Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
Tripot (2018) Malarstwo autorstwa Aurélie Quentin
Sprzedane przez Aurélie Quentin
Ten wydruk jest dostępny w kilku rozmiarach.
Sprzedane przez Aurélie Quentin
-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Olej
na Płótno lniane
- Wymiary Wysokość 51,2in, Szerokość 38,2in
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 20 000 USD Figuratywna
Une Peinture - Un Son : 2 TAK - Doberman Body (Feat. Dough-Boy)
Cotation de l'artiste visible dans biographie.
Figurative Portrait of a domino girl playing in a dark alley in Hong Kong. In the background, a man, lit by the neon of the entrance, perhaps a gigolo, seems to be waiting for a client. You could imagine she's the boss of the brothel drinking a beer while waiting for her opponent to play. She sits on a blue plastic stool and the game table is made up of a simple wooden board on red beer crates.
A painting - a song: 2 TAK-Doberman Body (Feat. Rough-Boy)
Rating of the visible artist in "biography".
Powiązane tematy
Aurélie Quentin, francuska artystka o włoskich i rosyjskich korzeniach, urodziła się w 1984 roku i spędziła swoje młode lata na tropikalnej wyspie La Réunion, niedaleko Republiki Południowej Afryki. Po uzyskaniu dyplomu z architektury w Paryżu skierowała swoją twórczą ekspresję w stronę malarstwa, wykorzystując jako płótno duże portrety figuratywne. Wybrane przez Aurélie Quentin medium, malarstwo olejne, staje się sposobem na ukazanie zbuntowanej i różnorodnej młodzieży na tle miejskich i często tropikalnych scenerii.
Jej prace wzbogaca żywy kalejdoskop tropikalnych kolorów, surowa intensywność światła i delikatne niuanse, jakie wydobywa. Sztuka Quentina oddaje istotę codziennego życia, ukazując chwile wypoczynku, które są wzniosłe i uwiecznione na płótnie. W jej kompozycjach kryje się subtelna niekongruencja – krytyczny komentarz na temat standaryzacji smaku.
Aurélie Quentin celowo wybiera modele ucieleśniające wielorasowość, uznając ją za uosobienie ludzkiego piękna, cechy powszechnie występującej na wyspie Reunion. Jej bohaterowie, osadzeni w scenach „z życia codziennego”, emanują poczuciem samoświadomości, podejmując dialog z obserwatorem. Z ich postawy emanuje nuta pogardy i braku szacunku, dając poczucie życia chwilą, wolnego od oczekiwań społecznych. Nonszalanckie pozy, choć potencjalnie odbierane jako prowokacyjne, są hołdem złożonym wygodzie chwili obecnej, kwestionując przestarzałe normy przyzwoitości.
W artystycznej narracji Quentin jej bohaterowie wykorzystują sztukę nierobienia niczego – koncepcję niegdyś celebrowaną przez filozofów na przestrzeni dziejów, ale obecnie stanowiącą tabu w świecie zdominowanym przez produktywność. Jej obrazy służą jako alegoria bezkompromisowego wypoczynku, przedstawiając młodzież, która przeciwstawia się presji społecznej i przyjmuje prostotę szczęścia. Pociągnięciami pędzla Quentin uwiecznia „stan istnienia”, który przywraca szlachetność na chwile bezczynności – właśnie ten moment, w którym rodzi się aktywność, innowacja i twórczość, pozwalając jednostkom uwolnić się od ograniczeń narzucanych przez produktywistyczny dogmat społeczny.
Kontemplacja twórczości Aurélie Quentin zachęca widzów do refleksji nad prawem do wypoczynku, prawem do lekkości i wartością „straconego czasu” w świecie pochłoniętym ciągłym ruchem i produktywnością. Jej sztuka staje się wizualnym manifestem, zachęcającym do ponownego rozważenia znaczenia wykorzystywania chwil odpoczynku i refleksji w dążeniu do bardziej satysfakcjonującej egzystencji.
- Obywatelstwo: REUNION
- Data urodzenia : nieznana data
- Domeny artystyczne: Prace artystów o certyfikowanej wartości artystycznej, Prace profesjonalnych artystów,
- Grupy: Certyfikowani artyści Profesjonalny artysta Współcześni Artyści Z Reunion