Hypatia Assoupie 絵画 Efka によって

リネンキャンバスのオイル, 31.9x45.7 in
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  • 寸法 高さ 31.9in, 幅 45.7in
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  • カテゴリ 絵画 $5,000未満 造形美術 女性のヌード
この作品について: 分類, テクニック & スタイル オイル 亜麻仁油またはカーネーションで結合された顔料からなる塗料。伝統的な技法は、しっかりとした耐久性のあるハンガーのために、ますます油分が豊富な塗料の層を重ねることで構成されています。

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Je touche mes premiers pinceaux dans l’un des derniers ateliers installés sur le village d’Ecouen qui ont abrité des artistes comme Charles-Edouard Frére, Paul Seignac et les américains James Crawford Thom[...]

Je touche mes premiers pinceaux dans l’un des derniers ateliers installés sur le village d’Ecouen qui ont abrité des artistes comme Charles-Edouard Frére, Paul Seignac et les américains James Crawford Thom et Henry Bacon.
A la sortie de mes études secondaire au collège de Juilly, où la pédagogie des Oratoriens encourage ma passion de l’art, j’intégre l’école des Beaux-Arts mais estimant, qu’alors, elle apprenait plus à « faire » artiste qu’à être artiste je m’en échappe rapidement et me forme directement au contact d’artistes en fréquentant leurs ateliers. Un état d’esprit que je perpétue aujourd’hui dans mon propre atelier.
Dans le même temps et pendant plus de dix ans je pratique l’alpinisme tout en réalisant de nombreuses toiles de hautes montagnes. Leurs ventes financeront ma passion.
En 1990 après un accident de montagne, dont je garde un genou incertain, je reviens entièrement à la peinture. Je commence alors à fréquenter le milieu artistique et suivent plusieurs années d’études personnelles pendant lesquelles j’affine ma technique, me spécialise dans le trompe l’œil et la restauration d’œuvre d’art.
Après quelques expositions tests en milieu associatif, je présente mes œuvres en galeries, Art Linéa tout d’abord puis la galerie Yves Mugniez à Paris. Je travaille pendant trois ans sur « Trompe l’œil et autres divertissements… », Où je présente mes œuvres les plus abouties.
En 1998 je m’installe à Ste-Eulalie-d’Olt où j’ouvre mon atelier-galerie dans l’ancienne école du village. Délaissant le trompe-l’œil, les paysages de l’Aubrac m’inspirent une quarantaine de toiles. Ce sera « Les Sortilèges de Brameloup »
C’est durant cette période que je découvre un art intrigant et confidentiel, le kinbaku.
Le kinbaku est un art japonais du bondage issue des arts martiaux (Hojojustsu), qui se fait fort de réaliser une œuvre d’art de corps et de corde. Je développe ma propre iconographie en replaçant les nœuds traditionnels japonais par des entrelacs et tresses celtiques.
Délaissant mes pinceaux, je me consacre alors à la photographie de ces « tableaux vivants ».
Et c’est justement à la sortie d’une séance de Kinbaku qu’il m’est apparu ce qui allait devenir la synthèse de tout ce que j’avais fait jusqu'à présent. À la fin de cette séance le modèle s’est précipitée sur son portable et l’a réanimé. La salle était sombre et les appareils encore en fonction. Et ce qui m’apparût alors au travers de l’écran était une véritable composition d’un Georges de La Tour, surgissant du temps.
Je reprends alors les pinceaux que j’avais remisés. Car c’est par la peinture et ses anciennes techniques qu’il me semblait évident de traduire les lumières électroniques de cette scène.
 La vente de cinq toiles dont deux avant même qu’elles soient signées et la commande d’un triptyque m'a conforté dans ma vision de ces nouvelles « Scènes de genres du XXIème siècle ».

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紙の鉛筆 | 19.7x15.8 in
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リネンキャンバスのオイル | 45.7x31.9 in
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彫刻 - テラコッタ | 18.9x12.2 in
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紙の鉛筆 | 15.8x23.6 in
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