Schilderij getiteld "Les Pensées d'une F…" door Audran, Origineel Kunstwerk, Acryl

Les Pensées d'une Femme (2024) Schilderij door Audran

Niet Te Koop

Verkocht door Audran

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Acryl / pigmenten op Hout

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies Hoogte 24,2in, Breedte 19,9in
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
Categorieën Fauvisme Liefde

"Les Pensées d'une Femme" se révèle comme une œuvre visuelle captivante de ma composition. Au centre de la toile, un visage de profil incliné vers l'avant crée une ambiance introspective, suggérant que la femme contemple son désir intérieur projeté à travers sa position gracieuse.

Les teintes colorées utilisées dans l'œuvre ajoutent une profondeur émotionnelle, chaque couleur jouant un rôle significatif dans la représentation des pensées de la femme. Le rouge, vibrant et passionné, exprime peut-être la force de ses émotions, tandis que le vert évoque la croissance personnelle et la réflexion. Le jaune, lumineux et chaleureux, symbolise peut-être l'espoir ou la positivité, et le bleu, calme et introspectif, pourrait représenter la sérénité.

La disposition des couleurs sous forme de morceaux de matière qui s'assemblent crée une harmonie visuelle, soulignant l'idée que les différentes facettes de ses pensées et émotions se fondent pour former une œuvre cohérente. Les nuances se mêlent avec fluidité, dépeignant la complexité et la richesse des pensées intérieures de la femme.

L'ensemble de l'œuvre évoque une atmosphère introspective et émotionnelle, invitant le spectateur à explorer les différentes dimensions du monde intérieur de la femme à travers la fusion artistique de couleurs expressives et de formes délibérées. "Les Pensées d'une Femme" devient ainsi une odyssée chromatique, une invitation à plonger dans la palette émotionnelle d'une vie intérieure riche et nuancée.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Acryl

Verf met traditionele pigmenten gemengd met synthetische harsen.

pigmenten

Verf gemaakt met gekleurd poeder gesuspendeerd in een vloeibaar bindmiddel om wat verf of inkt te verkrijgen.

Fauvisme

Deze beweging, geboren in 1905 in Parijs, brengt veel kunstenaars samen die een radicale kleurpraktijk deelden. Het schilderij van Henri Matisse (1869-1954), De vrouw met de hoed, opgemerkt in de herfstsalon, is een van de opmerkelijke werken van deze beweging. Kunstenaars als Maurice de Vlaminck (1876-1958), Raoul Dufy (1877-1947) en Georges Braque (1882-1963) markeren deze beweging.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Visage De Profil Desir Intérieur Reflexion

Audran

Frankrijk

Van jongs af aan voelde ze zich onoverwinnelijk aangetrokken door de kleuren van de natuur, objecten, vormen in hun schaduw enz. Myriam Audran is een autodidactische schilder. Myriam Audran geboren in Sète, begon ze in 2006 om een collage te maken die haar omringt met kleuren op basis van pigmenten en water.
Onder de kunstenaars die beïnvloed en geïnspireerd, is Wassily Kandinsky, Franz Marc, Oskar Kokoschka, Emily Carr, zo dicht bij het abstract expressionisme, wijdt zijn werk vormen achterhalen contrasten in kleurdiepte en contrasten met name in de essentie van vorm en zijn straling alleen of vergezeld. Myriam Audran is de auteur van schilderijen waarvan de verspreide constructie bijna is gebouwd, geniet van de vele mogelijke abstracte kunst, figuratief materiaal dat de modulatie van tonen en kleuren lijkt te accommoderen, ze neemt het schilderij als de l Dorstig voor microkosmos en macrokosmos in perpetuum mobile. Het is voor haar een efemere behoefte uitgedrukt door een omhelzing van kleuren, meerdere of door twee drie vier in tinten.

Maar zijn werk opent ook een figuratie om te ontdekken. Kunst is niet om de natuur te reproduceren, maar om het uit zijn hart te spreken, mijn werken worden geboren voor mijn eigen expressie, dat wil zeggen, een vrije en eerste individuele productie. Mijn productie is de uitdrukking van een wil, spreken zonder het fysieke woord, een bevrijding om plaats te maken in de gevoelens in de geest bij het creëren van nieuwe materie. Wanneer ik besluit om een werk te maken voor een persoon die mij vraagt, een landschap, een dier, een huis, doe ik het voor het plezier van de persoon, om de essentie, het model, de uitdrukkingskleuren uit te drukken die in de vertekenende.