Scream Photographie par Andy Ridder

Andy Ridder est un photographe allemand basé à Cadix/Espagne.
Après avoir terminé ses études à l'Académie de design photographique de Munich, Andy Ridder a travaillé comme assistant à Stuttgart, Munich et Paris. Il a ensuite travaillé pour des magazines et des entreprises de renom en Allemagne et à l'étranger.

Andy Ridder utilise des photos en noir et blanc partiellement dichromatiques dans des tons contrastés, créées comme des œuvres libres, en contrepoint de sa photographie couleur commerciale. Les lieux sont des lieux où l'humain et l'espace, dans le jeu de l'ombre et de la lumière, sont tout à fait abandonnés à l'atmosphère et à la spontanéité de l'instant. Cela peut conduire à des mises en scène non planifiées, comme dans la série dans un Jazz Club publiée dans « Stern » et « max », dans les existences indépendantes desquelles Andy Ridder intervient le moins possible pour contrôler ou manipuler. Ainsi émerge un type d'érotisme plus subtil et caché, toujours juste suggéré, qui ne pousse jamais le spectateur de manière ostensible ou même plate. L'érotisme essaie d'impliquer le spectateur, mais il doit être progressivement découvert par lui. Cela laisse juste assez de place à l'interprétation personnelle. Le magazine « Stern » écrit : « Les photos du photographe de Stuttgart Andy Ridder démontrent un érotisme subtilement caché à un niveau élevé. L'atmosphère sombre d'un club de jazz est le cadre idéal pour son interprétation sensible de l'érotisme. Extrait du magazine "max" pour la culture pop et le style : "Les photos d'Andy Ridders sont souvent précédées de mises en scène imprévues. Ainsi émerge un érotisme subtil qui n'est jamais qu'ébauché.

Dans ses œuvres abstraites, Andy Ridder travaille à la frontière entre la peinture et la photographie, entre la réalité et l'abstraction, passant de la distorsion consciente à l'abstraction totale. La série "Zeitwischer" est née d'un procédé photographique qui utilise de longs temps d'exposition compensés par des séquences de "mouvement propre", résultant en de nouvelles compositions visuelles extraordinaires, dans lesquelles les traces du mouvement de son travail dans l'espace et le temps peuvent être redécouvertes. L'accélération, l'effet d'espace, le mouvement et le dynamisme produisent ensemble des superpositions picturales sans fin. La caméra en mouvement qui coule dans le temps détruit les formes spatiales existantes à travers de longs temps d'exposition. Ainsi émergent de nouveaux espaces et images, et il réussit à créer une réalité subjective ou des images pleines de mystère….