是什么激发您创作艺术品并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
从青少年时期起，我就对艺术，尤其是绘画感兴趣，但画自己的愿望是后来才产生的。某些艺术家、某些更引人注目的作品的发现无疑引发了这种“尝试”的欲望。练习总是能让你走得更远。
您的艺术背景、迄今为止尝试过的技巧和主题是什么？
我是一个自学成才的业余画家。我画画已经十年了。在短暂地接触水彩之后，我通过制作一些复制品向自己介绍了油画。随后我开始了一系列个人具象作品的创作。多年来，我主要通过丙烯画创作几何风格的抽象作品。这些作品大部分出现在 Artmajeur 网站上。
您与其他艺术家的区别在于哪三个方面，使您的作品独一无二？
考虑到画家的数量，这个问题很难回答。我认为不可能了解所有的人，也许有一天我会遇到一个和我做几乎同样事情的人。
从技术上来说，我的画是相当经典的。所用技法简单，如果有独创性，最好往构图方向看。
你的灵感从何而来？
毫无疑问，像每个人一样，我在我的目光所遇到的所有画家的影响下进行绘画。我偶尔会参观一些展览和画廊，但我的大部分灵感来自于我可以在网上看到的各种艺术家的作品。有些比其他的更能启发我，我总是试图理解其中的原因。我从中汲取了一些指导我实践的主要原则。多年来，我建立了一个小型数字图书馆，里面收藏了我欣赏的作品，并定期查阅，特别是当我缺乏灵感或为我的绘画寻找可能的发展途径时。
你的艺术方法是什么？您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受？
我个人对绘画中的色彩非常敏感。在我的作品中，我寻求引人注目的形状和颜色的和谐。
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典或其他的灵感）？
我的作品是经过相当长的准备工作的结果，主要是在电脑上创作由彩色形状组成的图画，经过多次修改才达到令我满意的结果。然后我开始在画布上工作，在此期间仍然可以进行修改，主要是在颜色的选择方面。
您使用特定的工作技术吗？如果是，你能解释一下吗？
我相信人们可以很容易地从对我作品的观察中推断出我的创作方式。在电脑上完成计划后，我用铅笔将其复制在画布上。我使用遮蔽胶带来标记颜色范围。然后我画不同的区域。这是分几个阶段完成的，因为通常不可能一次完成所有事情。然后我进行必要的修改以协调所有颜色。如有必要，我会进行一些修饰。
您的工作中有什么创新的地方吗？你能告诉我们哪些吗？
正如我之前所说，所使用的技术很简单。最重要的是，我尝试以原创作品脱颖而出。
您有最熟悉的格式或媒介吗？如果是，为什么？
即使在我早期，我也只在亚麻帆布框架上工作以获得高质量的支持。至于尺寸，我目前只使用中等矩形尺寸，但我认为我的风格非常适合更大的尺寸。
您的作品在哪里制作？在家、在共享工作室还是在您自己的工作室？在这个空间中，您如何组织您的创意工作？
我还没有工作室。我在办公室的电脑前工作了很长时间的准备工作。至于绘画部分，我在家里的一个房间里画画，主要是在晚上。
您的工作是否会导致您去结识新收藏家、参加博览会或展览？如果是这样，这对你来说意味着什么？
不，我还没有这样的机会。
您如何想象未来您作为艺术家的工作和职业生涯的演变？
像我这样的业余画家的未来是非常开放的，但也充满了不确定性。很难想象接下来会发生什么。与专业艺术家一样，这一切都取决于您能够制作的作品的质量。为此，必须满足几个条件，我们无法控制所有条件。
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我的最新作品探索了几何抽象领域。这是对和谐的追求，仅基于各种形状的颜色范围的排列。这是一种非常常见的风格，因为它可以通过简单的技术来实现，这也是为什么你必须非常有创造力才能脱颖而出。事实上，我花在寻找构图新想法上的时间比绘画要多得多。我想进化。
您能告诉我们您最重要的参展经历吗？
除了在 Artmajeur 上虚拟展出外，我目前从未展出过作品。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品，你会选择哪一件？为什么？
彼得·多伊格的“Gasthof”或“大河”。在贝耶勒基金会的一次展览中，我有机会看到了这位画家的几幅大幅作品。这两幅画，以及同一位艺术家的其他几幅画，让我们沉浸在一种相当不真实和迷人的氛围中。
如果您可以邀请任何著名艺术家（已故或在世）共进晚餐，您会邀请谁？你建议他如何度过这个晚上？
可能是彼得·多伊格。但比起邀请他共进晚餐，我更愿意花一些时间和他一起在他的工作室里观看他的工作。
Olimpia Gaia Martinelli
