Understand equality (2024) Schilderij door A Wibaa

Olie op Canvas, 39,4x23,6 in
US$ 1.603,32   US$ 1.544,29
Inclusief verzendkosten

Verkoper A Wibaa
Beoordelingen van klanten (18)
Verzonden vanuit: Italië (Doos of kartonnen verpakking) Wordt verzonden binnen 2 dagen
Tevreden of geld terug binnen 14 dagen.
Wereldwijde verzending
100% veilige transactie
Gratis retour
Verzonden door de verkoper: De verzending van dit kunstwerk wordt rechtstreeks door de verkoper afgehandeld. Douane niet inbegrepen.
  • Verpakking (Doos of kartonnen verpakking) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
  • Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
  • Vertraging De meeste pakketten worden wereldwijd binnen 1 tot 3 weken geleverd (Schatting)
  • Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
ArtMajeur stelt alles in het werk om u de aankoop van authentieke originele werken tegen de meest eerlijke prijs te garanderen, of u volledig terug te betalen.
  • Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
  • Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
100% veilige transactie, Geaccepteerde Betaalmethoden: Creditcard, PayPal, Bankoverschrijving.
Beveiligde directe aankoop De transactie wordt gegarandeerd door ArtMajeur: de verkoper wordt pas betaald als de klant het kunstwerk heeft ontvangen.
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Gratis retour: Tevreden of geld terug binnen 14 dagen..
Retourzendingen Geaccepteerd 14 dagen ArtMajeur is 100% toegewijd aan de tevredenheid van verzamelaars: u heeft 14 dagen de tijd om een origineel werk terug te sturen. Het werk moet in perfecte staat in de originele verpakking aan de kunstenaar worden teruggegeven. Alle in aanmerking komende artikelen kunnen worden geretourneerd (tenzij anders aangegeven).
Fine art papier, 12x7 in

Koop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.

Direct na aankoop downloaden
Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop
US$ 34,73
Usage: Weblicentie
Het gebruik van de afbeelding op een website of op internet.
  906 px  

1500 px
Afmetingen van het bestand (px) 906x1500
Gebruik wereldwijd Ja
Gebruik op multi-support Ja
Gebruik op elk type media Ja
Recht van doorverkoop Nee
Maximaal aantal prints 0 (Zero)
Producten bestemd voor verkoop Nee
Direct na aankoop downloaden

Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.

Beperkingen

Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.

Aangepaste licenties

Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.

Kunstafbeelding database
Eén werk
Kunstwerk ondertekend door de kunstenaar
Certificaat van echtheid inbegrepen
Klaar om op te hangen
Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Dit kunstwerk verschijnt in 7 verzamelingen
Oeuvre authentique de l'artiste A-Wibaa. Il débute sa carrière artistique en suivant un cours au MoMA de New York. Publié dans divers magazines, il expose en 2021 à Londres, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta. Les œuvres sont exposées dans des galeries européennes et nord-américaines et font partie de collections privées. [...]
Oeuvre authentique de l'artiste A-Wibaa.
Il débute sa carrière artistique en suivant un cours au MoMA de New York.
Publié dans divers magazines, il expose en 2021 à Londres, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta.
Les œuvres sont exposées dans des galeries européennes et nord-américaines et font partie de collections privées.

L’œuvre marque une étape importante dans le chemin de développement intérieur de l’artiste. La ligne noire, qui dans un premier temps divise la toile en deux parties, symbolisant la distinction entre les individus, renvoie dans le second cas à une réalité de fond, où les différenciations disparaissent, pour laisser place à l'Unus Mundus.
Avec cette œuvre, l'artiste raconte sa vision extérieure, terrain fertile pour les distinctions de la mémoire catésienne, avec le monde intérieur profond, où se chevauchent plusieurs états existentiels, où tous les êtres humains sont intimement liés, expérimentant quelque chose au-delà des distinctions de espace-temps.

Authentic work of the artist A-Wibaa.
He began his artistic career by attending a course at the MoMA in New York.
Published in various magazines, in 2021 he exhibited in London, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta.
The works are exhibited in European and North American galleries and are part of private collections.


The artwork marks an important step in the artist's path of inner development. The black line, which in the first instance divides the canvas into two parts, symbolizing the distinction between individuals, in the second instance refers to a background reality, where the differentiations disappear, to leave space for the Unus Mundus.
With this artwork, the artist relates his external visin, fertile ground for the distincions of Catesian memory, whit the deep inner world, where there is an overlapping of several existential states, where all human beings are intimately connected, experiencing something beyond the distinctions of space-time.

Verwante thema's

Galerie D'artFournitures D'artArtistes CélèbresBeaux-ArtsArt Moderne

Automatisch vertaald
Volgen
His creative process always stems from the desire to share his thought, his idea. Before approaching the canvas, A - Wibaa makes a long inner journey necessary to define his point of view in order to reach the [...]

His creative process always stems from the desire to share his thought, his idea. Before approaching the canvas, A - Wibaa makes a long inner journey necessary to define his point of view in order to reach the public.

Then, he looks for colors, materials and style to transfer his emotions to the canvas and start a dialogue with contemporary society.

A - Wibaa is characterized in that each series of works is totally different from the others. He is one of the few living artists who focuses on his creative thinking and not on execution. In an unusual way, He links the latter only to the need to establish, with as few elements as possible, a lively conversation with the community.

The artist was born in Italy, Rome. He is self-taught and he approached painting by attending a course at MoMA in New York - In the Studio: Postwar Abstract Painting – He could learn about the materials, techniques, and approaches of seven New York School artists who made abstract paintings. The “New York School “including De Kooning, Newman, Pollock, Ad Reinhardt and Rothko. A - Wibaa began to understand what a studio means and how ideas develop by looking closely at the paintings.

A - Wibaa paints intuitively using a variety of tools such as brushes, spatulas, sponges, and even his hands. He prefers acrylic and oil colors, mixing them with various other liquids. He does not disdain enamels, sprays, sheaths and charcoals.

Son processus de création découle toujours du désir de partager sa pensée, son idée. Avant d'aborder la toile, A - Wibaa effectue un long voyage intérieur nécessaire pour définir son point de vue afin de toucher le public.
Ensuite, il recherche les couleurs, les matières et le style pour transférer ses émotions sur la toile et entamer un dialogue avec la société contemporaine.
Wibaa se caractérise par le fait que chaque série d'œuvres est totalement différente des autres. Il est l'un des rares artistes vivants qui se concentre sur sa pensée créative et non sur l'exécution. D'une manière inhabituelle, il lie ce dernier uniquement à la nécessité d'établir, avec le moins d'éléments possible, une conversation animée avec la communauté.
L'artiste est né en Italie, à Rome. Il est autodidacte et il s'est approché de la peinture en suivant un cours au MoMA de New York - In the Studio: Postwar Abstract Painting - Il a pu découvrir les matériaux, les techniques et les approches de sept artistes de la New York School qui ont réalisé des peintures abstraites. La « New York School » comprenant De Kooning, Newman, Pollock, Ad Reinhardt et Rothko. A - Wibaa a commencé à comprendre ce qu'est un atelier et comment les idées se développent en regardant attentivement les peintures.
A - Wibaa peint intuitivement en utilisant une variété d'outils tels que des pinceaux, des spatules, des éponges et même ses mains. Il préfère les couleurs acryliques et à l'huile, les mélangeant avec divers autres liquides. Il ne dédaigne pas les émaux, les sprays, les gaines et les fusains.

Bekijk meer van A Wibaa

Bekijk alle kunstwerken
Schilderij getiteld "lake landscape" door A Wibaa, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Olie op Canvas | 31,5x31,5 in
US$ 1.298,72
US$ 1.275,1
Schilderij getiteld "The Fire 4" door A Wibaa, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Acryl op Canvas | 27,6x19,7 in
US$ 1.157,04
Schilderij getiteld "Desert Landscape" door A Wibaa, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Acryl op Canvas | 27,6x19,7 in
US$ 1.157,04
Schilderij getiteld "Kronos Kairos Aion…" door A Wibaa, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Acryl op Canvas | 19,7x19,7 in
US$ 873,68
US$ 850,07

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars