"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze prints-
Dit werk is een "Open Edition"
Digitale Kunst,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- AI gegenereerde afbeelding De kunstenaar creëerde dit beeld met behulp van kunstmatige intelligentietechnologie
- Categorieën Expressionisme Mannen portretten
In this work, I have used detailed patterns and a bold composition to tell a story that goes beyond the surface. The man in the hat, with his face partially hidden, symbolizes the many layers of our personal and collective identities. The abstract shapes and lines create a dynamic play of light and shadow, resulting in an almost hypnotic effect.
The background, with its vibrant colors and textures, starkly contrasts with the monochrome figure, emphasizing the complexity of the modern human being. This contrast serves to draw attention to the duality of revelation and concealment, of known and unknown.
"The Hidden Gaze" is meant to challenge the viewer to find their own interpretation and let their imagination run free. The painting raises questions about who we truly are and what we choose to reveal to the world. It calls for introspection and consideration of the invisible forces that shape our perception and reality.
I hope this artwork leaves a lasting impression and inspires a new appreciation for the complexity of human identity.
Verwante thema's
Full time longfunctieanalist in een Rotterdams ziekenhuis met een jarenlange uitlaatklep voor mijn creatieve geest in het maken van kunstwerken.
Als kind maakte ik al graag foto's wat in stapels foto's resulteerde. Een baan waarbij ik websites mocht bouwen hielp mij aan mijn basis vaardigheden met Photoshop, dit kwam van pas toen ik begon aan modelfotografie en ik mij de kunst van het retoucheren moest aanleren. Nadat ik langzaamaan uitgekeken raakte op modelfotografie besloot ik mijn creativiteit meer ruimte te geven door de modelfotografie met fotobewerking te combineren in fotomanipulaties en montages waardoor plotseling the sky the limit werd. Ik begon steeds meer (digitale) technieken te gebruiken waardoor de fotomontages al snel overgingen in digitale kunst.
Nog steeds probeer ik mijzelf telkens uit te dagen om nieuwe technieken aan te leren, nieuwe methoden te gebruiken om afbeeldingen of delen van afbeeldingen te maken zoals 3D modellering, digitaal schilderen en tekenen, AI beeld generatie naast uiteraard mijn fotografie. De laatste twee jaar gebruik ik ook "analoge" onderdelen in mijn werk zoals tijdschriften, kranten en acrylverf op canvas om onderdelen voor mijn digitale kunst te maken. Ik vermoed dat deze "analoge" onderdelen een groter deel van mijn toekomstige werk zullen gaan innemen. Voor mijn cryptokunst maakte ik al een collage van geprinte afbeeldingen die ik met behulp van ai had gemaakt resulterend in een analoog AI kunstwerk. Het verkennen van nieuwe technieken en mogelijkheden laten mij telkens nieuwe uitdagingen toe en geeft mijn werk een zeer breed spectrum van technieken en onderwerpen.
Wel komen hoge contrasten veel in mijn werk voor zowel wat belichting, kleur en onderwerpen betreft, en gebruik ik graag diepte en lagen zowel letterlijk als figuurlijk en de kleur rood heeft in mijn werk meestal ergens een hoofdrol.
Naast dat ik soms gewoon iets moois wil maken probeer ik meestal een verhaal of boodschap in mijn kunst te verwerken die ik meestal niet met de wereld deel. Het is immers veel leuker wanneer een kijker zelf een verhaal kan ontdekken?!
Naarmate ik ouder wordt merk ik dat ik ook telkens vaker ideologische kunst wil maken in een poging de wereld misschien iets te verbeteren.
Tevens gebruik ik mijn kunstwerken om geld op te halen voor een aantal goede doelen zoals het Longfonds in Nederland.
-
Nationaliteit:
NEDERLAND
- Geboortedatum : 1972
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Nederlandse Kunstenaars
