Nathalia Chipilova
Sztuka to świątynia, w której kupcy mogą swobodnie się rozprzestrzeniać.
Nathalia Chipilova odkryła swoje powołanie jako artystka w bardzo młodym wieku. W wieku dziesięciu lat rozpoczęła praktykę artystyczną w dobrej szkole rysunkowej w Moskwie, ponieważ pracowali tam jej rodzice. W wieku dziewiętnastu lat poleciała do Francji i kontynuowała naukę w Szkole Sztuk Pięknych w Awinionie, zanim wstąpiła do Narodowej Szkoły Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu. Pod koniec studiów przeniosła się na południe Francji, aby uprawiać swoją sztukę. Wystawia regularnie od 1999 roku i pracuje w swojej pracowni we Fréjus otwartej w 2001 roku. Ponad 1000 prac znajduje się w zbiorach prywatnych Unii Europejskiej, Szwajcarii, Austrii, Luksemburga, Norwegii, Stanów Zjednoczonych, Kanady, Brazylii, Australii, Rosji, Arabia Saudyjska…
Nat jednoczy się ze swoim malarstwem. To nie jest metafora, ale należy brać to dosłownie. Nie wiadomo, kiedy widzi się ją przy pracy, gdzie leży granica między nią a jej malarstwem. Zanurza się w płótno z pędzlem w dłoni, jak bóbr zanurza się w wodzie potoku, nie troszcząc się o wiry i oczka wodne. Robi wrażenie!
Ona się nie boi, nie myśli o tym, o słowach, o złu, myśli malarstwem, czyli z wirtuozerią artykułuje doznania, kolory, faktury, kształty.
Nie popełnij błędu, to wielka wiedza zgromadzona między wielkimi szkołami sztuki, takimi jak szkoła w Awinionie czy szkoła sztuk dekoracyjnych w Paryżu, oraz jej życie jako malarza, które dało jej mistrzostwo, które niektórzy mogliby wziąć za swobodnie i pozwoliła jej całkowicie „pracować”.
Kiedy pracuje, wydaje się, że nic nie jest w stanie jej zatrzymać ani odwrócić, pokazuje fenomenalną siłę, a ta siła, tak widoczna, tak zdumiewająca, budzi szacunek , na zewnątrz, a nawet przed jakimkolwiek rezultatem estetycznym.
Jej obrazy są często odrzucane w seriach, jak pamiętnik, płótna łączą się ze sobą, jak postacie pisma w języku narodowym, przeznaczone dla wtajemniczonych, jego widzących braci, ale na codzienne tematy, z którymi każdy może się utożsamić. Artykułując ze sobą, obrazy wzmacniają, wdzierają się w przestrzeń z niezwykłą siłą. Obrazy nie sumują się, dosłownie mnożą, tworząc metadzieło. I właśnie w tym przekraczaniu możemy uchwycić pełny wymiar talentu Nata, który przedmiotów, zwykłych tematów, poprzez ich przeróbki i artykulację, wykracza poza zwykłe miejsce codziennego życia, przedmiotu, codziennego życia i poprzez swój podpis otwiera nas na sublimację zwyczajności, która jest prawdziwym celem malarstwa.
Michel Suret-Canale, doktor sztuki i literatury
Odkryj współczesne dzieła autorstwa Nathalia Chipilova, przeglądaj najnowsze dzieła i kupuj online. Kategorie: współcześni artyści francuscy. Domeny artystyczne: Malarstwo, Rysunek. Rodzaj konta: Artysta , członek od 2001 (Kraj pochodzenia Francja). Kup najnowsze prace Nathalia Chipilova na ArtMajeur: Nathalia Chipilova: Odkryj wspaniałe dzieła współczesnych artystów. Przeglądaj dzieła, kupuj oryginalne dzieła sztuki bądź odbitki i wysokiej jakości wydruki.
Ocena artysty, Biografia, Studio artysty:
Nouveau. New. • 17 Dzieła
Pokaż wszystkie
Mes nouvelles œuvres. My new art works. Découvrez mes dernières œuvres présentées en avant première [...]
Mes nouvelles œuvres. My new art works.
Découvrez mes dernières œuvres présentées en avant première dans cette galerie.
Allez dans la section "Galeries" de la barre du Menu pour découvrir la totalité de mes créations disponibles à la vente!
Découvrez mes dernières œuvres présentées en avant première dans cette galerie.
Allez dans la section "Galeries" de la barre du Menu pour découvrir la totalité de mes créations disponibles à la vente!
Sylvan Explorations • 43 Dzieła
Pokaż wszystkie
Sylvan Explorations est une série d’œuvres sur papier ou carton, constituée principalement de recherches [...]
Sylvan Explorations est une série d’œuvres sur papier ou carton, constituée principalement de recherches artistiques à l'acrylique, pastels à l’huile, feutres, graphite et fusain, déclinées en divers petits et moyens formats. Ces études graphiques et plastiques visent à créer des épreuves préliminaires pour le projet "Green Path of Resilience".
Ce travail de recherche permet une production rapide tout en approfondissant le sujet de manière exhaustive. J'y explore les contrastes, les ombres et la lumière, en jouant avec les textures et la matière. L'objectif est d'étudier la variation de la lumière et son interaction avec l'ombre dans un paysage arboré. Le jeu de la lumière à travers le feuillage accentue le mouvement et enrichit la dynamique visuelle de l’œuvre.
"Sylvan Explorations" is a series of works primarily on paper and cardboard, consisting of artistic research using acrylics, oil pastels, markers, graphite, and charcoal, in various small and medium formats. These graphic and plastic studies are aimed at creating preliminary proofs for the "Green Path of Resilience" project.
This research work allows for rapid production while thoroughly delving into the subject matter. I explore contrasts, shadows, and light, playing with textures and materials. The goal is to study the variation of light and its interaction with shadow in a wooded landscape. The play of light through the foliage accentuates movement and enriches the visual dynamics of the work.
Ce travail de recherche permet une production rapide tout en approfondissant le sujet de manière exhaustive. J'y explore les contrastes, les ombres et la lumière, en jouant avec les textures et la matière. L'objectif est d'étudier la variation de la lumière et son interaction avec l'ombre dans un paysage arboré. Le jeu de la lumière à travers le feuillage accentue le mouvement et enrichit la dynamique visuelle de l’œuvre.
"Sylvan Explorations" is a series of works primarily on paper and cardboard, consisting of artistic research using acrylics, oil pastels, markers, graphite, and charcoal, in various small and medium formats. These graphic and plastic studies are aimed at creating preliminary proofs for the "Green Path of Resilience" project.
This research work allows for rapid production while thoroughly delving into the subject matter. I explore contrasts, shadows, and light, playing with textures and materials. The goal is to study the variation of light and its interaction with shadow in a wooded landscape. The play of light through the foliage accentuates movement and enriches the visual dynamics of the work.
Where Trees and Dreams Merge in Blue • 33 Dzieła
Pokaż wszystkie
“Where Trees and Dreams Merge in Blue" (« Là où les arbres et les rêves se confondent en bleu ») est [...]
“Where Trees and Dreams Merge in Blue" (« Là où les arbres et les rêves se confondent en bleu ») est ma nouvelle série d’œuvres dans un style relevant des Arts Décoratifs mêlant la stylisation végétale et les éléments fantastiques exécutés dans le style plus réaliste. Je l’ai débuté il y a deux ans. A travers cette série je voudrai transmettre une sensation d'unité magique entre l'imaginaire et l’environnement sylvestre. L’oeuvre devient un portail vers un monde mystérieux des forêts avec les arbres aux teintes bleues dont les branches s'entremêlent avec l'étendue illimitée des rêves. Le bleu domine. Il incarne pour moi la profondeur mystérieuse de la nature. La couleur bleu évoque le mouvement de la mer, le ciel infini et la sérénité de la forêt. Le bleu symbolise le rêve et l'imaginaire, - des éléments essentiels pour donner vie à mes personnages et animaux imaginaires inspirés des contes, des mythologies et des légendes. Plongez avec moi dans ce monde bleu où la nature prend une teinte bleue nuit et où l'imagination s'épanouit au-delà de l'horizon…
My new series of paintings and drawings ‘Where Trees and Dreams Merge in Blue’ is a collection of artworks in a style reminiscent of Art Deco, blending vegetal stylization and fantastical elements executed in a more realistic style. I started it two years ago. Through this series, I aim to convey a magical sense of unity between the imagination and the woodland environment. The artwork becomes a portal to a mysterious world of forests with trees tinged in blue, their branches intertwining with the boundless expanse of dreams. Blue predominates. It embodies, for me, the mysterious depth of nature. The color blue evokes the movement of the sea, the infinite sky, and the serenity of the forest. Blue symbolizes dreams and imagination—essential elements to bring to life my imaginary characters and animals inspired by tales, mythologies, and legends. Dive with me into this blue world where nature takes on a midnight hue and where imagination flourishes beyond the horizon…
My new series of paintings and drawings ‘Where Trees and Dreams Merge in Blue’ is a collection of artworks in a style reminiscent of Art Deco, blending vegetal stylization and fantastical elements executed in a more realistic style. I started it two years ago. Through this series, I aim to convey a magical sense of unity between the imagination and the woodland environment. The artwork becomes a portal to a mysterious world of forests with trees tinged in blue, their branches intertwining with the boundless expanse of dreams. Blue predominates. It embodies, for me, the mysterious depth of nature. The color blue evokes the movement of the sea, the infinite sky, and the serenity of the forest. Blue symbolizes dreams and imagination—essential elements to bring to life my imaginary characters and animals inspired by tales, mythologies, and legends. Dive with me into this blue world where nature takes on a midnight hue and where imagination flourishes beyond the horizon…
Symbole. Symbol. • 32 Dzieła
Pokaż wszystkie
Signes, emblèmes, allégories, effigies, attributs.
Signs, emblems, allegories, effigies, attributes.
Signs, emblems, allegories, effigies, attributes.
Nathalia Chipilova
"Pink Hearts 3, 70x100cm"
Pastel na Papier | 39,4x27,6 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Peinture du Jour. Daily Painting. • 27 Dzieła
Pokaż wszystkie
J'ai décidé de peindre quotidiennement en réalisant des petites et moyennes œuvres sur quelques heures [...]
J'ai décidé de peindre quotidiennement en réalisant des petites et moyennes œuvres sur quelques heures ou moins. Parce que j'ai besoin de m'évader souvent et avoir une satisfaction de terminer quelque chose rapidement dans quelques heures voire dans l'heure: c’est plus facile de trouver du temps même pour une petite peinture même si on est très occupé. Pour l'instant ça reste assez "classique " dans le style impressionniste, mais je suis au stade d'expérimentation de ce format de peinture très rapide et intuitive.
Happiness to paint
For me, happiness is when your life fulfills your needs. Happiness is a feeling of contentment that life is just as it should be, happiness is into the simple things. Perfect happiness, enlightenment, comes when you have all of your needs satisfied. If you aren’t clear about exactly what happiness is , so, do this: close your eyes and remember the moments in your life when your body and your mind feels good . Truth comes.
Happiness to paint
For me, happiness is when your life fulfills your needs. Happiness is a feeling of contentment that life is just as it should be, happiness is into the simple things. Perfect happiness, enlightenment, comes when you have all of your needs satisfied. If you aren’t clear about exactly what happiness is , so, do this: close your eyes and remember the moments in your life when your body and your mind feels good . Truth comes.
Paysages urbains. Urban landscape • 52 Dzieła
Pokaż wszystkiePaysage. Landscape. • 66 Dzieła
Pokaż wszystkieMarines. Seascape • 63 Dzieła
Pokaż wszystkie
Dans cette galerie vous allez découvrir les paysages marins, l'environnement qui m'entoure et qui m'inspire [...]
Dans cette galerie vous allez découvrir les paysages marins, l'environnement qui m'entoure et qui m'inspire indéniablement!
Nathalia Chipilova
"La Mer noire 1 #artistsupportpledge"
Akryl na Papier | 19,7x25,6 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Points d’ancrage vers l’immensité. Barques. Bateaux • 50 Dzieła
Pokaż wszystkie
Cette série de bateaux flotteurs, capturés dans leurs reflets vibrants, incarne à la fois la liberté [...]
Cette série de bateaux flotteurs, capturés dans leurs reflets vibrants, incarne à la fois la liberté du grand large et le réconfort d’un port d’attache. Chaque toile est une invitation au voyage intérieur, où les eaux mouvantes symbolisent nos propres cheminements émotionnels et spirituels. Ces embarcations, comme des âmes en quête, voguent vers un horizon inconnu mais prometteur. Ces œuvres vous offrent la possibilité d’entrer dans ce flux apaisant tout en vous reconnectant à ce sentiment universel de retour chez soi, là où les rêves prennent ancrage.
Les séries "Points d’ancrage vers l’immensité", qui représente des barques et des bateaux, et "Passages vers l’Invisible", où j’explore la quête spirituelle à travers l’architecture, ont débuté en 1997. De temps à autre, je reviens vers ces séries. La période de mes 30 ans a été marquée par des événements personnels significatifs, notamment une brève mais intense dépression en 2001. Je crois que ces deux séries sont étroitement liées, car les symboles architecturaux des bâtis, qu’ils soient terrestres ou marins, résonnent avec la notion de la psychologie des profondeurs, s’apparentant à une auto-immersion, telle que l'a définie Carl Gustav Jung, disciple de Freud.
La représentation d’éléments architecturaux tels que les arcades, les porches, les escaliers, les colonnes, les couloirs, ainsi que des fenêtres et des portes, évoque un processus d’introspection. Pour les psychanalystes, ces formes symbolisent le besoin de se confronter à son inconscient pour mieux comprendre qui nous sommes vraiment.
L’imagerie des barques et des bateaux renvoie également à l’idée de voyage. Il est intéressant de noter que la forme d’une voûte architecturale et celle d’une arche de coque sont similaires. De plus, dans les églises romanes et gothiques, les ogives et les structures voûtées rappellent des coques de bateaux inversées, symboliquement conçues pour faire naviguer l’âme des croyants vers les cieux, en élevant leur esprit. La représentation des ports et des barques amarrées, immobiles, symbolise ainsi le début d’un voyage intérieur : une quête de découverte de soi.
Je tiens à préciser que cette analyse est rétrospective et que chacun peut interpréter ces œuvres à sa manière
Les séries "Points d’ancrage vers l’immensité", qui représente des barques et des bateaux, et "Passages vers l’Invisible", où j’explore la quête spirituelle à travers l’architecture, ont débuté en 1997. De temps à autre, je reviens vers ces séries. La période de mes 30 ans a été marquée par des événements personnels significatifs, notamment une brève mais intense dépression en 2001. Je crois que ces deux séries sont étroitement liées, car les symboles architecturaux des bâtis, qu’ils soient terrestres ou marins, résonnent avec la notion de la psychologie des profondeurs, s’apparentant à une auto-immersion, telle que l'a définie Carl Gustav Jung, disciple de Freud.
La représentation d’éléments architecturaux tels que les arcades, les porches, les escaliers, les colonnes, les couloirs, ainsi que des fenêtres et des portes, évoque un processus d’introspection. Pour les psychanalystes, ces formes symbolisent le besoin de se confronter à son inconscient pour mieux comprendre qui nous sommes vraiment.
L’imagerie des barques et des bateaux renvoie également à l’idée de voyage. Il est intéressant de noter que la forme d’une voûte architecturale et celle d’une arche de coque sont similaires. De plus, dans les églises romanes et gothiques, les ogives et les structures voûtées rappellent des coques de bateaux inversées, symboliquement conçues pour faire naviguer l’âme des croyants vers les cieux, en élevant leur esprit. La représentation des ports et des barques amarrées, immobiles, symbolise ainsi le début d’un voyage intérieur : une quête de découverte de soi.
Je tiens à préciser que cette analyse est rétrospective et que chacun peut interpréter ces œuvres à sa manière
Fleur. Plante. Flower. Plant. • 35 Dzieła
Pokaż wszystkieSprzedane dzieła • 37 Dzieła
Nathalia Chipilova
"Héron Blanc 1, 13x13 cm"
Akryl na Karton | 5,1x5,1 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Nathalia Chipilova
"Pink Hearts 3, 70x100cm"
Pastel na Papier | 39,4x27,6 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Nathalia Chipilova
"Pins Parasols 1. Etude."
Akryl na Karton | 9,5x16,9 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Nathalia Chipilova
"La Mer noire 1 #artistsupportpledge"
Akryl na Papier | 19,7x25,6 in
Sprzedany
Drukuje
z 28,32 USD
Loading...
Uznanie
Opublikowane w mediach
Artysta był publikowany w mediach, prasie radiowej lub telewizyjnej
Artysta był publikowany w mediach, prasie radiowej lub telewizyjnej
Wybór redaktora
Prace artysty zostały zauważone przez redakcję
Prace artysty zostały zauważone przez redakcję
Biografia
Nathalia Chipilova odkryła swoje powołanie jako artystka w bardzo młodym wieku. W wieku dziesięciu lat rozpoczęła praktykę artystyczną w dobrej szkole rysunkowej w Moskwie, ponieważ pracowali tam jej rodzice. W wieku dziewiętnastu lat poleciała do Francji i kontynuowała naukę w Szkole Sztuk Pięknych w Awinionie, zanim wstąpiła do Narodowej Szkoły Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu. Pod koniec studiów przeniosła się na południe Francji, aby uprawiać swoją sztukę. Wystawia regularnie od 1999 roku i pracuje w swojej pracowni we Fréjus otwartej w 2001 roku. Ponad 1000 prac znajduje się w zbiorach prywatnych Unii Europejskiej, Szwajcarii, Austrii, Luksemburga, Norwegii, Stanów Zjednoczonych, Kanady, Brazylii, Australii, Rosji, Arabia Saudyjska…
Nat jednoczy się ze swoim malarstwem. To nie jest metafora, ale należy brać to dosłownie. Nie wiadomo, kiedy widzi się ją przy pracy, gdzie leży granica między nią a jej malarstwem. Zanurza się w płótno z pędzlem w dłoni, jak bóbr zanurza się w wodzie potoku, nie troszcząc się o wiry i oczka wodne. Robi wrażenie!
Ona się nie boi, nie myśli o tym, o słowach, o złu, myśli malarstwem, czyli z wirtuozerią artykułuje doznania, kolory, faktury, kształty.
Nie popełnij błędu, to wielka wiedza zgromadzona między wielkimi szkołami sztuki, takimi jak szkoła w Awinionie czy szkoła sztuk dekoracyjnych w Paryżu, oraz jej życie jako malarza, które dało jej mistrzostwo, które niektórzy mogliby wziąć za swobodnie i pozwoliła jej całkowicie „pracować”.
Kiedy pracuje, wydaje się, że nic nie jest w stanie jej zatrzymać ani odwrócić, pokazuje fenomenalną siłę, a ta siła, tak widoczna, tak zdumiewająca, budzi szacunek , na zewnątrz, a nawet przed jakimkolwiek rezultatem estetycznym.
Jej obrazy są często odrzucane w seriach, jak pamiętnik, płótna łączą się ze sobą, jak postacie pisma w języku narodowym, przeznaczone dla wtajemniczonych, jego widzących braci, ale na codzienne tematy, z którymi każdy może się utożsamić. Artykułując ze sobą, obrazy wzmacniają, wdzierają się w przestrzeń z niezwykłą siłą. Obrazy nie sumują się, dosłownie mnożą, tworząc metadzieło. I właśnie w tym przekraczaniu możemy uchwycić pełny wymiar talentu Nata, który przedmiotów, zwykłych tematów, poprzez ich przeróbki i artykulację, wykracza poza zwykłe miejsce codziennego życia, przedmiotu, codziennego życia i poprzez swój podpis otwiera nas na sublimację zwyczajności, która jest prawdziwym celem malarstwa.
Michel Suret-Canale, doktor sztuki i literatury
-
Obywatelstwo:
FRANCJA
- Data urodzenia : 1971
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Francuscy

Bieżące i Nadchodzące wydarzenia artystyczne
Brak dostępnych danych
Wpływy
Szkolenie
1991 - 1996
Ecole Nationale Supérieur des Arts Décoratifs
Paris,
Francja
1990 - 1991
Ecole d'Art d'Avignon
Avignon,
Francja
1988 - 1990
Institut technologique de Tourisme et Service. Design Vêtement
Moscou,
Rosja
1981 - 1988
Ecole des Beaux Arts sécondaire
Moscou,
Rosja
Wartość artysty potwierdzona certyfikatem
Brak dostępnych danych
Osiągnięcia
Aktywność na ArtMajeur
Data ostatniej aktualizacji: 28 kwi 2025
(Członek od 2001)
Widok obrazu: 2 269 065
Artworks by Nathalia Chipilova dodane do ulubionych kolekcji: 1 618
Aktualności
Wszystkie najnowsze wiadomości współczesnego artysty Nathalia Chipilova
Dodano 14 sie 2014
Juste la nature et les émotions simples...
Dodano 11 kwi 2023
Follow-me !
https://www.instagram.com/natchipilova/
wtorek
18
czerwiec
2024
wtorek
18
czerwiec
2024
Dodano 11 kwi 2023
Juin-Juillet 2022. Exposition Casino des Jeux, Fréjus
Casino de Fréjus, Rue Jean Aicard, Fréjus, France
środa
1
czerwiec
2022
niedziela
31
lipiec
2022
Dodano 17 sty 2022
Red . Exposition Monochrome
Mairie d'honneur Les Asphodèles, Avenue de Valescure, Saint-Raphaël, France
środa
19
styczeń
2022
sobota
29
styczeń
2022
Association culturelle Graal organise l’exposition « ReD ». Vernissage le mercredi 19 janvier de 18h30 à 20h30
Recenzje i komentarze

SafeSearch
©2005 Nathalia Chipilova

SafeSearch
©2005 Nathalia Chipilova

©2013 Nathalia Chipilova
Merci beaucoup, Anna! ❤️

©2013 Nathalia Chipilova
Une petite merveille, compliments !

©2012 Nathalia Chipilova
magnifique travail.

©2019 Nathalia Chipilova
Un tableau qui rappelle des temps heureux !

©2011 Nathalia Chipilova

©2013 Nathalia Chipilova

Sl
•
Bonjour je vous propose de suivre mutuellement notre travail!... N'hésitez pas à me faire des commentaires et félicitation pour votre travai pictural!
Cordialement, SL
Exposition à la banque Barclays, 2014, Fréjus

©2020 Nathalia Chipilova
Exposition Banque Barclays

© Nathalia Chipilova
In "image" veritas! Tres bon. Bravo

©2011 Nathalia Chipilova

©2012 Nathalia Chipilova

©2018 Nathalia Chipilova
Super, belle carrière artistique.......

© Nathalia Chipilova
J'aime bien l'Emeu !

©2014 Nathalia Chipilova

©2020 Nathalia Chipilova
Love your works!

©2010 Nathalia Chipilova
Voilà, à regarder et profiter pour les jours de confinement à venir!

©2010 Nathalia Chipilova
Une poule ,joyeuse et très drôle

©2016 Nathalia Chipilova
Beau travail .... des couleurs envoûtantes ....

©2020 Nathalia Chipilova
Merci beaucoup, Brigitte!

©2020 Nathalia Chipilova
Quelle production . Bravo
Thank you very much !

©2020 Nathalia Chipilova
un très beau portrait

©2020 Nathalia Chipilova

©2015 Nathalia Chipilova
Merci beaucoup !

©2018 Nathalia Chipilova
Le destin se joue sur l'échiquier .Belle symbolique du triangle,de la lune. Bravo Amitiés