"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze prints-
Dit werk is een "Open Edition"
Digitale Kunst,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- AI gegenereerde afbeelding De kunstenaar creëerde dit beeld met behulp van kunstmatige intelligentietechnologie
- Categorieën Abstracte Abstracte
Born in Germany into a family vibrant with artistry, I often joke that my first “bottle” wasn’t filled with milk but with color. Growing up surrounded by creativity, I was influenced from an early age by my grandfather, a professional painter, and my aunt, known for her enchanting gouache works. With art flowing through our household, I eagerly picked up a brush, painting at every opportunity. My most audacious moments included transforming the walls of our home into colorful canvases, much to my parents' delight.
While my family hoped I would follow a traditional path in the art world, my inner curiosity led me in another direction. I decided to study physics, gravitating toward photonics—the science of light. This choice may have surprised many, but it felt like a calling rooted in my desire for experimentation. Physics provided the framework for understanding the very nature of light that I found so mesmerizing. I reveled in how different wavelengths of light could interact with color, texture, and form, ultimately enriching my artistic practice.
Painting never took a backseat to my studies; instead, it became a harmonious extension of my scientific exploration. Each stroke of color on my canvas became an opportunity to experiment with different materials and light conditions. My paintings evolved into a dynamic interplay of color and texture, echoing discoveries I made in my physics coursework.
Driven by an insatiable thirst for knowledge, I embarked on a journey across Europe, immersing myself in numerous art academies. This quest allowed me to learn from varied artistic traditions and philosophies and helped me build a diverse foundation in art over the last 45 years. Düsseldorf, renowned as the art capital of Germany, became my base alongside my sojourns to India. Here, I relished the chance to connect with fellow artists, sharing ideas, techniques, and stories in an atmosphere bustling with inspiration.
In contrast to many artists who adhere strictly to a single style, I find excitement in blending multiple influences within my work. My physics background informs my artistic process, pushing me to explore new styles and techniques. Living a life rich in adventure, my friends often describe me as quirky and funny, and I work to ensure this exuberance spills over into my art. Every piece serves as an invitation to viewers to embrace joy, creativity, and positivity.
Among the many artists who have inspired me, Pablo Picasso stands out for his bold reinventions of style, while Wassily Kandinsky’s geometric shapes captivate my imagination. I also deeply admire Gerhard Richter, whose ongoing contributions to contemporary art continue to impress me. Their legacies resonate within me, encouraging me to push boundaries and take risks in my artistic expressions.
Today, as I stand at the intersection of art and science, I remain dedicated to exploring the endless possibilities that lie ahead.
-
Nationaliteit:
DUITSLAND
- Geboortedatum : 1956
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Professionele artiest Hedendaagse Duitse Kunstenaars
