Schilderij getiteld "Oxygène (collection…" door Damien Jamet, Origineel Kunstwerk, Aquarel

Oxygène (collection "Reverse") (2020) Schilderij door Damien Jamet

Niet Te Koop

Verkocht door Damien Jamet

Eén werk

Kunstwerk ondertekend door de kunstenaar

Certificaat van echtheid inbegrepen

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Aquarel / Inkt / Gelpen op Linnen canvas

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies Hoogte 23,6in, Breedte 31,5in
Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
Categorieën Schilderijen onder US$ 5.000 Surrealisme Abstracte

Oxygène est une bouffée d'air pur. Cette œuvre, inspirée de l'animation traditionnelle et du surréalisme, s'inscrit dans une démarche visant à apporter au spectateur un espace contemplatif libre. En effet, cette toile a été conçue pour pouvoir être positionnée dans plusieurs sens suivant la volonté et les goûts de celui qui la possède. Cette toile particulière dans sa conception de type miroir offre des couleurs profondes grâce à une technique d'encre à l'alcool, technique qui demande temps et précision. Ceci en fait une œuvre singulière, unique aux teintes profondes et inaltérables.
Cette œuvre fait partie de la collection "Reverse".

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Aquarel

Aquarel is een schilderij waarin Arabische gom transparante pigmenten bindt en de drager van het schilderij onthult. De gouache, van identieke samenstelling, is ondoorzichtig. Een aquarel is een schilderij op waterbasis op papier. We spreken zelden van een schilderij voor een in aquarel geschilderd werk. Aquarelschilderijen worden beschouwd als een unieke manier om op creatieve wijze dromen, illusies, emoties en lichtgevende gevoelens weer te geven met behulp van in water oplosbare pigmenten. Schilderen met aquarellen kan echter moeilijk zijn. Het is een moeilijk medium om onder de knie te krijgen, grotendeels omdat het meedogenloos en onvoorspelbaar kan zijn. Fouten zijn moeilijk te corrigeren en het vloeiende karakter ervan maakt het moeilijk te controleren. Toch zijn het juist deze eigenschappen die het medium zijn onmiskenbare charme geven.

Inkt

Een sterk getinte vloeistof of pasta die wordt gebruikt om papier of andere afdrukbare materialen te markeren. Het ontwerp wordt handmatig gedaan met een plaat, veer, borstel of stijltang.

Surrealisme

Opgericht in 1923 door de schrijver André Breton, zal het vele kunstenaars zoals Salvador Dali (1904-1989), Max Ernst, René Magritte (1898-1967), Victor Brauner (1903-1966) verenigen. Onder invloed van de psychoanalyse zien zij het psychische leven als een nieuw veld voor de vernieuwing van de kunst. Ze zullen nieuwe manieren ontwikkelen om nieuwe materialen te maken en te gebruiken.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Oxygene Surréalisme Reverse Animation

Damien Jamet

Frankrijk

Damien Jamet a débuté dans la peinture avec un grand artiste, Maître Lansary. Celui-ci lui a inculqué le sens de la représentation figurative, de la mise en page et de la construction d’une œuvre d’art. Il a dépassé le formalisme du dessin qui fût alors un tremplin.
La vie est une source d’inspiration et de communication d’unité d’art et du quotidien.
Inspiré par l’animation japonaise, il s'est longtemps plongé dans les œuvres de Myazaki et d’Akira Toryama. Bercé par des univers singuliers et oniriques, il apprécie également l’expressionisme allemand et l’œuvre de Dali qui a été au cours de son existence, un modèle d’inspiration et de créativité. Puis il s'est intéressé aux artistes du mouvement du Quattrocento tels que Piero Della Francesca qui a été sublimé par le Caravage. Il y a puisé un goût pour la construction, l’harmonie et la disposition géométrique. Au-delà de tout le côté ecclésiastique, l’immortalité d’une scène présente et s’imprègne de son architecture jusqu’à l’infini détail. L’inspiration lui est également venu des arts anciens et traditionnels, le travail des estampes de l’ère Eido au Japon ainsi que ceux des tribus amérindiennes et mayas.

Il allie dans son travail diverses techniques de l'art contemporain: peinture acrylique, pastel, vernis, photographie mais également la peinture numérique dont il a appris les techniques lors de ses études dans l'audio-visuelles à Angoulême. Cela rend son travail unique.