έργα της συλλογής τους πραγματεύονται σημαντικά κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, αποδεικνύοντας τη δέσμευσή τους στα τρέχοντα ζητήματα.
Artistic Community Connections : Η Ellen DeGeneres είναι γνωστή για την υποστήριξή της στην καλλιτεχνική κοινότητα, κάτι που μπορεί να αντικατοπτρίζεται στους καλλιτέχνες με τους οποίους αυτή και η Portia έχουν στενούς δεσμούς.
Εισαγωγικά
Ελεν ΝτιΤζένερις:
- «Η τέχνη είναι ένας όμορφος τρόπος για να συνδέσεις τους ανθρώπους και να εκφράσεις αυτό που οι λέξεις δεν μπορούν πάντα να μεταφέρουν».
- «Κάθε έργο τέχνης στη συλλογή μας αφηγείται μια μοναδική ιστορία, και αυτή η ποικιλομορφία είναι που κάνει τη συλλογή μας τόσο ξεχωριστή».
Portia de Rossi:
- «Η τέχνη έχει τη δύναμη να μας κάνει να νιώθουμε βαθιά συναισθήματα και να μας ανοίγει σε νέες προοπτικές».
- «Πιστεύουμε στην υποστήριξη καλλιτεχνών που τολμούν να ξεπεράσουν τα όρια και να αμφισβητήσουν το status quo».
Jean Dubreil
| ArtMajeur Magazine