Inverted and lamed reversed (2009) Schilderij door Baruj Salinas

Origineel

Verkoper MLA Gallery

Certificaat van echtheid inbegrepen

Origineel Kunstwerk Schilderij, Gouache op Papier

Classificatie van kunstwerken

Origineel Kunstwerk

Originele kunstwerken zijn elk werk dat als authentiek wordt beschouwd en geen kopie of imitatie van het originele werk van een kunstenaar. Originele kunstwerken kunnen elk type schilderij, beeldhouwwerk, performance of andere media zijn. Er zijn veel soorten originele media. Gemengde media zijn onder meer olie-, acryl- en aquarelverf. Voor werkplaatsschilderijen die getuigen van vakmanschap moet deze toeschrijving genuanceerder zijn. Hoewel ze om verschillende redenen misschien minder waardevol zijn, hadden de reproducties en kopieën een enorme impact op onze ervaring. Ze bereiken een breder publiek dan de originelen en werken als een tonicum tegen commodificatie. Het oorspronkelijke werk zou ook kunnen verwijzen naar het eerste werk, dat altijd voorafgaat aan alle andere. Het kan ook verwijzen naar een prototype of een model waaruit andere werken kunnen worden gemaakt. Elk werk vertoont grote overeenkomsten met het origineel.
Dimensies Hoogte 21,7in, Breedte 17,3in
Categorieën Abstracte

This is an excellent example of original Salinas work on paper, that is from 2009. The media is gouache, pastel, watercolor, charcoal and graphite. These works are absolutely stunning.

Salinas was deeply influenced by the Abstract Expressionists, and his mentor Joan Miro, who he studied with for years, in Barcelona. Salinas is quoted as saying: "Because of my connection and collaboration with poets and writers such as María Zambrano, José Angel Valente, Pere Gimferrer, and Michel Butor, I developed a concept of the language of the clouds. This consisted basically of a grey background with white as the main color of my palette–the white symbolizing clouds. I also used pictograms, ideograms, and strange alphabets like the Greek alphabet, the Hebrew alphabet, and the Iberian alphabet". On another occasion Salinas was quoted as follows: "To me, painting is not work. It is something that transcends labor. I love to be in my studio painting because I forget about everything else. I’m so concentrated on it that it is like a meditation. I concentrate on what I’m doing and I enjoy it while I’m doing it. I enjoy seeing a wide space being developed into something that has life. It’s always been the most important thing in my life. And architecture was never so.”

Salinas has had over 100 solo shows worldwide, and is in the permanent collection of the following museums:

Art Museum of Ft. Lauderdale, Florida
Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois
Arte del Siglo XX, Casa de la Asegurada, Alicante, Spain.
Bacardi Collection, Miami, Fl
Beit Uri Museum, Israel.
Biblioteca Nacional, Madrid, Spain.
Cabinet des Estampes, Geneva, Switzerland.
Cuban Museum of Art, Miami, Florida.
Fundacion Joan Miro, Barcelona, Spain.
Fundación Maria Zambrano, Velez-Malaga, Spain.
Fundacion Miguel Aleman, Mexico City
Institute of International Education, New York, NY.
Instituto de Cultura Puertorriqueña, San Juan, Puerto Rico.
Instituto Nacional de Bellas Artes, Mexico City
Musee Villa du Parc, Annemasse, France
John Ringling Museum of Art, Sarasota, Florida.
Lowe Art Museum (Cuban Collection) Coral Gables, Fl.
McNay Museum of Art, San Antonio, Texas.
Museo Alvar Carrillo Gil, Mexico City
Ayuntamiento de Soria, Spain
Museo Arte Contemporaneo LatinoAmericano (MACLA), La Plata, Argentina.
Museo Cuevas, Mexico City
Museo de Arte Moderno, Ibiza, Spain.
Museo de Arte Moderno, Mexico City
Museo de Villafames, Villafames, Spain.
Museo del Barrio, New York, NY
Museo Rayo, Roldanillo, Colombia.
Museo Rufino Tamayo, Mexico City
Museo Nacional D'Árt de Catalunya, Barcelona, Spain.
Museum of Art, Budapest, Hungary.
Museum of the Americas (OAS), Washington, DC.
Muskegon Museum of Art, Muskegon, Michigan.
Pemex Collection, Mexico City
Phoenix Museum of Art, Phoenix, Arizona.
Public Library, City of Miami, Miami, Florida.
San Antonio Museum of Art, San Antonio, Texas.
University of Ohio Museum of Art, Miami, Ohio.
Villa de Montecatini Collection, Italy
Museo Maria Zambrano, Velez-Malaga, Spain

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Gouache

De stoffen worden verdund met water en door de toevoeging van gom en honing pasta-achtig en ondoorzichtig gemaakt. De kleuren worden ondoorzichtig en kunnen daarom over elkaar heen worden gelegd, waardoor één verf met gouache als met olie ontstaat. De gouache wordt aanbevolen door zijn heldere, frisse en delicate tonen.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Latin Art Latin Masters Cuban Art Cuban Masters Salinas

Kunstenaar vertegenwoordigd door MLA Gallery

Baruj Salinas

Verenigde Staten

Baruj Salinas is een in Cuba geboren kunstenaar met een Sefardisch-Joodse achtergrond, vooral bekend om zijn abstract expressionistische werken die levendige kleuren, texturen en symbolen combineren. Salinas werd in 1935 in Havana geboren en richtte zich aanvankelijk op architectuur voordat hij zich volledig op kunst ging richten. Zijn unieke stijl, vaak gekenmerkt door lagen van gedurfde kleuren en gebarentaal penseelwerk, haalt inspiratie uit de natuur, zijn Joodse achtergrond en de landschappen van zijn reizen.

Salinas verhuisde in 1959 naar de Verenigde Staten en vestigde zich in Miami, Florida, waar hij een invloedrijke figuur werd in de lokale en internationale kunstscene. Zijn werk is te zien geweest in meer dan 200 solo- en groepstentoonstellingen over de hele wereld, waaronder galerieën en musea in de Verenigde Staten, Latijns-Amerika, Europa en Israël. Hij staat bekend om zijn vermogen om diepe emoties op te roepen door middel van abstracte vormen, waarbij hij vaak Hebreeuwse letters, symbolen en mystieke thema's verwerkt.

Gedurende zijn carrière heeft Salinas in verschillende media gewerkt, waaronder schilderkunst, prentkunst en beeldhouwkunst. Zijn werken zijn te vinden in vooraanstaande collecties zoals het Smithsonian Institution in Washington, DC, het Art Museum of the Americas, het Museo de Arte Moderno in Mexico City en het Tel Aviv Museum of Art. Naast zijn eigen artistieke praktijk heeft Baruj Salinas ook jongere generaties kunstenaars begeleid en heeft hij talloze onderscheidingen ontvangen voor zijn bijdragen aan de wereld van de kunst.