totem (2019) 조형물 Thierry Vobmann

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판매자 Thierry Vobmann

  • 원작 조형물, 나무
  • 치수 높이 7.1in, 폭 2.8in / 0.50 kg
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  • 카테고리 조각품 {가격} 이하 표현주의
***Toutes mes créations sont élaborées et entièrement peintes à la main par moi-même Thierry Vobmann. Elles sont garanties originales et uniques. Aucune copie ni reproduction sont en vente sur cette page. All my creations are elaborated and completely hand painted by myself Thierry Vobmann. They are original and unique guarantees. No copies or[...]
***Toutes mes créations sont élaborées et entièrement peintes à la main par moi-même Thierry Vobmann. Elles sont garanties originales et uniques. Aucune copie ni reproduction sont en vente sur cette page.
All my creations are elaborated and completely hand painted by myself Thierry Vobmann. They are original and unique guarantees. No copies or reproductions are for sale on this page.***

Totem est une peinture tridimensionnelle sur bois. Chaque côté représente une peinture originale.
En le faisant pivoter, vous obtenez une nouvelle image assortie aux trois autres. Ainsi, vous pouvez modifier la vision que vous avez de votre sculpture, simplement en changeant de côté.
Cette oeuvre est réalisée dans un morceau de bois de pin 18x7x7 centimètres. Les angles sont arrondis pour plus de fluidité et les quatre faces peintes sont reliées les unes aux autres par une partie de motif.
Un sillon est creusé au sommet et peint en noir pour mettre en évidence les tons chauds de la peinture.
Le tout est recouvert d'un vernis acrylique brillant.
La sculpture est titrée et signée en dessous.

Totem is a three-dimensional painting on wood. Each side represents an original painting.
By rotating it, you get a new image matching the other three. So, you can vary the vision you have of your sculpture, simply by changing sides.
This work is made in a piece of pine wood 18x7x7 centimeters. The angles are rounded for more fluidity and the four paintings are connected to each other.
A groove is dug at the top and painted black to highlight the warm tones of the paint.
The whole is covered by a glossy acrylic varnish.
The work is titled and signed below.

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Depuis plus de dix ans, Thierry Vobmann se consacre presque exclusivement à la peinture abstraite car,  il s’est fixé pour but d’exprimer tout ce qui n’a pas d’apparence physique comme des sons, des odeurs,[...]

Depuis plus de dix ans, Thierry Vobmann se consacre presque exclusivement à la peinture abstraite car,  il s’est fixé pour but d’exprimer tout ce qui n’a pas d’apparence physique comme des sons, des odeurs, la chaleur, les sentiments, le vent…Il s’est rendu compte que finalement la majeure partie des facteurs qui gouvernent notre vie et notre comportement n’était pas visible mais perceptible.

La démarche de Thierry a logiquement été de supprimer l’image du réel pour ne garder que l’essentiel : l’émotion pure et universelle.

Pendant sa première année de travail dans l’expressionnisme abstrait , Thierry a développé son propre style qui est abstrait mais dans lequel il glisse aussi souvent que possible des réminiscences de techniques figuratives comme des perspectives, des ombres, des lumières. Il cherche en permanence l’équilibre des volumes, des textures, des couleurs, des mouvements afin de ne pas perturber l’expression du ressenti.

Ses œuvres ne sont pas pour autant lissées. Elles sont parfois violentes, colorées et épicées mais toujours dans le but d’accentuer l’expressivité recherchée.

Durant cette année de mise en place, Thierry, totalement immergé dans la construction de son art, déclare qu’ il s’est mis à faire des rêves il dit « Parfois, lorsque je dors, je reçois comme un message, une vision très précise d’une œuvre à peindre. Tout y est, le visuel, le titre et souvent même, la description écrite de la toile. Alors, je me réveille subitement et je cherche du papier et un crayon pour prendre des notes ou faire un croquis car, au matin,  je ne me souviendrais plus de rien. »

Thierry précise également qu’ il lui est arrivé de réaliser une toile qui,  une fois terminée, lui semblait totalement étrangère. Il savait qu’il l’avait peinte mais, sa main avait été guidée, à aucun moment il n’avait cherché à diriger sa pensée et, la toile était là.

Ces rêves et la sensation d’être assisté dans sa création ont doucement amené Thierry vers la recherche d’ une énergie universelle, une énergie vitale qui gouverne tout ce que nous connaissons, qui influence notre vie et nos décisions.

L’ évolution de Thierry, de la représentation de l’impalpable, à l’énergie universelle, l’ a conduit à l’expérience qu’il mène actuellement dans le but de se connecter volontairement à ces forces extérieures puissantes. C’est ce qu’il nomme « Blind painting experiment ».

Dans la suite logique de l’ouverture de sa créativité à l’univers, Thierry a décidé de diffuser son art le plus loin possible et au plus grand nombre de personne possible. 

Depuis 6 ans, Thierry diffuse son art presque exclusivement en ligne sur des plateformes à vocation internationale. Plus de cent trente de ses créations figurent actuellement dans des collections privées en Europe, Etats Unis, Canada, Australie, Singapour et chine.

 


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