Ana Vdv

Séraphin

Les anges les plus proches de Dieu sont les séraphins. Le séraphin est tellement proche de Dieu qu'il est brûlant de lumière. C'est pourquoi le mot séraphin signifie le brûlant, le flamboyant. Il brûle de lumière et d'amour.
Les séraphins sont décrits dans la Bible comme ayant six ailes, deux pour voler, deux pour se voiler la face parce qu'ils sont tellement proches de Dieu qu'ils se protègent de la lumière, et deux ailes pour se couvrir les pieds pour protéger les anges qui les suivent de la lumière qu'eux-mêmes dégagent. 6 ailes, 3 paires d'ailes. Comme souvent dans mon travail, une référence à la triade des unités : Passé, présent, futur.
Analogie entre ces unités de temps étroitement liées et la Trinité (ou Sainte Trinité), le Dieu unique en trois personnes : le Père, le Fils et le Saint-Esprit, égaux, participant d'une même essence divine et pourtant fondamentalement distincts. Le Séraphin agit ici comme un révélateur, on le voit pour mieux se voir, mieux se trouver, se rencontrer soi même. Je suis ma propre trinité, mes différences et mon unicité.

Le travail d’Ana VDV est centré sur les émotions, sensations, pensées et préoccupations humaines. Individu atypique ou "multipotentiel", son hyper-sensibilité et hyper-sensorialité lui confère une créativité sans limite. 10 vies, 10 métiers... une constante néanmoins, sa pratique artistique.

Une démarche cathartique, proche de l’expérience du journal intime. Les portraits et abstractions sont autant de captures d’instants de vie, intimement nourris par le vécu de l’artiste. Il s’agit d’allier le fantastique à la réalité, l’individu à la communauté.
Ses portraits évoquent des êtres solitaires, perdus dans un flot de pensées et d’émotions. Ils sont le signe d’un manque de connexion, d’appartenance à un tout. Les corps et visages se métamorphosent pour donner vie à des êtres hybrides dans une recherche perpétuelle visant à magnifier le “bizarre”.

Le but de l’ensemble de son travail pictural est de susciter au regardant une émotion, une réaction. Loin des considérations esthétiques et techniques, loin du “sacré”, du “beau” et du “techniquement parfait”, la finalité est de partager, d’offrir à voir une vision artistique.

Certaines toiles sont sombres, d’une sincérité crue, troublante parfois dérangeante et elles invitent l’observateur à l’introspection de ses propres frustrations et peurs alors que d’autres apportent de l’espoir et sont source de joie et d’apaisement. Chacune est la retranscription de ressentis, de préoccupations universelles dont les thèmes prédominants restent : l'ennui, l'injustice, le mensonge, les quêtes de sens et d'identité, l'amour, le féminisme, la résilience.

Influencée très jeune par les œuvres engagées de Basquiat et Haring, Ana imprègne ses toiles d’une symbolique psychologique et sociétale.

On notera une dualité dans le processus créatif : le contrôle absolu et le souci du détail apportés à la réalisation des portraits tranche avec le lâcher prise apparent donné par l’approche intuitive beaucoup plus spontanée des abstractions.

Pour l’artiste, l’usage des techniques mixtes a été une évidence, afin de laisser libre cours à l’expérimentation et à l’imagination.

Elle travaille la matière et  divers supports. Fascinée par la nouveauté sous toutes ses formes : nouvelles idées, nouvelles technologies, nouveaux mo(n)des artistiques, nouvelles rencontres,  nouveaux horizons, tout ce qui lui permettra d'extérioriser cette curiosité, cette sensibilité particulière, son "décalage" au monde ...

Quelques photos de ma - MAGIE BLEUE -

Le bleu, toujours le bleu ... Les yeux, le ciel, la mer, la peur, le bonheur, le spleen, la douceur ...

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- De points en liens -

Points de vue, points de chute, points d'ancrage, une multitude de points / individus.

Relier les points, créer du lien.

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L'exposition "Un jour, un portrait" a été un succès ! 

Première exposition purement virtuelle, le public a répondu présent chaque jour et plusieurs commandes de portraits sont en cours. Ce format est idéal pour les fêtes de fin d'année, ne tardez pas à passer commande.

Pour rappel, portrait sur commande ou à choisir parmi la collection

Support - Techniques - Mixed media sur verre

Dimensions - 10x15 ou sur commande

Tarif 35€ ou sur devis

Livraison incluse

Acheter de l'#art français abordable !

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 contact@anavdv.com

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Un format inédit !

2020 est décidément une année particulière alors j'ai décidé de bousculer les codes (encore).

L’exposition “Un jour, un portrait” sera relayée sur mes différents réseaux sociaux du 21 au 27 septembre.

Chaque jour à 19H00, un nouveau portrait sera mis en ligne sur mes comptes artistes !

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Un tirage au sort parmi les abonnés sera effectué le dernier jour de l'exposition afin de remporter un portrait !
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Le galeriste Kamel Mennour à l'antenne de France Inter début septembre.

"Les artistes vont nous permettre de nous élever et de passer outre cette crise"

A écouter ou réécouter : ICI 

Crise sanitaire, E-commerce et Art ?

Le rapport Art Basel UBS, publié mercredi 9 septembre, est formel : au niveau mondial, les galeries accusent une perte moyenne de 36 % de leur chiffre d’affaires. 

Booster sa présence numérique,serait donc la solution pour les galeries ? 

Au premier semestre, les transactions en ligne ont représenté 37 % de leur chiffre d’affaires – contre 10 % en 2019. 

Toujours pour l'année 2019, le rapport Art Basel-UBS évaluait les transactions digitales à seulement 9 % des ventes mondiales.

Conséquence du Covid 19, la plupart des galeries d’art consentent à des rabais de 20 % à 40 % cherchant ainsi à dégager de la trésorerie, la galerie Loeve & Co propose ainsi des prix avant et post-Covid.

Le Comité professionnel des galeries d’art a réalisé une étude auprès de ses 279 galeries adhérentes afin d’évaluer l’impact de la crise sanitaire du Covid-19 sur leur économie à court et moyen termes : un tiers des galeries pourraient fermer leurs portes dans les douze prochains mois. 

Des artistes en danger ?

L’absence de ventes et le risque de fermeture des galeries ont un impact direct sur les artistes. 

Une galerie représente en moyenne 23 artistes, ce qui équivaut, uniquement pour l’ensemble des galeries du CPGA, à 6 515 artistes, dont 92 % d’artistes vivant·e·s qui dépendent donc directement des revenus des ventes en galeries.

Quid de la situation des artistes indépendants ?

Il est devenu indispensable pour un artiste d'être présent en ligne (réseaux sociaux, site internet, ...) d'autant plus s'il souhaite générer des revenus. Mais être présent sur internet ne vous garantie pas de vendre, pour cela il faut avoir une stratégie E-commerce !

2020 s’annonçait pour moi comme une année faste ! Deux expositions estivales, un festival au Maroc, une exposition à l'automne ... Mais la crise sanitaire est passée par là : annulations et reports à 2021. 

Pour de nombreux artistes, pas d’expos, pas de foires, pas de vernissages... et donc, pas de ventes.  

Enfant de la pub, j'ai une vision très "marketing" de mon art, et j'aborde sans problème des sujets tabous chez beaucoup d'artistes : les ventes, la publicité, l'E-commerce, ... Non seulement je n'éprouve aucune gêne à monétiser mon art mais j'en tire une grande fierté !

Je savais depuis l'adolescence qu'un jour je vivrais de mon art, que mon nom d'artiste serait ma marque et un travail à plein temps. 

Cette crise sanitaire a été l'occasion d'améliorer ma stratégie commerciale en ligne.

J'avais en tête depuis un moment de proposer à mes clients une expérience transparente avec des retours d'acheteurs. C'est maintenant possible via la Page Google ANA VDV

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1945, rentrée des classes (Paris) source AFP Cette semaine, j'ai croisé des enfants sur la route de l'école. 

L'heure de la rentrée a sonné. 

Il y avait des visages heureux et d'autres à l'air grave. J'ai bien vu quelques larmes aussi.

Le bruit des petits pas qui se précipitent, une tension palpable, ... J'ai sans peine imaginé les papillons dans les petits ventres, ceux que j'avais moi même à chaque rentrée des classes. 

Je me suis surprise à me remémorer avec beaucoup de tendresse mon cartable Cococinel, cadeau de papy André et mamy Paulette pour mon entrée chez les grands (CP)

Pour ceux qui n'ont pas la chance de connaître Cococinel c'est par ICI

Je vous souhaite à tous une belle rentrée et n'hésitez pas à me partager votre plus beau souvenir de rentrée des classes !