Картина под названием "La musique dans la…" - Audran, Подлинное произведение искусства, Пигменты

Работа оформлена

La musique dans la tête (2024) Картина - Audran

Не для продажи

Продавец Audran

Подлинное произведение искусства (One Of A Kind) Картина, Пигменты / Акрил на Дерево

Классификация произведений искусства

уникальный экземпляр (OOAK / Подлинное произведение искусства)

Уникальные произведения искусства также известны как произведения искусства «OOAK». Это значит, что каждое произведение искусства уникально и не будет никогда ни одного идентичного.
Размеры Высота 25,8in, Ширина 21,5in
Состояние картины Картина в идеальном состоянии
Рама Эта работа не оформлена
Категории Сюрреализм Поп-культура

L'œuvre "La Musique dans la Tête" dépeint un homme vibrant d'une palette de couleurs, submergé par une expérience transcendante créée par la musique qui résonne autour de lui. Sa silhouette est imprégnée de teintes vibrantes, symbolisant l'intensité des émotions qu'il ressent. Les couleurs fusionnent et s'entrelacent, formant une danse visuelle qui accompagne la symphonie qui l'enveloppe.

Au cœur de cette scène, l'homme est représenté les yeux fermés, ce qui souligne son immersion totale dans l'univers sonore qui l'entoure. Cette fermeture des yeux peut symboliser sa concentration profonde, sa méditation ou encore son abandon délibéré aux sensations musicales. Les traits de son visage pourraient refléter la plénitude et la sérénité, évoquant ainsi une connexion spirituelle avec la musique.

Les instruments de musique et les notes semblent littéralement danser autour de lui, créant une atmosphère d'effervescence et de mouvement. Les instruments peuvent être représentés de manière abstraite, fusionnant avec les couleurs pour symboliser la fusion harmonieuse de la musique et de l'âme. Les notes de musique tourbillonnent, créant une dynamique visuelle qui traduit la complexité et la richesse de l'expérience auditive.

Dans l'ensemble, "La Musique dans la Tête" offre une représentation artistique puissante de l'influence transcendante de la musique sur l'esprit humain, capturant l'essence de l'émotion musicale et la fusion profonde entre l'auditeur et la mélodie.

По поводу данного произведения: Классификация, методы & Стили

Пигменты

Краска сделана из цветного порошка, суспендированного в жидком связующем для получения краски или чернил.

Акрил

Краска с использованием традиционных пигментов, смешанных с синтетическими смолами.

Сюрреализм

Основанная в 1923 году писателем Андре Бретоном, она объединит многих художников, таких как Сальвадор Дали (1904-1989), Макс Эрнст, Рене Магритт (1898-1967), Виктор Браунер (1903-1966). Под влиянием психоанализа они видят в психической жизни новое поле для обновления искусства. Они будут разрабатывать новые способы создания и использования новых материалов.

Technic Картина

Живопись - это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей. Художники представляют собой очень личное выражение на опорах, таких как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие материалы. Произведение изобразительного или изобретательского искусства может быть натуралистическим и образным или абстрактным. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.

Audran

Франция

С раннего возраста она ощущала непобедимую привлекательность цветов Природы, предметов, форм в их тени и т. Д. Мириам Одран - художник-самоучка. Мириам Одран, родившийся в Сете, начала в 2006 году создавать коллаж, который окружает ее цветами на основе пигментов и воды.
Среди художников, которые его отметили и вдохновили: Василий Кандинский, Франц Марк и Оскар Кокошка, Эмили Карр, близкая к абстрактным экспрессионистам, посвящает свою работу фигуре контрастных цветовых форм в глубинах и контрастах. в сущности формы и ее излучения в одиночку или в сопровождении. Мириам Одран является автором картин, чья разрозненная конструкция почти построена, пользуется множеством возможных абстрактных произведений искусства, фигуративных материалов, которые, по-видимому, соответствуют модуляции тонов и цвета, она берет картину как l Жажда микромира и макромира в вечном движении. Это для нее эфемерная потребность, выраженная в объятиях цветов, нескольких или двух трех четырех в оттенках.

Но его работа также открывается для того, чтобы обнаружить. Искусство не воспроизводить природу, а говорить ее сердцем, мои работы рождаются для моего собственного выражения, то есть свободного и вначале индивидуального производства. Мое производство - это выражение воли, говорить без физического слова, освобождение, чтобы сделать место в чувствах в уме при создании нового материи. Когда я решаю создать работу для человека, который спрашивает меня, пейзаж, животное, дом, я делаю это ради удовольствия человека, выразить сущность, модель, цвета выражений, выбранные в смещение.