Krista Kim
Krista Kim ist eine zeitgenössische kanadische Digitalkünstlerin, die für ihre Pionierarbeit an der Schnittstelle von Kunst und Technologie bekannt ist. Die 1976 in Toronto, Kanada, geborene Künstlerin hat internationale Anerkennung für ihren innovativen Einsatz digitaler Medien gewonnen, insbesondere für die Schaffung faszinierender digitaler Installationen und immersiver virtueller Erlebnisse.
Krista Kim studierte Politikwissenschaften an der Universität Toronto, bevor sie in die Welt der Kunst wechselte. Um die Konvergenz von Technologie und Kreativität zu erforschen, setzte sie ihre Ausbildung am LASALLE College of the Arts in Singapur fort. Kims künstlerische Reise begann mit einem tiefen Interesse an der Beziehung zwischen digitaler Technologie und menschlichem Bewusstsein.
Ihre Faszination für digitale Technologie und ihre transformativen Auswirkungen auf die menschliche Wahrnehmung, Medien, soziale Strukturen und Kommunikation haben sie dazu gebracht, sowohl digitale als auch physische Bereiche zu erkunden. Seit 2012 hat sie ihren unverwechselbaren Stil der wechselnden Farbverläufe mithilfe digitaler Software verfeinert und Stücke auf Glas und Plexiglas geschaffen, die den Betrachter mit einer heiteren Ruhe faszinieren. Ihre immersiven Videoarbeiten bieten meditative Erfahrungen durch Farbe und Licht. Darüber hinaus ist Kim Mitbegründerin des Creative Immersive Production Studio, 0Studio.ai.
2014 gründete Kim die Techism-Bewegung, die sich für die Integration von Kunst und Technologie als Mittel zur Förderung des digitalen Humanismus einsetzt. Diese Bewegung betont, wie wichtig es ist, angesichts des rasanten technologischen Fortschritts menschliche Werte zu bewahren. Kims Philosophie wurzelt in der Überzeugung, dass digitale Kunst Achtsamkeit und eine tiefere Verbindung zum gegenwärtigen Moment fördern kann.
Krista Kim – 700 v.2, aus der LANVIN Series Collection (2018). Digitaldruck auf Pleximuseum. 78,7 x 114 cm.
Eines von Kims bemerkenswertesten Werken ist „Mars House“ (2020), eine vollständig virtuelle Umgebung, die ihre digitale Zen-Philosophie verkörpert und als das erste „Metaverse-Haus“ gilt, das jemals als NFT verkauft wurde. Das Werk erhielt weltweite Anerkennung und erzielte im März 2021 den umsatzstärksten NFT-Verkauf auf SuperRare.
Krista Kims Installation „Continuum“ wurde im Februar 2022 jede Mitternacht am Times Square gezeigt. Sie ist Kulturführerin des Weltwirtschaftsforums, schrieb einen Metaverse-Essay für die New York Times und ist die erste Metaverse-Künstlerin, die in die ständige Sammlung des LACMA aufgenommen wurde.
Louis Vuitton wählte sie zu Louis‘ 200. Geburtstag als #Louis200-Visionärin aus und sie schuf in Zusammenarbeit mit Steve Aoki das erste Lamborghini-NFT der Geschichte. Sie arbeitete 2018 mit Lanvin zusammen, 2021 mit Mercedes-Benz EQS und war Kreativdirektorin für die „JazzXR“-Kampagne des NBA-Teams Utah Jazz, das erste Metaverse-NFT eines Sportteams der Geschichte.
Krista ist Metaverse-Redakteurin für Vogue Singapur und wurde vom Read and Write Magazine zu einer der 30 einflussreichsten Personen im Metaverse ernannt. Sie wurde außerdem im Architectural Digest AD100 und NFTy50 des Fortune Magazine vorgestellt. Sie wurde als einer der „50 Minds for The Next 50“ der UNESCO ausgezeichnet und von Forbes als „der neue digitale Rothko“ beschrieben. Ihre Arbeiten wurden in Großstädten wie Singapur, Shanghai, New York und Washington, DC ausgestellt.
Krista Kim – 34 V.25 (2018). Digitaldruck auf Pleximuseum. 58 x 43 cm.
Techismus: Brücke zwischen Kunst und Technologie im Zeitalter des digitalen Humanismus
Die Techism-Bewegung wurde 2014 als Reaktion auf die übermäßige Abhängigkeit der Gesellschaft von Technologie ins Leben gerufen. Diese Philosophie betrachtet technologische Innovation als künstlerische Disziplin und ermutigt Künstler, sich für digitalen Humanismus innerhalb unserer digitalen Kultur einzusetzen.
Krista Kim sieht in der digitalen Kunst eine einzigartige Möglichkeit, Verbindungen und Dialoge zu fördern, etablierte Normen in Frage zu stellen und Veränderungen anzuregen. Für sie ist Kunst nicht nur ein Produkt, sondern eine Dienstleistung, die der Verbesserung der Gesellschaft dient.
Die Idee der Bewegung entstand 2013, als sie erkannte, dass ihr Bewusstsein in den digitalen Bereich überging. Sie beobachtete, wie Technologie und Alltagsgeräte unser soziales Verhalten, unsere Strukturen und unser Bewusstsein prägen. Diese Erkenntnis veranlasste sie, das Techism Manifesto zu schreiben, mit dem Ziel, die gegenwärtige Situation, ihre Entwicklung und das Potenzial für eine Zusammenarbeit zwischen Künstlern, Ingenieuren, Technokraten und Kapitalisten zu verstehen. Techism konzentriert sich darauf, Künstler und Technikingenieure zu verbinden, um Arbeiten zu schaffen, die der Menschheit zugute kommen.
Das Techism Manifesto bringt technologische Innovation mit künstlerischer Schöpfung in Einklang und betrachtet Innovation – ob technologisch oder philosophisch – als eigenständiges Medium. Entgegen seinem Namen stellt Techism Technologie nicht über Kunst, sondern betrachtet sie als Partner der nächsten Welle des menschlichen Ausdrucks: des digitalen Humanismus. Künstler sind die Meister der Technologie und nutzen sie, um digitalen Humanismus durch ihre Kunst zum Ausdruck zu bringen. Diese Bewegung widersetzt sich nicht traditionellen Praktiken und behauptet auch nicht, dass diese ersetzt werden; stattdessen lässt sie Künstlern die Wahl, welche Methoden sie in jeder Phase ihrer Arbeit übernehmen oder verwerfen.
Krista Kim – 622 V.20 (2018). Digitaldruck auf Pleximuseum.
In einer Ära digitaler Disruption wird die Technologie weiterhin Branchen wie Dienstleistung, Fertigung, Gesundheitswesen, Medien und Bildung sowie kreative Plattformen revolutionieren. Kim ist der Meinung, dass Künstler beim Aufbau einer neuen digitalen Zivilisation zu dieser Kultur beitragen müssen, um unsere Menschlichkeit zu bewahren. Die zukünftige kulturelle Führung kann nicht allein Technokraten, Ingenieuren und Unternehmen überlassen werden. Die Einbeziehung von Künstlern und Einzelpersonen aus unterschiedlichen Bereichen ist für die Schaffung von Gleichgewicht, Harmonie und Humanismus unerlässlich. Die digitale Disruption hat Angst und Unruhe ausgelöst; ohne einen umfassenden Dialog, der unsere wahren Gefühle und Sorgen zum Ausdruck bringt, können breitere Konflikte und fehlgeleitete Schuldzuweisungen entstehen. Kunst ist für Kim heute notwendiger denn je.
Im Techism Manifesto argumentiert sie, dass Kunst traditionelle Rahmen überschritten hat und zunehmend interaktiver geworden ist. Zusammenarbeit hat schon immer künstlerisches Schaffen vorangetrieben und das Bewusstsein geformt. Techism greift dieses Bewusstsein auf und hebt Kunst als kollektive Einheit, Idee und Erfahrung hervor. Software ermöglicht es Künstlern, mehrere Dimensionen zu erkunden und mit Ingenieuren und fortschrittlichen Technologien zusammenzuarbeiten, was Selbstdarstellung und innovative Partnerschaften fördert.
Kunst ist erfahrungsbezogen und phänomenal. Sie lädt den Betrachter ein, mitzumachen und seine Wahrnehmungen zu differenzieren. Techismus ist die Bewegung unserer Zeit, die digitale Disruption anerkennt und sich der immensen Aufgabe stellt, eine neue Kultur zu schaffen, die unsere Menschlichkeit im digitalen Zeitalter zum Ausdruck bringt.
Techism erkennt den digitalen Umbruch an, der in diesem entscheidenden Moment der Geschichte stattfindet, in dem die Welt eine leere Leinwand für neue Schöpfungen ist. Künstler und Unternehmer bauen eine neue Zivilisation auf, während traditionelle Institutionen und Systeme abgebaut werden. Krista Kim plädiert für einen kollektiven Wandel hin zur Anerkennung kreativer Individuen als visionäre Führungspersönlichkeiten, die in der Lage sind, globale Herausforderungen durch Zusammenarbeit, gemeinsames Schaffen und Dialog an der Spitze der Technologie zu lösen.
Diese Ära, die durch den Übergang vom Analogen zum Digitalen und Cyber-Menschen gekennzeichnet ist, ist in ihrem transformativen Potenzial beispiellos, und der Wandel beschleunigt sich rasant. Es ist von entscheidender Bedeutung, dass die Kunst und ihre Rolle im Dienste der Menschheit im Mittelpunkt aller technologischen Innovationen stehen, weshalb es von wesentlicher Bedeutung ist, für diese Philosophie als Verbindung zwischen Kunst und Technologie einzutreten.
Krista Kim – 34 V.9 (2018). Digitaldruck auf Pleximuseum. 58 x 43 cm.
Selena Mattei
