Ζωγραφική με τίτλο "L'écume de l'Eterni…" από Marjolaine Thomas, Αυθεντικά έργα τέχνης, Ακρυλικό

L'écume de l'Eternité (2023) Ζωγραφική από Marjolaine Thomas

Όχι προς πώληση

Πωλητής Marjolaine Thomas

Αγοράστε μια εκτύπωση

Αυτή η εκτύπωση διατίθεται σε διάφορα μεγέθη.

Εκτυπώσεις τέχνης

45,12 $

Εκτυπώσεις σε καμβά

64,46 $

Εκτύπωση σε μέταλλο

118,18 $

Μουσείο Ποιότητας

Κριτικές πελατών Εξοχος

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλητής Marjolaine Thomas

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

32,23 $

Άδεια πολυμέσων

128,93 $

Εμπορική άδεια

268,60 $

Μέγιστη ανάλυση: 3043 x 4239 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλητής Marjolaine Thomas

Αυθεντικά έργα τέχνης Ζωγραφική, Ακρυλικό στο Χαρτί

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 16,5in, Πλάτος 11,7in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες Naive Art Εσωτερισμός

Le tableau "L'Écume de l'Éternité" est une œuvre captivante qui explore la notion complexe du temps, de l'infini et de l'éternité à travers une représentation symbolique. Cette œuvre invite le spectateur à méditer sur la nature du temps, de l'infini et de l'éternité. En fusionnant l'homme et le sablier, elle explore la relation intime entre l'homme et le temps qui s'écoule, tout en évoquant la possibilité d'une éternité au-delà de notre compréhension. C'est une œuvre qui suscite la réflexion et invite chacun à contempler le mystère du temps qui passe.

Description :
Au centre du tableau, nous découvrons un homme dont la silhouette est formée par un sablier géant. Son corps est composé de deux parties distinctes : la partie supérieure est celle d'un homme, tandis que la partie inférieure est celle d'un sablier. Cette fusion visuelle suggère l'unité intemporelle de l'homme et du temps.

Écoulement du Temps :
Le sable du sablier s'écoule inexorablement de la partie supérieure vers la partie inférieure. Cette représentation du sable qui tombe symbolise le passage inéluctable du temps. Il rappelle que le temps est une ressource limitée et que chaque grain de sable qui s'écoule est irrécupérable.

L'Infini :
En regardant de plus près, on peut observer que le sablier ne se termine jamais. Le sable qui s'écoule dans la partie inférieure semble se déverser dans l'éternité, créant une illusion d'infini. Cette partie infinie du sablier exprime la notion d'éternité et de continuité au-delà du temps humain.

L'Homme Éternel :
L'homme à travers le sablier est représenté de manière sereine et méditative. Sa posture suggère une acceptation calme du flux du temps. Il semble en harmonie avec l'éternité, comme s'il était lui-même éternel.

Couleurs et Texture :
Les couleurs choisies pour ce tableau sont principalement des teintes douces et apaisantes, telles que le bleu et l'or. Ces couleurs renforcent le sentiment de sérénité et d'émerveillement face à l'infini et à l'éternité.
La texture du sable dans le sablier est réalisée avec une grande finesse, créant un contraste tactile avec le reste de la toile, incitant le spectateur à réfléchir à la fugacité du temps.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Ακρυλικό

Βαφή που χρησιμοποιεί παραδοσιακές χρωστικές που αναμιγνύονται με συνθετικές ρητίνες.

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Infini Temps Temps Qui Passe Spiritualité Chronos

Marjolaine Thomas

Γαλλία

L'art représente pour moi, un fabuleux moyen d'expression, au travers duquel je peux exprimer mes émotions, mes pensées, ma vision du monde... C'est aussi un excellent moyen pour se voir et mieux[...]

Œuvrant en tant que psychologue, j'utilise d'ailleurs l'art-thérapie dans certaines de mes séances, afin de permettre aux personnes de se découvrir, de se voir comme dans un miroir et ainsi d'évoluer dans leur conscience d'eux-mêmes.

Utilisant plusieurs techniques, en fonction de mon envie du moment, je peins à l'acrylique ou à la gouache, je dessine au crayon de couleur, au fusain ou au feutre, et parfois, je mélange divers outils en même temps.

Mes créations sont spontanées, j'ai souvent une image qui apparaît dans mon imagination ou au travers mes observations. Passant beaucoup de temps dans la Nature, j'aime représenter des paysages, des animaux, notamment des chevaux et représenter également les énergies vibratoires de l'être humain et de la Nature.

D'inspiration "naïve", mes œuvres sont simples, colorées et vivantes. Mon objectif est de les partager, afin d'inspirer l'être humain à la compréhension de ce monde et de sa magie.