Lacuna (2012) Sculptuur door Andrew Ramiro Tirado

Verkocht

Bekijk meer van Andrew Ramiro Tirado

De kunstenaar biedt werken aan in opdracht

Heb je de kans gemist om dit werk te kopen? Goed nieuws: de kunstenaar kan ook een werk op maat maken, speciaal voor jou!

Verkoper ArtMajeur by YourArt

  • Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Sculptuur, Hout op Hout
  • Dimensies Hoogte 48in, Breedte 156in
  • Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
  • Geschikt voor buiten? Nee, Dit kunstwerk kan niet buiten worden getoond
  • Categorieën Expressionisme Abstracte
Lacuna was the second piece of art I started and the first I completed in 2012 after ending a 23 year 'separation agreement' with art. The word lacuna can mean a hiatus, a gap, a hole, an absence, a chasm, etc., and titling the piece Lacuna, in part, refers to that long span of time where I wasn't sure I would ever return to art - a period that while [...]
Lacuna was the second piece of art I started and the first I completed in 2012 after ending a 23 year 'separation agreement' with art. The word lacuna can mean a hiatus, a gap, a hole, an absence, a chasm, etc., and titling the piece Lacuna, in part, refers to that long span of time where I wasn't sure I would ever return to art - a period that while keeping art at bay was yet a vital period that has marked and deepened my life and my understanding of what my art, and what art as a whole, is about. My examination of the motif of the hand exemplities connection with people, place, and possibility. Yet also of separation, dislocation, and unattainability. I desire my work to speak to the whole of life. Not an airbrushed, idealized life, but one containing voids, gaps, depressions. The valleys as well as the peaks. Someone first said that all art is self-portraiture. If that's true, then it's correspondingly true that when we look at art, we also view ourselves, and as happens with songs meaningful to us, overlay our lives with the work, imparting to the forms, the textures, the colors, etc., meaning deeply personal, if at times unexaminedly so, to us. We can't help but view the work through a filter of our experiences, our beliefs, our thoughts, both fleeting and enduring. We embed ourselves in the work. Art can provide us with a glimpse of the transcendent; the sublime.
Automatisch vertaald
Volgen
Andrew Ramiro Tirado is een hedendaagse Amerikaanse kunstenaar die bekend staat om zijn diverse 2D- en 3D-werken. Hij werd geboren in Washington DC in 1968, groeide op en woont momenteel in Colorado. Vroeg in [...]

Andrew Ramiro Tirado is een hedendaagse Amerikaanse kunstenaar die bekend staat om zijn diverse 2D- en 3D-werken. Hij werd geboren in Washington DC in 1968, groeide op en woont momenteel in Colorado. Vroeg in zijn carrière, van 1989 tot 1991, was Tirado studio-assistent voor de beroemde schilder Chuck Close in New York. Na zijn terugkeer naar Colorado hield hij zich bezig met verschillende ambachten, waaronder het bouwen van kano's van houten stroken, het vervaardigen van aangepaste rekwisieten en sets en het maken van aangepaste kasten.

Tirado droeg meer dan twee decennia bij aan het Summer Seminar Program van de Marie Walsh Sharpe Art Foundation als onderdeel van de Seminar Faculty. Hij gaf ook les aan gerespecteerde instituten zoals de Bemis School of Art en het Anderson Ranch Arts Center en bracht tien jaar door op Colorado College, waar hij houtbewerking doceerde en toezicht hield op de 3D Arts Facility.

Tirado ging in 2012 over op een fulltime artistieke praktijk en kreeg erkenning via tentoonstellingen. In 2014 hield hij een solotentoonstelling, Open , in het Colorado Springs Fine Arts Center, waar zijn stuk Lacuna zowel de Jurors' Choice als de Peoples' Choice awards won op de 16e jaarlijkse Art on the Streets Exhibit in Colorado Springs. Zijn fulltime kunstcarrière nam in 2016 een vlucht, met een opmerkelijke vrijwilligersperiode in Italië voor de 15e internationale tentoonstelling van de Venice Biennale of Architecture.

In 2020 richtte hij een nieuwe studio van 1.000 vierkante voet op in het centrum van Colorado Springs en in 2021 voltooide hij zijn grootste project, Highlight , een openbare kunstinstallatie in Tulsa, Oklahoma. Het jaar daarop was hij Artist-In-Residence op de Holland Hall School in Tulsa, waar hij zijn werk tentoonstelde in een solotentoonstelling in de Holliman Gallery. Tirado blijft opdrachten en onafhankelijke stukken produceren en heeft een solotentoonstelling gepland voor november 2024 in de Surface Gallery in Colorado Springs.

Bekijk meer van Andrew Ramiro Tirado

Bekijk alle kunstwerken
Schilderij getiteld "Quick and Dirty" door Andrew Ramiro Tirado, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Andere stijve pane…
Acryl op Canvas | 98x98 in
Niet Te Koop
Schilderij getiteld "Liberari" door Andrew Ramiro Tirado, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Andere stijve panelen
Acryl op Canvas | 84x84 in
Niet Te Koop
Sculptuur getiteld "Paired Hands (Color…" door Andrew Ramiro Tirado, Origineel Kunstwerk, Hout Gemonteerd op artwork_cat.
Sculptuur - Hout | 51x37 in
Verkocht
Sculptuur getiteld "Compass" door Andrew Ramiro Tirado, Origineel Kunstwerk, Hout Gemonteerd op artwork_cat.
Sculptuur - Hout | 86x33 in
Verkocht

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars