




Chromatic Dialogues (2025) 绘画 由 De Saporettis "Daam"
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色(超过100年),其质量,深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。

光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外,还由不含酸的α-纤维素基底组成,并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色,不泛黄,特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率,呈现深沉的色彩,因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。

我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH,耐性和高质量的天然纸!
无论是在色彩控制还是在图形链方面,我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时,他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印购买许可证以将此图像用于您的网站、通信或销售衍生产品。
Usage: 网络许可证
1189 px | ||
![]() |
1500 px |
文件尺寸 (px) | 1189x1500 |
全球使用 | 是 |
用于多点支持 | 是 |
用于任何类型的媒体 | 是 |
转售权 | 没有 |
最大打印数量 | 0 (Zero) |
拟出售的产品 | 没有 |
购买后立即下载
此图片可以用许可证下载: 您可以随时下载它们。
限制
所有在ArtMajeur的图像是由艺术家创作的原创作品,所有权利是严格保留的。获得许可证后有权根据相应条款使用或利用图像。可以进行微小的修改,如重构或重新聚焦图像,使其完全符合新项目要求,但是,禁止进行任何可能损害原始作品的修改。其完整性(形状修改,扭曲,切割,改变颜色,添加元素等),除非事先从艺术家获得书面授权。
定制许可证
如果您的用途不在我们的标准许可证范围内,请联系我们获取定制许可证。
艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
/
油
- 外形尺寸 高度 90.6in, 宽度 82.7in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 超现实主义 抽象主义
La figura in cammino sul percorso rosso e giallo evoca un "sentiero" fisico e metaforico, simbolo di movimento interiore o scoperta.
Le interazioni tra i personaggi (il dispositivo tecnologico, il gesto giocoso con la creatura) suggeriscono "dialoghi" non verbali, enfatizzati dall'assenza di testo.
I colori vivaci (rosso passione, giallo energia) e i cerchi sovrapposti richiamano un flusso di emozioni e connessioni invisibili.
La pittura mi accompagna da decenni, pratica costante sebbene intrecciata ad altri percorsi di vita. Le radici affondano nella gioventù, quando approfondii tecniche specifiche attraverso lezioni private.Il mare, nella sua infinita mutevolezza, è il soggetto che più mi chiama: lo indago in ogni sua sfumatura, onda dopo onda. I miei quadri sono spesso pagine di un diario visivo: talvolta traduco su tela istanti vissuti in prima persona, talaltra immagini che mi hanno trafitto l’anima e chiedevano di essere fissate nel colore.
Tra queste, Venezia occupa un luogo sacro. Non la cartolina per turisti, ma la città che ho respirato nelle sue calli silenziose, soprattutto durante il Carnevale. Nei miei lavori cerco di catturare quel groviglio unico: lo sfarzo dei costumi che svanisce nell’ombra, i riflessi spezzati sull’acqua, l’atmosfera sospesa tra festa e malinconia. Molte di queste visioni nascono en plein air, tra calli e campielli, per afferrare l’attimo fuggente e la luce che modella l’incredibile.
La mia ricerca è un caleidoscopio stilistico. Convivo con tre anime pittoriche:
Il miniaturista contemplativo: attratto dal dettaglio meticoloso, quasi miniato, dove la realtà si fa preziosa e iper-definita.Il gestuale istintivo: opere nate d’impeto, pennellate veloci che stilizzano forme – volti e colli si allungano in elegie oniriche. Qui dominano campiture liquide di colori tenui, lasciate inizialmente al caso, poi guidate dal subconscio fino a rivelare figure impreviste.L’esploratore astratto: sedotto dal dinamismo futurista e dal mistero dell’astrazione. Spazio da forme appena riconoscibili a piani monocromatici puri, dove il segno della pennellata diventa protagonista. In alcune opere sperimento con “ombreggiature di luce” – campi cromatici vibranti che invitano l’occhio a perdersi, quasi a sprofondare fisicamente nella tela.Ultimamente, questa terza anima si espande in dimensioni monumentali. Creo paesaggi mentali e personaggi surreali su tele vaste, opere che chiedono distanza fisica per rivelare appieno il loro respiro emotivo.Non cerco una sintesi forzata. Questa pluralità – a volte fonte di profonda confusione – è il motore della mia sperimentazione. Ogni approccio risponde a un’urgenza interiore diversa, una sfaccettatura della stessa sensibilità.Le mie opere trovano dimora in collezioni private, in Italia e all’estero, testimoni di questo viaggio ancora aperto.