Schilderij getiteld "Wabi-sabi" door Brigitte Dravet, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard

Wabi-sabi (2020) Schilderij door Brigitte Dravet

Niet Te Koop

Verkocht door Brigitte Dravet

Koop een print

Deze print is verkrijgbaar in verschillende maten.

Kunstafdrukken

US$ 36,40

Canvas prints

US$ 55,67

Bedrukkingen op Metaal

US$ 109,20

Museumkwaliteit

Beoordelingen van klanten Uitstekend

Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop

Verkocht door Brigitte Dravet

Digitale licentie

Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie

Weblicentie

US$ 32,12

Medialicentie

US$ 128,47

Commerciële licentie

US$ 267,65

Max resolutie: 2633 x 2627 px

Direct na aankoop downloaden

Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop

Verkocht door Brigitte Dravet

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Acryl / Stencil / Collages op Canvas

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies Hoogte 31,5in, Breedte 31,5in
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
Categorieën Schilderijen onder US$ 5.000 Abstracte Abstracte

Des textures extrêmement riches en contraste avec des couleurs neutres et sobres ce tableau est l'éloge du wabi-sabi Le wabi-sabi, c’est en quelque sorte un regard simple sur le réel, qui passe par l’acceptation que rien n’est immuable et que les transformations font partie de l’essence des choses. le wabi-sabi valorise les[...]

Des textures extrêmement riches en contraste avec des couleurs neutres et sobres ce tableau est l'éloge du wabi-sabi

Le wabi-sabi, c’est en quelque sorte un regard simple sur le réel, qui passe par l’acceptation que rien n’est immuable et que les transformations font partie de l’essence des choses.
le wabi-sabi valorise les marques, les petites cassures et les brèches qui accompagnent l’épreuve du temps.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Acryl

Verf met traditionele pigmenten gemengd met synthetische harsen.

Stencil

Het stencil is een techniek waarmee u een patroon kunt reproduceren met behulp van een voorgesneden plaat die op de steun wordt geplaatst.

Collages

Collage is een artistieke creatietechniek die erin bestaat een plastische creatie te maken door verschillende soorten elementen te combineren: min of meer vlakke materialen, zoals bedrukt tafelzeil, schilderen of tekenen, krantenfragmenten met tekst en foto's, papieren schilderijen, documenten, verschillende voorwerpen van bas-reliëf, enz. Wanneer de creatie elementen in reliëf verwerkt, is er ook sprake van assemblage. Dit omvat ook gelijmd papier, waarbij een verscheidenheid aan papiersoorten wordt gebruikt, waaronder kranten, en tekentechnieken.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Wabi-Sabi Trash Walls

Brigitte Dravet

Frankrijk

Brigitte Dravet is een hedendaagse bekroonde Franse kunstenaar. Dravet ademt haar creatieve energie in haar schilderijen, ze komen uit haar innerlijke wereld, hun geografie onthult[...]

Brigitte Dravet is een hedendaagse bekroonde Franse kunstenaar. Dravet ademt haar creatieve energie in haar schilderijen, ze komen uit haar innerlijke wereld, hun geografie onthult zich laag na laag. Gemaakt zonder borstels, maar met messen, schrapers en metselaarsgereedschap, haar werken zijn rijk aan texturen gemaakt van opeenvolgende verflagen, scheuren, met effecten van roest. Ze contrasteert deze minerale, ruwe, versleten en beschadigde texturen graag met metallic kleuren, goud, koper, brons, symbolen van delicatesse, licht, zuiverheid en sereniteit. Haar schilderijen houden het midden tussen de mystiek van de icoon, de decoratie en het landschap en zijn natuurlijke kleuren. Ze vangen ons in hun licht, verrassen ons door hun textuur en nodigen ons uit tot contemplatie en meditatie.

Geïnspireerd door de artistieke gevoeligheid van een Duchamp- en Ready-Made-tijdperk, vindt ze etalagepoppen of stukken etalagepoppen in garageverkoop of prullenbak en geeft ze een nieuw leven, een tweede kans. Elke etalagepop is gedecoreerd als een canvas, met behulp van patina's, roest, verfdruppels, vergulding, bladgoudcollages en juwelen om unieke stukken te creëren zoals lampen, tafels of antieke sculpturen die in steen lijken te zijn gesneden of in brons gegoten.