La Grève (2020) 絵画 David Stany Garnier によって

フランスの現代美術家であるデイビッド スタニー ガルニエは、10 代の頃に絵画スタジオに参加して芸術の旅を始めました。その後、パリのアトリエ・ド・セーヴルで準備クラスを受講し、その後アンジェ・ボザールで勉強を続けました。 3年次からはビジュアルコミュニケーションオプションを専門とし、ビデオ、コンピュータグラフィックス、写真、リソグラフィー、スクリーン印刷などのさまざまなメディアを探求しました。

ガルニエは、広告、日本の視覚芸術、映画などのさまざまな情報源から影響を受け、自身の芸術に対する独自のアプローチを開発しました。デジタルメディアとは異なり、彼は作品の物質性を非常に重視しています。彼は、絵の具の層によって作成されるテクスチャー要素を重視し、独特の方法で光を捉える偶然や余分な厚さを受け入れます。

ガルニエの作品はパリンプセストに似ていることが多く、以前の試みの残骸が新しいイメージの厚みと豊かさに貢献しています。速乾性で知られるアクリルを使用することで、素早い作業が可能になり、創造的な衝動の即時性を捉えることができます。このプロセスは簡単なスケッチに似ており、1 つのストロークで意図した表現の本質をカプセル化できます。

デジタル アートとの顕著な違いの 1 つは、Ctrl + Z コマンドの贅沢がなければ、ペイントの不可逆的な性質です。ガルニエは、創作プロセスにおける意思決定の複雑さを乗り越え、ストロークを改善するか、消去するか、そのまま残すかという問題に取り組んでいます。ストロークやブロットの蓄積は、予測不可能ではありますが、多くの場合、当初思い描いていた主題への予期せぬ出発点や新しいアプローチにつながります。