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SOFFIO DELICATO (2022) 绘画 由 Alessandra Nunziante
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艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
油
在帆布上
- 外形尺寸 高度 39.4in, 宽度 39.4in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 超现实主义 肖像
vulnerability, sorrow, but also quiet resilience.
Part of the Deformazioni project, this piece expresses transformation not as rupture, but as delicate revelation. Soffio Delicato (“Delicate Breath”) evokes the fragile yet persistent force of life — an intimate balance between fragility and strength, where softness and depth coexist in harmony. The minimalist composition draws the viewer in with its understated power. Each brushstroke conveys a nuanced emotion, and the interplay between the gentle green background and the tear creates a contemplative, soothing atmosphere. The tear becomes a focal point — a quiet symbol of human emotion, universal and timeless.
To gaze upon Soffio Delicato is to engage in a moment of introspection, feeling the gentle tension between pain and acceptance. This work does not seek to narrate, but to awaken a shared emotional experience — inviting us to acknowledge our own delicate inner worlds.
With Soffio Delicato, Alessandra Nunziante continues her exploration of vulnerability as a source of identity and poetic strength. The work stands as an intimate portrait, a whisper of the soul, and a tribute to the resilience found in softness.
Alessandra Nunziante est une artiste italienne contemporaine et totale. Peintre, sculptrice et écrivaine, elle développe un univers expressif singulier, où l’intuition et la sensibilité humaine deviennent un langage visuel. Sa démarche artistique s’affirme dans un dialogue constant entre émotion et réflexion, entre forme et spontanéité. Née à Turin en 1991, elle cultive une pratique créative transversale, nourrie par une formation éclectique. Elle explore sans relâche les tensions entre vie intérieure et société, entre fragilité individuelle et pression collective. Son œuvre, immédiatement reconnaissable, met en lumière les failles qui façonnent l’identité humaine et cherche à en révéler la beauté. Son geste artistique se distingue par une esthétique singulière : visages imparfaits, larmes symboliques, textures brutes et lignes irrégulières traduisent une volonté d’embrasser la vulnérabilité comme une force poétique. Cette approche trouve une expression puissante dans sa série Deformazioni, où chaque pièce incarne l’un des cinq sens, invitant le spectateur à une expérience émotionnelle et sensorielle. Présentée au sein de nombreuses expositions, cette série a marqué un tournant dans sa carrière, révélant sa capacité à faire résonner disciplines et perceptions sensorielles. Dans le cadre de ce projet, elle collabore avec des artisans, des parfumeurs, des chefs et des musiciens, affirmant son ancrage dans un tissu culturel pluriel. Son travail interroge sans cesse les frontières entre art et thérapie, norme et différence, beauté et altération. Alessandra Nunziante propose une vision inclusive de l’art, riche de sens et d’émotion, accessible sans jamais être simpliste. Ses peintures, installations et écrits abordent des thèmes tels que la mémoire, la transformation, la découverte de soi et le lien humain. Exposée à Rome, Turin, Arezzo, Berlin, Monte-Carlo et Paris, elle fait partie d’une génération d’artistes italiens qui réinventent la tradition à travers un langage résolument contemporain. Ouverte sur le monde, son œuvre résonne auprès d’un public international tout en demeurant profondément enracinée dans son héritage culturel. À travers son engagement artistique, elle affirme le rôle de l’artiste comme vecteur de conscience, de lien humain et de renouveau social.