Marina Argentini

Derniers jours de l'Exposition sur le thème du bois.

Je serai sur place ce samedi 22 mars de 14h00 à 20h00 et dimanche, dernier jour de l'exposition, de 14h00 à 20h00 à la Galerie MENIL'8 - 8, rue Boyer - 75020 PARIS - M° Gambetta ou Bus n° 26 - arrêt Villiers de l' Ile Adam.

Au plaisir de vous y voir très vite.

Cette année, j'ai eu l'immense plaisir d'exposer dans le magnifique cadre de la Chapelle Saint-Sauveur à Issy-Les-Moulineaux.

J'ai profité de cette occasion pour exposer la quasi intégralité de mes oeuvres.

Dans la nef, j'ai exposé mes tableaux de matière, dans les deux alcôves, les collages. Dans le choeur, j'ai exposé mes fossilisations, avec notamment les tableaux des quatre saisons. Au milieu, trônait mon installation du Violon en repos majeur posé sur un petit banc de square de couleur rouge.

Le vernissage a été accompagné par un concert donné par trois élèves de l'association Live Music Now qui ont joué Le Printemps de Vivaldi en faisant résonner dans ce cadre unique toute l'envergure de leur talent.

Cette exposition a été un réel succès et je remercie les personnes qui ont contribué à son bon déroulement.

Cette année 2017, j'ai eu la chance de pouvoir exposer dans le magnifique cadre de la Chapelle Saint-Sauveur à Issy-les-Moulineaux.
J'ai profité de cet immense espace pour exposer la quasi-totalité des mes oeuvres.
Dans la nef de la chapelle, j' ai installé mes tableaux de matière sur le thème du "cintre".
Dans les deux alcôves, j'ai exposé mes collages.
Dans le choeur, j'ai installé mes fossilisations issues de "Naturart" et un violon sur un banc de square miniature ("Violon en repos majeur").
Pour l'introduction au vernissage de l'exposition, j'ai eu la chance d'avoir un concert donné par trois musiciennes, deux au violon et une au piano, de l'association "Live Music Now". Elles ont joué "Le Printemps" de Vivaldi.

Mon livre "Biographie des ongles" est paru aux éditions JFE.

Ce livre n'as pas de rapport avec la peinture, mais il vaut la peine d'être lu.

Je participerai aux Journées Portes Ouvertes des Ateliers d'Artistes du Père Lachaise les  5,6,7 et 8 mai 2018 de 14h00 à 20h00.

Venez me voir à mon atelier au : 59, rue d'Avron - 75020 PARIS - Tél. 06 77 99 59 48

M° Buzenval / Ligne 9 - M° Avron / Ligne 2   -  Bus N° : 26, 64, 57 arrêt Buzenval

Je suis tous les dimanches sur Marché de la Création Edgar Quinet à Montparnasse de 9h00 à 18h30. N'hésitez à venir me rendre visite.

A très bientôt

En 1986, suite à l’incitation de Léonor Fini, j’ai posé ma candidature pour le Salon d’Automne au Grand Palais. J’ai été sélectionnée, et ce fut là le point de départ de nombreuses expositions.
De formation autodidacte, ma devise a toujours été : apprendre, inventer, explorer, innover.
Jusqu’à la rencontre avec cette grande peintre italo-argentine et ses dix-huit chats, la peinture était pour moi un simple exutoire, et c’est suite à la perte successive de mes différents emplois et à une conjoncture économique difficile en matière de recherche d’emploi qu’au début des années 2000, j’ai décidé de faire le grand plongeon et d’essayer de vivre de ma passion. Aujourd’hui, même si cela n’est pas toujours facile, je vis de ma peinture ; j’expose et vends mes œuvres tous les dimanches sur un marché d’art parisien et je participe ponctuellement à des expositions collectives ou personnelles.

Mon atelier, ou le laboratoire comme j’aime l’appeler, est l’endroit où tout se fait et se défait pour renaître autrement.
Après être passée par de nombreuses étapes et recherches picturales, comme la peinture avec la technique du batik dans les années 1980 avec l’apport, un peu plus tard, du collage à ces peintures, la peinture sur écorce suivie de la création de Naturart (*) dans les années 1990, ou encore un travail fait de pigments et de matière dans les années 2000, le retour au collage au début des années 2010 s’est imposé à moi comme une évidence.
Aujourd’hui, je suis toujours dans le collage qui est pour moi synonyme de récupération, récupération du papier et de tout ce qu’on peut coller.
Au début, ces collages étaient dédiés essentiellement aux animaux ; par la suite, le spectre s’est élargi à la nature pour aboutir in fine à d’autres sujets comme la musique, la danse, la ville…